Andre Breton: biografie, viață personală, picturi cu titluri și descrieri, citate

Atunci când cuvântul "suprarealism" apare în conversație sau în text, primele asociații care vin în minte sunt "pictura" și "Salvador Dali". Pentru mulți, personificarea trendului la modă din prima jumătate a secolului trecut este tocmai marele misticator. Cu toate acestea, suprarealismul a început mai degrabă cu poezie, iar apoi a fost dezvoltat în pictura. Fondatorul aceleiasi directii este Andre Breton. Artistul, scriitorul și poetul au creat ideologia suprarealismului. Și toată viața lui era centrul lui.

Andre Breton: biografie de la naștere la prima lume

La lumină Scriitor francez a apărut în 1896 (19 februarie) în Normandia. Părinții au visat că fiul lor va primi o profesie profitabilă și va deveni o persoană respectată. Andre a fost dezacordat la o școală bisericească, apoi la un colegiu din Paris și a intrat în sfârșit la Sorbona la facultatea medicală. Și, deși Andre Breton nu a devenit doctor, ideea de psihiatrie, născută în acel moment, va avea toată viața. Constatările și ideile care au apărut din ea în procesul de a studia și de a înțelege lucrările lui Charcot, Freud și apoi, în viitor va fi unul dintre fundamentele ideologiei suprarealismului.

Puncte de întoarcere

Deja în timpul studiilor sale, Andre a început să studieze literatura. În timpul primului World, el a servit ca ordonată într-un spital și sa întâlnit cu Guillaume Apollinaire, faimosul poet, care a inventat mai târziu cuvântul „suprarealism“. Apoi a urmat o întâlnire cu Phillip Supo. După ce sa întors la Paris după război, Andre, Philip, precum și prietenul lor Louis Aragon, au început activitatea literară activă, ceea ce a dus la crearea unei noi direcții stilistice.

După război

Andre Breton după demobilizare cu un cap plonjat în lumea poeziei. El a admirat lucrările lui Apollinaire, bucurându-se de lectură W. Blake și Lautreamon, și în paralel a continuat să studieze psihiatria.

În 1919, Andre, împreună cu Flipp Soupot și Louis Aragon, au deschis revista Literature. În același timp, Breton începe să participe la activitățile promotorilor Dada, un tendințe avangardiste, ideea centrală, care a considerat distrugerea sistematică a oricăror estetica. Se familiarizează cu fondatorul mișcării, Tristan Tzara. Cu toate acestea, destul de repede Andre a "depășit" Dada. În 1922 sa îndepărtat de această direcție și a continuat să-și creeze propriul stil. În același an, André Breton, a cărui viață personală a fost plină de evenimente reușite și promițătoare, sa întâlnit cu Sigmund Freud la Viena. Poetul a fost impresionat de experiențele creatorului psihanalizei în domeniul viselor hipnotice. Interpretarea sa de faptele lui Freud Breton folosește apoi în dezvoltarea ideologiei suprarealismului.

O nouă direcție

Prima colecție de poezii de André Breton a fost publicată în 1923. El a fost numit "Lumina Pământului". În 1924 a devenit șeful unui grup care unește artiștii și surrealiștii. Printre adepții noii tendințe au fost Pablo Picasso, Francis Picabia, Max Ernst, Paul Eluard și, bineînțeles, Aragon și Supo, precum și mulți alți tineri artiști. Până atunci, majoritatea elementelor de suprarealism fuseseră deja formate, însă noua direcție nu avea o armonie și o claritate. Andre și tovarășii săi au fost uimiți de public cu lupte și scandaluri la expoziții și săli de banchet, cu prezentări șocante ale artei lor. Breton, însă, a realizat rapid inutilitatea tendinței artistice, care se bazează pe astfel de moduri de auto-exprimare.

Manifestul suprarealismului

Ideile principale ale noii direcții artistice au fost expuse în primul Manifest al suprarealismului, care în 1924 a fost scris de André Breton. Cotațiile documentului sunt obligatorii și astăzi însoțesc orice text despre istoria sau programul acestui curent.

Suprarealism în traducere din franceză - "super realitate". Breton a definit scopul său în manifestul său posibil, o îndepărtare mai aprofundată a limita dintre vis și realitate (și aici este dificil să nu observe consonanța ideilor lui Freud). Ceva mai târziu, în eseul „suprarealism și pictură“ Andre va adopta o nouă direcție pentru titlu nu este stilul artistic, ci modul de viață și de gândire, lipsite de principii intruzive și artificiale ale logicii și moralității inerente în cultura timpului.

