Rene Magritte: picturi cu nume și descrieri. Pictura lui "Fiul omului" de René Magritte. Pictura "Lovers" Rene Magritte

Alogismul, absurditatea, o combinație de variabilitate vizuală paradoxală, paradoxală, a imaginilor și cifrelor, constituie fundamentul suprarealismului. Fondatorul acestei direcții este André Breton,

Surrealismul este iluzoriu direcție în pictura și literatura secolului XX

Salvador Dali, Paul Delvaux, Renee Magritte, Jean Arp, Max Ernst, Frida Kahlo, Giorgio de Chirico, Yves Tanguy, Michael Parkes și Dorothy Tunning sunt stâlpii surrealismului care a apărut în Franța în anii 1920. Această direcție nu se limita la Franța, răspândindu-se în alte țări și continente. Surrealismul a facilitat foarte mult percepția cubismului și a abstractizării.

Unul dintre principiile de bază ale Suprarealistilor a fost identificarea creatorilor de energie din subconștient, care se manifestă într-un vis, hipnotizat, inspirații creative delirant atunci când bolnav sau casual.

Caracteristicile distinctive ale suprarealismului

Suprarealismul - o direcție complexă în pictură, pe care mulți artiști să înțeleagă și să înțeleagă în felul lor. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că suprarealismul sa dezvoltat în două direcții conceptuale diferite. Prima sucursală poate fi atribuită în condiții de siguranță Miro, Max Ernst, Jean Arp și André Masson, în lucrările care principalul loc a fost ocupat de imaginile, care se estompează în abstractizare. Cea de a doua ramură se bazează pe întruchiparea imaginii suprarealistă generată de subconștientul uman, cu precizia iluzorie. În această direcție a lucrat Salvador Dali, reprezentantul ideal al picturii academice. Că munca lui este inerentă în transferul de clarobscur fin și brushwork meticulos - obiecte dense au transparență tangibile, topitura solide, masive și forme voluminoase dezinvolt și imponderabilitate, și incompatibile pot fi conectate împreună.

Biografie a lui René Magritte

Împreună cu lucrările lui Salvador Dali este opera lui René Magritte - un faimos artist belgian care sa născut în orașul Lesin în 1898. În familie, cu excepția lui Renee. au mai existat doi copii, iar în 1912 a avut loc o nenorocire care a afectat viața și munca viitorului artist - mama a murit. Acest lucru a fost reflectat în pictura lui Rene Magritte "În memoria lui Mac Sennet", care a fost scrisă în 1936. Artistul însuși a susținut că circumstanțele nu au avut niciun efect asupra vieții și a muncii sale.

În 1916, Rene Magritte a intrat la Academia de Artă de la Bruxelles, unde a întâlnit viitoarea muza și soția sa Georgette Berger. Dupa ce a absolvit Academia Rene a lucrat la crearea de materiale promoționale, și aplicate destul de ușor. Futurismul, cubismul și dadaismul au avut o influență foarte mare asupra artist, dar în 1923, Rene Magritte a văzut prima opera lui Giorgio de Chirico lui „Love Song“. În acest moment a fost punctul de plecare pentru dezvoltarea surrealistului René Magritte. În același timp, formarea fluxului de la Bruxelles, reprezentată de Rene Magritte și a devenit un picior de egalitate cu Marcel Lekamtom Andre Suri, Paul și Camille nuzhe Gemansem.

Creativitatea lui René Magritte.

Lucrările acestui artist au fost întotdeauna ambigue și au atras atenție.
La prima vedere, Rene Magritte pictura umplut cu imagini ciudate, care sunt nu numai misterios, dar, de asemenea, ambiguu. Rene Magritte nu atinge problema formei în suprarealism, el a pus viziunea lui despre sensul și valoarea picturilor.

Mulți artiști acordă o atenție specială numelor. Mai ales Rene Magritte. Imaginile cu numele "Aceasta nu este o țeavă" sau "Fiul omului" se trezește în privitorul unui gânditor și filosof. În opinia lui, nu numai imaginea ar trebui să-i inducă pe spectator să manifeste emoții, dar numele ar trebui să-ți surprindă și să te facă să gândești.
În ceea ce privește descrierile, mulți surrealiști au dat o scurtă adnotare la tablourile lor. Nu o excepție și Renee Magritte. Imaginile cu descrieri au fost întotdeauna prezente în activitățile de publicitate ale artistului.

Artistul însuși se numește "un realist magic". Scopul său era de a crea un paradox, iar concluziile ar trebui făcute de publicul însuși. Rene Magritte în lucrarea sa a trasat întotdeauna în mod clar linia dintre imaginea subiectivă și realitatea actuală.

Pictura "Lovers"

Rene Magritte a scris o serie de tablouri "Lovers" în 1927-1928 la Paris. Prima imagine prezintă un bărbat și o femeie care au fuzionat într-un sărut. Capul lor este înfășurat într-o cârpă albă. Cea de-a doua pânză descrie același bărbat și femeie cu o cârpă albă, care privesc publicul din imagine.

Stofa albă din opera artistului provoacă și a provocat discuții aprinse. Există două versiuni. În conformitate cu prima cârpă albă din lucrările lui René Magritte a apărut în legătură cu moartea mamei în copilăria timpurie. Mama lui a sărit de pe pod în râu. Când trupul ei a fost scos din apă, o cârpă albă a fost înfășurată în jurul capului ei. În ceea ce privește a doua versiune, mulți au știut că artistul a fost un fan al Fantoumas - eroul filmului popular. Prin urmare, este posibil ca țesătura albă să fie un tribut adus entuziasmului cinematografic.

Despre ce este această imagine? Mulți oameni cred că imaginea "iubitorii" personifică dragostea orb: îndrăgostiți, oamenii nu mai observă cineva sau altceva decât jumătatea lor. Dar oamenii rămân în continuare puzzle-uri pentru ei înșiși. Pe de altă parte, uitându-vă la sărutarea iubitorilor, puteți spune că și-au pierdut capul din dragoste și pasiune. Pictura lui Rene Magritte este plină de sentimente și sentimente reciproce.

"Fiul omului"

Pictura lui Rene Magritte "Fiul omului" a devenit semnul distinctiv al "realismului magic" și al autoportretului lui René Magritte. Această lucrare este considerată una dintre cele mai controversate opere ale maestrului.
Artistul și-a ascuns fața în spatele mărului, ca și cum ar spune că totul nu este așa cum se pare și că oamenii doresc în mod constant să intre în sufletul unei persoane și să înțeleagă adevărata esență a lucrurilor. Pictura lui Rene Magritte se ascunde și dezvăluie esența stăpânului însuși.

Rene Magritte a jucat un rol important în dezvoltarea suprarealism, iar activitatea sa continuă să bântuie mintea tot mai multe generații.