Cubism în pictura din secolul al XX-lea

Această direcție a devenit o continuare organică a dezvoltării anterioare a artei secolului al XX-lea în general și a picturii în particular. Originile acestui proces ar trebui să fie căutate în lucrările impresioniștilor francezi cu o jumătate de secol mai devreme, dar cubismul sa dezvoltat în pictura din secolul al XX-lea, cu toată forța și amploarea.

Ce a precedat acest lucru

Stilul cubist a apărut ca o concluzie logică a căutării de noi forme în artele vizuale. Primele sale manifestări pot fi observate în lucrările post-impresionistului francez Paul Cezanne. Momentul cheie al picturii sale este accentuarea volumului obiectelor descrise. Înainte de el, artiștii impresioniști s-au gândit la pete mari de culoare și armonii coloriste.

Cezanne a fost primul care a călcat pe această cale a unei imagini tridimensionale exagerate a formelor de obiecte. De aici a început cubismul în pictura. Metodele de transfer de forme plastice, descoperite de Cezanne, au fost preluate de alți autori. O nouă abordare a imaginii lumii vizibile a deschis noi posibilități expresive, inaccesibile anterior. Mulți oameni au tratat cu prudență noile tendințe în artă și au învinovățit pe cubiști pentru că au rupt tradițiile realiste care au fost înființate de-a lungul multor secole. Dar noii artiști au fost cel mai puțin interesați de cartografierea realistă a lumii obiective, au reflectat în pictura lor, mai întâi de toate, propriile gânduri și emoții care apar în suflet când privesc natura. Cubismul în pictura le-a deschis o astfel de oportunitate la fel de larg ca și până acum.

Soiuri de cubism

nou direcție în artă a câștigat rapid popularitate. Deja la începutul secolului al XX-lea, cubismul în pictura a devenit la modă. Tablourile cubiste au decorat saloanele aristocratice la modă și au fost vândute la galerii comerciale scumpe. Artiștii cubismului au fost deja recunoscuți de clasici. Cel mai remarcabil reprezentant al acestui stil este faimosul Pablo Picasso. Cubismul în pictura este cel mai bine studiat prin exemplul operei sale. Acest stil a trecut mai multe etape logice de dezvoltare. Și aceasta din urmă neagă în mare măsură originalul.

Acesta este un cubism analitic și sintetic. În prima etapă a cubismului, formele voluminoase ale lumii vizibile au fost descompuse analitic în elemente structurale și protozoare forme geometrice. Și, în etapa finală, sintetic în dezvoltarea unor elemente structurale de bază creează ceva complet nou, anterior nevăzut de nimeni. Ulterior, pe baza cubismului au aparut in mai multe tendințe noi în arta secolului XX. În primul rând, acest lucru se referă la expresionism și suprarealism. Nu am putut sta departe de arhitectura cubist si sculptura. Direcția căutare de artiști cubiste a găsit un răspuns plin de viață în conștiința publică, și în multe alte sfere ale artei: literatură, scenografie de teatru și cinematografie. Cea mai strălucită urmă de cubism a rămas în mai multe forme artele aplicate, în toate tipurile de design până la industria modei.