Formă decorativă de viață - formă și culori stilizate

Pentru prima dată sintagma „decorativ încă de viață“ a început să fie folosit în secolul al 20-lea, a fost în acele zile, când a existat un proces de apariție a unui număr mare de diferite direcții noi în artă, inclusiv pictura. Ultimii ani ai trecut secolului 19 și începutul secolului 20 au fost o perioadă de căutare generală de toate tipurile de texturi noi, îndrăznind experimente cu spațiu, culoare și formă.

Conceptul de „încă de viață decorativă“ astăzi, a decis să includă toate produsele realizate într-un stil adecvat și destinate decorațiunilor interioare. Acest lucru este destul de natural - de fapt încă de viață, prin însăși definiția sa, implică posibilitatea de stilizare decorativ. În ciuda faptului că mulți artiști din această perioadă a scris într-un mod diferit, toate lucrările lor pot fi considerate la fel de decorativ.

Luați cel puțin lucrările faimosului artist expresionist Matisse, în care autorul a pus accentul principal pe textura și culoarea. Decorativitatea vieții sale încă nesfârșite nu provoacă nici o îndoială. O atenție sporită la culoare și accentul său este caracteristic lucrărilor lui Falk, Konchalovsky, Grabar, Antipova.

Complet corespund cu termenul de "imagini din viața decorativă" ale unor forme geometrice simple în tablourile unui reprezentant strălucitor al cubismului Pablo Picasso. Nu există nicio îndoială cu privire la decorativitatea operelor lui Petrov-Vodkin, care, prin intermediul unei vieți încăpătoare, căutau să transmită spectatorilor imagini și concepte complexe.

Caracteristica caracteristică ce distinge un decorativ încă de viață - este permisibilitatea un display condiționată de obiecte reale, nu necesită punerea în aplicare necondiționată a unor sarcini puse în scenă, cum ar fi, de exemplu, ca o reflectare a materialitate, spațiu, formă. Se impun și cerințe foarte limitate la natura planificată a imaginii. lucrări prioritare ale acestui gen ar trebui remarcat compoziția de culoare, care se bazează pe alb-negru, contrast, nuanță. Scopul său principal este de a crea o culoare concepută. decorativ gura de altă natură, acuarelă sau ulei - se concentrează pe frumusețea liniei și a conturului obiectului descris.

Crearea unor astfel de lucrări este un proces uimitor de a modela forma obiectelor, tonul și culoarea lor. Prin stilizare se înțelege unirea obiectelor prin recepții condiționate. Acestea includ simplificarea sau complicarea formelor și a detaliilor, a culorilor, uneori există un refuz complet de a transfera volumul articolelor descrise. Dar simplificarea formei nu înseamnă reducerea la primitivitate, detaliile minore neglijate ajută la evidențierea celor mai semnificative calități ale imaginii.

Pentru a complica forma, se folosesc de obicei elemente decorative. Autorul are ocazia să sintetizeze subiectul la propria sa discreție, uneori folosind o deplasare semnificativă de la natură. Mai mult decât atât, forme tridimensionale - fructe, flori, vaze, borcane - pot menține linia lor reale netede sau ajung la tracings geometrice, sunt atrase de imagini abstracte.