Op-art - o iluzie în artă sau în arta iluziei?

Op-art nu a aparut cu mult timp in urma direcție în artă, Iluzii bazate pe particularitățile percepției noastre vizuale. Aceasta a provenit din mișcarea abstractă, iar după primele expoziții a devenit incredibil de populară, însă criticii au prezis o decesare iminentă. Noua artă XX secol, a continuat, într-o oarecare măsură, geometricul și raționalismul abstractizării, dar a revelat-o dintr-o parte neașteptată.

Deși primele experimente ale op-art-ului au apărut încă din secolul al XIX-lea, ele erau mai degrabă științifice și psihologice. Cu ajutorul perechilor create pe foaie, mișcarea liniilor de contrast, profesorul Thompson din Germania a încercat să înțeleagă cum este construită percepția semnalelor vizuale. Se pare că creierul încearcă să colecteze și să sistematizeze tot ce se vede într-o schemă simplificată, refuzând să perceapă ceea ce nu se încadrează în ea.

Modul în care un op art este influențat de conștiința unei persoane

Artistul op-art are elemente ale imaginii, astfel încât ochiul nu poate crea o imagine coerentă. Acest lucru dezorientează creierul și îl face să deseneze o imagine nouă, iluzorie.

Este interesant faptul că arta optică nu se bazează pe senzații estetice, cum ar fi toate picturile în general, ci pe trăsăturile minții noastre. La urma urmei, ceea ce "vedem", de fapt, nu vedem - este o iluzie, formată în capul nostru. Prin aceasta se creează imagini în mișcare, voluminoase, absolut fantastice.

Sarcina artei de artă optică este de a ne înșela, de a ne face să vedem imposibilul, imposibilul, de a fixa atenția unei persoane asupra puzzle-ului vizual. Luând în considerare imaginea, în această situație, apare aproape ca un partener al artistului, ca participant direct la evenimente. La urma urmei, percepția individuală a imaginii de către fiecare dintre noi este foarte variabilă.

Introducând contraste de culoare ascuțite, elemente repetitive ritmic, configurații sub formă de spirale, intersecții și efectul unei "oglinzi", se creează mediul în care apare cel mai înalt grad de iluzie, abstractizare. Privind imaginea, vedem mișcări, tremurând, flash de lumină, pete întunecate neclară. Și asta ne face să revenim la el din nou și din nou, verificându-ne ochii și impresia primită.

Utilizarea op-art în industria modei

Primii care au aplicat iluzii optice la crearea culorilor pentru țesături au apărut Americani. Datorită unei noi tendințe în artă, a fost posibil să se ascundă cu succes defectele figurii, făcând talie subțire, piept și șolduri - voluminoase. O figură care plutește în fața ochilor, schimbând formele - care pot fi mai de succes pentru stilist!

Astfel de haine nu pot fi neobservate. Și cele mai importante case de modă au luat op art ca un alt mijloc pentru a obține expresivitate și excentricitate.

Aceleași oportunități incredibile pentru aplicarea noii tendințe oferă, de asemenea, în designul interior. Imaginați-vă pentru un minut cum puteți extinde camera, ascunde colțurile proeminente, creați iluzia spațiului sau selectați orice zonă din acest interior, includeți doar mobilier sau o imagine pe perete în stilul op-art!

Acest stil a apărut și continuă să existe ca o modalitate de a dilua un mediu plictisitor și plictisitor și ca o ocazie de a adăuga în viața ta un element de fantezie și, dacă vă place, extrem.