Crearea unei echipe de creatie

Ce este echipa de creatie? Acest termen poate fi atribuit unui grup de spectacole amatori. Colectivul creativ poate fi numit o versiune organizată a activității artistice, tehnologice, pedagogice și executive. Grupul creat realizează suma valorilor și normelor în funcție de pozițiile și funcțiile activităților comune ale participanților și ale managerului.

Principii de organizare

Echipa de creație trebuie să facă față sarcinilor care îi sunt atribuite. Activitățile de predare includ predarea, educația, educația tuturor participanților. Cursul de formare vizează cunoașterea participanților la cunoștințele teoretice și abilitățile practice de a lucra cu o varietate de opere de artă, performanța acestora.

Colectivul creativ își extinde sistematic orizonturile în domeniul artei și culturii, este un participant activ la viața publică.

Educația implică formarea în participanții a calităților artistice estetice, morale, fizice.

Tehnologia artei

Crearea unei echipe creative presupune o muncă serioasă nu numai a liderului, ci și a tuturor membrilor săi. În timpul activităților lor comune, un material sursă diferit este transformat într-o lucrare scenică, care este prezentată instanței de audiență. Activitatea executivă presupune diferite opțiuni: concerte, spectacole, sărbători. De exemplu, echipa de creație a copiilor participă activ la diferite seri tematice, saloane de muzică, concerte de vacanță.

Pentru a crea grupuri de creatori independente, nu sunt necesare ordine administrative speciale.

Sarcinile și principiile

Activitatea echipei de creație vizează dezvoltarea potențialului individual al participanților săi. Organizatorii săi trebuie să abordeze în mod responsabil formarea și dezvoltarea asociațiilor create, să le dezvolte ținând cont de factorii subiectivi și obiectivi.

Punctul principal de formare a unui nou grup este luarea în considerare a nevoilor societății. Organizarea echipei de creație presupune un studiu preliminar aprofundat al creatorului său cu privire la toate cerințele reale ale persoanelor de diferite vârste și categorii sociale. Este necesar să se ia în considerare posibilitățile materiale pentru apariția unui nou grup. Va fi dificil să creați o echipă artistică și creativă deplină, fără o bază materială și un lider profesionist.

Fapte importante

Condiția pentru viabilitatea unui grup de amatori este existența unui obiectiv clar, justificat. Este necesar să se reconcilieze interesele și dorințele fiecărui participant cu acesta. Numai atunci când rezolvăm această problemă complexă, ne putem aștepta să nu avem conflicte în cadrul echipei create.

Liderul ar trebui să găsească o modalitate de a spori potențialul creativ al tuturor participanților, direcționându-i în direcția corectă. Metoda de lucru depinde de abilitățile individuale, de proprietățile participanților. Pentru a face față acestei sarcini dificile, liderul trebuie să cunoască proprietățile fizice, psihologice, creative, artistice ale fiecărui membru al grupului.

Dezvoltarea echipei de creație permite să ofere oportunități pentru a dezvălui potențialul creativ al fiecărui elev.

Pentru o direcție conștientă și planificată a activităților sale, este important să avem informații despre caracteristicile calitative ale membrilor săi, despre etapele de dezvoltare. Calitatea principală a unei astfel de organizații este relațiile dezvoltate în cadrul grupului cu societatea.

Cum funcționează echipele creative mari? Moscova este un oraș cu mari oportunități, prin urmare, asociațiile creative au cooperat strâns cu diferite grupuri sociale, arătându-le produse de muncă comună.

Specificitatea educației

Pot crea grupuri profesionale de creatie profesionala full-time de la grupuri de amatori? Moscova este capitala Rusiei, deci numărul maxim de asociații de orientare artistică se formează aici. Pentru ca grupul să devină un "organism" cu drepturi depline, trebuie respectate anumite condiții.

În primul rând, observăm existența unui obiectiv comun pentru toți membrii săi. În etapa educației, ar trebui acordată o atenție deosebită cooperării dintre reprezentanții cercurilor, capacitatea acestora de a coordona activitățile comune.

Ca motive favorabile care influențează participarea la noua echipă, observăm o motivație conștientă, dorința de a comunica între membrii cercului, dorința de a îmbunătăți reputația echipei, face publicitate activitatea dumneavoastră preferat.

Acțiunea comună se bazează pe respectul reciproc, stabilind ca principal obiectiv al dezvoltării echipei create.

Metode de lucru

Pentru a înțelege care echipe de creație vor avea succes, este necesar să se rezolve metodele de lucru cu ele. Nu putem trece cu vederea faptul că obiectul principal al unei astfel de asociații este arta și scopul principal este satisfacerea nevoilor spirituale și estetice ale tuturor participanților. Activitatea pedagogică se realizează prin implicarea artiștilor în activitățile socio-culturale și artistice-creative. Se realizeaza in timpul repetitiilor, clasei, spectacolelor de concert.

Caracteristicile echipei de creație sunt strâns legate de specificul activităților sale. Nu este suficient pur și simplu să învețe să joace unele instrument muzical, să cânte, să stăpânească arta de a acționa, este important de a învăța abilitățile de acțiune colectivă, capacitatea de a construi relații cu restul asociației de creație. Autoactivitatea nu implică activități "studențești", pregătindu-se imediat pentru intrarea pe scena reală.