Principala metodă

De asemenea, Breton a oferit camarazilor săi un nou mod de a crea o lucrare artistică, în primul rând poezie și proză. Acestea au devenit "scrierea automată" - o metodă de exprimare liberă a gândurilor fără a restrânge și a limita controlul rațiunii, esteticii sau moralității. Cu ajutorul lui, în 1920, Andre Breton împreună cu Philippe Supo au scris "Magic Fields", publicat în revista "Literature".

În expresia sa completă, "scrierea automată" ar fi trebuit să fie creativitatea, care nu ar fi supusă influenței preferințelor gustului, percepției subiective, starea de spirit momentană. Este lipsită de influențe interne și externe, este un gând pur, fără impurități și limitări.

Ideologul surrealismului a reușit să transforme "scrierea automată" pentru nevoile artei plastice. André Breton picturi într-un sens similar cu textul. Sub influența ideilor sale, artiștii de renume mondial și-au creat astăzi capodoperele.

În Breton, nu există aproape nici o imagine în sensul obișnuit al cuvântului. Puteți aminti de „Paracelsus“, o carte de joc, cu o imagine a două caracatiță create de Andre înainte de a pleca pentru Statele Unite, sau «peisaj suprarealiste», scrisă în timpul hobby-urile sale dadaismul. Cu toate acestea, cele mai interesante lucrări grafice ale autorului sunt așa-numitele versuri, care întruchipează sinteza artei vizuale și a poeziei. Cuvintele din ele au fost înlocuite cu obiecte specifice. După mai multe experimente, Breton a ajuns la concluzia că imaginile transmit un sens mult mai bun. Cu toate acestea, autorul și-a furnizat întotdeauna poemele cu comentarii verbale.

Lider autoritar

Breton nu avea un personaj ușor. Mulți dintre tovarășii săi au revoltat împotriva rigidității dictaturii liderului și au părăsit mișcarea. Ele au fost întotdeauna înlocuite cu altele noi. Astfel, Aragon și Supo au dat drumul lui Buñuel și lui Dali. Până în acel moment (anii `30 ai secolului trecut) revista „Literatura“ a fost redenumit „suprarealiste Revolution“, a publicat romanul lui Breton „Nadja“, ilustrată de autor (1928, una dintre cele mai cunoscute lucrări ale autorului), iar eseul deja menționat " Suprarealismul si pictura „(1928) și a publicat eseul“ Revoluția primul și pentru totdeauna „(1925). Surrealismul ca stil neobișnuit, "proaspăt" de viață și o modalitate de înțelegere a realității au început să se răspândească în întreaga lume.

Noii adepți ai direcției au adus împreună cu ele forțe și idei suplimentare. Influența suprarealismului în general și, în special, Breton asupra artei sa intensificat. Înțelesul lui Andr este ilustrat în mod deosebit de faptul că, după moartea sa, linia a durat o perioadă scurtă de timp, doar câțiva ani.

Anii recenți

În timpul celui de-al doilea război mondial, Breton a trăit în Statele Unite, unde a continuat să creeze și să afirme suprarealismul. Împreună cu Duchamp și Ernst, a deschis Expoziția Internațională de Arte. La Universitatea Yale, a ținut o prelegere despre suprarealism. În 1945, Breton sa întors în Franța. Aici a căutat în mod activ să recreeze fosta mișcare, dar încercările au fost inutile.

După întoarcerea în Franța, Andre a participat la spectacolele de la Paris, a scris un număr de proză și poezie ( „Arcane 17“, „Oda lui Charles Fourier“, „Lamp Hours“, „Poezii“, și așa mai departe). Biografii observă, de asemenea, interesul sporit al ideologului surrealismului în ultimii douăzeci de ani ai vieții sale față de ocult. În 1966 (28 septembrie) a murit de pneumonie.

efect

Este ușor de înțeles care, în primul rând, urmașii îl amintesc pe Andre Breton. Imaginile cu nume și ilustrații ale maestrului nu sunt atât de ușor de găsit. Astăzi Breton este în primul rând un fondator al suprarealismului, un poet și prozător, un maestru al cuvântului. Influența sa este vizibilă în multe tendințe literare din mijlocul și sfârșitul secolului trecut. Cu toate acestea, opera maestrului a fost inspirată și continuă să facă până acum un număr mare de artiști.

Tot ceea ce a făcut Andre Breton: picturi, descrierea principalelor idei ale principalelor tendințe artistice din prima jumătate a secolului 20, și poezia jurnalistică - întruchipat principiile suprarealismului. Breton a organizat o nouă tendință, combinând stările și tendințele culturii epocii sale, oferind astfel o sarcină creativă puternică pentru arta viitorului. Surrealismul și astăzi inspiră un număr mare de oameni pentru a crea noi lucrări în cele mai diverse domenii ale artei, de la pictură și cinematografie la proză și muzică.