Cultura Italiei ca parte a culturii mondiale

Italia - o țară care a dat lumii un număr imens de artiști strălucitori, gânditori, compozitori și poeți. Este considerată cultura Italiei parte integrantă pentru că multe dintre realizările italienilor în muzică, arhitectură, teatru și pictură au avut un impact semnificativ asupra formării caracteristicilor culturale ale țărilor vecine.

Chiar înainte de formarea Romei antice pe teritoriul Toscanei moderne, au apărut tradițiile naționale ale etruscilor, care au pus bazele apariției culturii italiene în general. Căderea Imperiului Roman a dus la declinul său, și numai la mijlocul secolului al XI-lea cultura italiană a câștigat cea de-a doua naștere. Gloria arhitecturii italiene, pictura și muzica cade pe secolul al XIV-lea, lăsând numeroase nume cunoscute lumii.

Conceptul de "cultură a Italiei" se bazează pe trei perioade de timp cele mai importante:

• Epoca Renașterii care precede și care poartă numele Protorenessansa (secolele 13-14). De la nume bine cunoscute ale timpului am auzit nume, cum ar fi Dante Alighieri (poet, fondatorul italian literare, autorul „Divina Comedie“), Francisc din Assisi (figura cunoscută a Bisericii Catolice), Marco Polo (calator si descoperitor de la Veneția), și altele.
• Renascentist și Renașterii (sfârșitul 14-16 secole) este cunoscut prin următoarele denumiri ale creatorilor de cultură: Leonardo da Vinci (marele om de știință, inventator, pictor, sculptor), Giordano Bruno (filosof, poet, avocat al materialismului), Niccolo Machiavelli (gânditor, filosof, scriitor , un politician proeminent), Michelangelo (pictor, poet, arhitect, sculptor), Galileo (om de știință, astronom și filosof), și altele.
• Epoca Renasterii (târziu 16 - 17 secole) a devenit un fel de tranziție de la cele mai vechi timpuri până în prezent. În secolul al 17-lea cultura italiană este în curs de schimbări semnificative, Renașterea dă treptat la noul stil arhitectural și artistic numit „baroc“, care tradus din limba portugheza inseamna „perla de formă neregulată.“ Barocul nu a devenit doar unul nou direcție în artă și cultura Italiei. Barocul într-un sens mai larg este o știință specială, o filosofie, o viziune asupra lumii asupra unui om din epoca modernă. Persoana baroc respinge naturalețea identificată cu neclaritatea, sălbăticia și ignoranța. Omul italian 17 secol este cu siguranță un bine îmbrăcat, parfumată scump domn de parfum, având încrederea în sine și liniște. Femeia baroc comori paloare a feței sale, nu se stinge, nu strângeți talie într-un corset și tocuri poartă. Principalele evenimente de divertisment la sfârșitul erei de oțel renascentist a venit să înlocuiască pelerinajul la locurile sfinte de plimbări în parcuri și grădini, mingi și mascarade, turnee cu cavaleri înlocuit de călăria obișnuită pe cai și cărți de joc.

În ciuda dimensiunii mici a țării, fiecare dintre provinciile sale are propria sa tradiție unică. Cel mai "italian" oraș este considerat a fi Florența. În ea, ca și în niciun alt colț al țării, nu reflectă cultura națională a Italiei. Trebuie să mergem unul câte unul pe numeroasele străzi înguste ale orașului pentru a prinde o atmosferă specială din viața sa. Florența a dat lumii nume ca Nicola Machiavelli, Marco da Gagliano, Michelangelo, Dante Alighieri, Leonardo da Vinci.

O moștenire îndelungată și bogată de strămoșii noștri, precum și cultura modernă a Italiei a atras în această țară un număr foarte mare de călători, istorici și cunoscători de artă de mare. Astăzi Italia este una dintre țările cele mai vizitate, iar bogatul patrimoniu cultural este stocat nu numai în muzeele naționale ale țării, ci și în cele mai bune galerii din lume.