Algoritmul acțiunilor

Șeful misiunii este de a dezvolta de la membrii asociației sale abilități și abilități performante deosebite. În primul rând, se cunoaște cunoștințele de bază ale artei, se dobândește cunoștințe estetice, apoi se observă o tranziție lină către practica de performanță.

Clasificarea ocupațiilor

În funcție de specificul echipei de creație, sunt permise cursuri teoretice și practice. Nu există o metodologie teoretică unică pentru studiile teoretice pentru asociațiile creative.

În unele cazuri, trebuie să li se atribuie ceasuri speciale, în alte situații acestea sunt pur și simplu incluse în exerciții practice. De exemplu, în timpul dezvoltării mișcărilor de dans, învățarea pieselor muzicale, participanții studiază mai întâi teoria și abia apoi încep să lucreze la informațiile primite.

Acest lucru este valabil mai ales pentru:

• corale, asociații orchestrale în care sunt studiate literatura muzicală, solfeggio, notația muzicală, artele spectacolului;
• studiouri teatrale, unde se presupune că studiază cultura de vorbire, istoria artei teatrale, literatura muzicală;
• coregrafic, în care se cunoaște anatomia și fiziologia omului, arta coregrafică, istoria și caracteristicile costumului popular.

Metode de lucru teoretic

Activitatea teoretică presupune aplicarea anumitor metode de lucru. Să trăim în mai multe detalii asupra unora dintre ei. De exemplu, informații descriere narativă, discuție, explicația (specii verbale) ajută la introducerea asociației personalului de creație cap cu nuanțele, fără de care ar fi imposibil de a construi performanta.

Lucrarea vizuală: demonstrarea fenomenelor, a proceselor, a materialelor didactice, a imaginilor, a hărților - contribuie la perceperea vizuală a materialului în cauză.

Activități practice

Cea mai eficientă este afișarea proceselor reale, mișcări individuale, obiecte specifice. De asemenea, activitatea asociațiilor creative se bazează pe îmbunătățirea, dobândirea competențelor. O varietate de exerciții practice sunt schițe. Acestea sunt exerciții care contribuie la dezvoltarea și îmbunătățirea abilităților tehnice, tehnicilor de acțiune.

În schiță, sunt incluse mai multe acțiuni care au fost elaborate de către profesor.

Pentru a-și crea propriul repertoriu, grupurile folclorice folosesc metodologia proiectului, colecționează materiale, alegând costume pentru spectacole de concert.

Descrierea și explicația sunt potrivite pentru acele cazuri în care un membru al colectivului nu "înțelege" esența mișcării, caracteristicile părții muzicale.

Stăpânind tehnica cântării, metodele de joc ale instrumentelor muzicale se realizează prin demonstrația inițială a profesorului (lider de echipă).

Următorul este dezvoltarea de tehnici prin exerciții sistematice, care conduc la dezvoltarea abilităților. Ei își asumă posibilitatea de a efectua anumite acțiuni pe baza cunoștințelor dobândite anterior.

Nivelul abilităților și abilităților fiecărui reprezentant al grupului de creație este un indicator al competențelor performante ale colectivului. Aceasta determină repertoriul ales, popularitatea.

Șeful asociației folosește adesea jocuri educaționale, cursuri de formare, monitorizează periodic și corectează abilitățile și abilitățile dobândite de secție.

De asemenea, atunci când se organizează o nouă echipă de creație, sarcina responsabilă se confruntă cu liderul - combinând caracteristicile individuale ale fiecărui membru al echipei, abilitățile, abilitățile, abilitățile acestora. De exemplu, atât performanțele solo, cât și cele colective pot fi folosite în repertoriu. Este posibil să combinați mai multe numere tematice, de exemplu, când vă pregătiți pentru o anumită vacanță.

concluzie

În prezent, problemele legate de crearea de echipe creative sunt actuale, meritând o atenție deosebită. Practic fiecare organizație educațională are o asociație creativă proprie, care are o anumită direcție de activitate. De exemplu, din ce în ce mai frecvent în școlile secundare există grupuri vocale nu numai printre elevi, ci și pe profesori. În cadrul organizațiilor medicale, medicii se combină în grupuri de artă amator, cluburi vesele și pline de resurse.

Desigur, cluburile primare, asociațiile sunt de natură amatoriască, nu sunt colective profesionale creative. Dar puteți da o mulțime de exemple, atunci când un grup mic a format ansambluri creative care au un nivel profesional ridicat. Printre grupurile de copii, cunoscute nu numai la Moscova, dar și dincolo de granițele sale, se poate observa ansamblul vocal "Neposedy".

Această asociație creatoare a devenit o adevărată "forjare a cadrelor" pentru scena profesională. Bineînțeles, meritul profesioniștilor de acest gen, pe care tinerii vocaliști îl dobândesc în studio, aparține liderului său. În activitatea colectivului copiilor, se folosesc activ diferite tipuri de activități, se iau în considerare caracteristicile individuale ale fiecărui copil, se selectează metode speciale de creștere personală.

În ciuda informatizarea, care este inerentă în secolul XXI, oamenii nu au încetat să participe la o varietate de concerte, ei viziona spectacole de grupuri artistice de amatori și profesioniști, create în țara noastră și în străinătate.