Plein Air - ce înseamnă acest cuvânt?
Toată lumea care a studiat la școala de artă, a urmat cursuri de desen sau de fotografie, probabil a auzit cuvântul "aer plein" de mai multe ori. Ce ar trebui să spună acest lucru, și cum diferă de creativitatea vizuală obișnuită, ar trebui să fie detaliat de către profesori. Același articol este destinat celor care nu sunt familiarizați cu acest concept.
Ce este "aerul plein"
Nu toți artiștii compun picturile lor, așezate în studio. Și nu toată lumea are ocazia să folosească fotografia, mai ales că camera nu poate transmite volumul și sentimentul de spațiu, indiferent cât de greu încearcă. Pentru a rezolva această problemă, există un caracter în aer liber. Și obiectul creativității poate fi orice: plante și peisaje, panorame ale orașului și structuri individuale, portret, cer și multe alte lucruri care pot veni doar în minte.
Pelerinele pentru artiști - aceasta este o altă ocazie de a vă testa puterea, de a vă simți lumina naturala și transferați-o pe panza. Principalul lucru este să înveți cum să tragi rapid până când lumina sa schimbat. Deseori în aer liber creați schițe și schițe, mai degrabă decât imagini pline. Fotografii lucrează, de asemenea, în natură. Pentru mulți dintre ei, aerul plein este direcția principală a creativității.
Cât de dificil este
Desenul în aer liber este mult mai dificil decât în studio. Vremea se poate schimba în orice moment - vântul bate toate livrările de artă, pentru a preveni insectele și soarele își schimbă destul de repede poziția sa pe cer, schimbarea de iluminat dramatic. Se pare, de ce atât de chinuit, pentru că poți să faci o imagine a scenei și să desenezi toate casele. Dar nu totul este atât de simplu. Orice artist va răspunde la fotografiile făcute dintr-o fotografie plată și ei înșiși vor arăta plat. Și sarcina artistului este de a crea un sentiment de spațiu. Oricare ar fi spus despre aer liber (care este, de exemplu, o pierdere de timp, efort și nervi), nici un maestru în picioare nu va renunța la posibilitatea de a crea în natură.
poveste
Natura a pictat o lungă perioadă de timp, ci ca un stil de aer liber de pictură a apărut abia la începutul secolului al XIX-lea, datorită creativitatea britanic Richard Parkes Bonington si John Constable. Genul original, implicând atragerea rapidă în natură, s-au îndrăgostit de mulți. A fost luat de artiști celebri precum Pierre-Auguste Renoir, Baptiste Camille Corot și Jean-Francois Millet. Mai târziu, unul dintre cei mai renumiți artiști care au pictat natura din natură, a fost Claude Monet.
În Rusia, spațiul în aer liber a fost deosebit de popular de la sfârșitul secolului al XIX-lea până la începutul secolului al XX-lea. K. Korovin, I. Grabar și V. Serov lucrau regulat în natură. O mulțime de schițe uimitoare în acest gen au fost create de faimosul artist peisagistic Isaak Levitan.
În prezent, atragerea în natură este adesea inclusă în programul obligatoriu al instituțiilor de învățământ superior și secundar de artă. Și pictorii profesioniști aranjează un aer internațional de plein. Aceasta este o excursie de grup în natură, concepută pentru a împărtăși experiențe și cunoștințe între artiști din diferite țări.
Cum să vă pregătiți
Ați descoperit conceptul de "aer plein" - ceea ce este, de unde a venit și de ce. Acum rămâne să înveți cum să pătrundem în lumea pictării prin aer.
Veți avea nevoie de schiță. Acesta este un caz special de pliere în care puteți purta perii, vopsele și alte accesorii. Este montat pe un trepied și înlocuiește artistul cu un șevalet. Nu uitați creionele și vopselele, hârtia, radiera, apa, în care veți clăti periile și un recipient pentru el.
Sigur, veți avea nevoie de haine calde, pentru că vremea se poate schimba în orice moment, căștile protecție de la soare și un insecticol. Pregătirea trebuie luată în serios, altfel dorința de a crea se va pierde în jumătate de oră după începerea lucrului.
Deci, ce ai învățat despre aer liber? ce acest desen în natură, original un fel de pictura, care a apărut în Anglia la începutul secolului al XIX-lea. El rămâne popular până în prezent. Acum voi sunteți gata să începeți să desenați în natură alături de cei mai mari artiști din secolele 19 și 20.
- Jocul cuvintelor: cum să vină cu propoziții cu cuvântul "veniți"
- Creativitate - ce este în psihologie
- Culorile achromatice și farmecul lor
- Plein Air este ce? Sfaturi pentru începători
- Referință - ce este?
- Instalarea este ceea ce? Semnificația și aplicarea cuvântului de instalare
- Portret în pictura. Imagini feminine
- Hiperrealismul: imagini care nu se deosebesc de realitate
- Pictura contemporana. Peisaje ale artiștilor contemporani
- Școlile de artă din Moscova: lista și descrierea populare
- Thomas Gainsborough. Remarcabil portret și pictor peisaj
- Artistul Valentin Serov: biografie, viață personală și creativitate
- Imagini din secolul al XIX-lea: Caracteristici ale timpului și creatori
- Un studio este ce? Ce fel de studiouri există?
- Philipp Plein Jeans: descriere și recenzii
- Krasnogorsk: școală de artă. Istorie și modernitate
- Școala de Arte din Odintsovo: descriere, cercuri, recenzii
- Romantismul în pictura
- Tipuri și genuri de artă
- Artiștii francezi sunt impresioniști. creare
- Consilii pentru începători. Cum de a desena un peisaj?