Pictorii sunt pictori de peisaj. Pictorii peisagisti din Rusia

De-a lungul timpului, oamenii au admirat întotdeauna natura. Ei și-au exprimat dragostea, reprezentând-o pe tot felul de mozaicuri, basoreliefuri și picturi. Mulți artiști mari și-au dedicat creativitatea pentru desenarea peisajelor. Imagini care descriu pădurile, marea, munții, râurile, câmpurile, fascinează cu adevărat. Și este necesar să-i respectăm pe marii maeștri care, cu atâta detaliu, colorat și emoțional, au transmis în faptele lor toată frumusețea și puterea lumii din jurul nostru. Pictorii de peisaj și biografiile lor vor fi examinate în acest articol. Astăzi vom vorbi despre lucrările unor mari pictori din diferite vremuri.

Pictori de peisaj renumiți din secolul al XVII-lea

În secolul al XVII-lea trăiau mulți oameni talentați care preferau să descrie frumusețea naturii. Unele dintre cele mai renumite sunt Claude Lorrain și Jacob Isaac van Ruisdael. Cu ei vom începe povestea noastră.

Claude Lorrain

Artist francez Claude Lorraine ia în considerare fondatorul peisajului perioadei clasicismului. Picturile sale se caracterizează printr-o armonie incredibilă și o compoziție ideală. O trăsătură distinctivă a tehnicii lui K. Lorren a fost capacitatea de a transfera perfect lumina soarelui, razele lui, reflecție în apă și așa mai departe.

În ciuda faptului că maestrul sa născut în Franța, și-a petrecut cea mai mare parte a vieții în Italia, unde a plecat când avea doar 13 ani. Sa întors acasă doar o singură dată și apoi timp de doi ani.

Cele mai renumite lucrări ale lui K. Lorren sunt picturile "View of the Roman Forum" și "View of the Port with the Capitol". În zilele noastre ele pot fi văzute în Luvru.

Jacob Isaac van Reysdal

Jacob van Ruisdal - reprezentant al realismului - sa născut în Olanda. În timpul călătoriilor sale în Olanda și Germania, artistul a scris numeroase opere notabile, caracterizate printr-un contrast puternic al tonurilor, scară de culoare dramatică și răceală. Unul dintre cele mai izbitoare exemple de astfel de picturi este Cimitirul European.

Cu toate acestea, opera artistului nu se limita la tablourile sumbre - el a portretizat și peisajele rurale. Cele mai renumite lucrări sunt considerate "Vederi ale satului Egmond" și "Peisaj cu moară de apă".

Secolul XVIII

Pentru pictura secolului al XVIII-lea există multe caracteristici interesante, în această perioadă au fost stabilite noi direcții în forma de artă menționată. Artiștii peisagiști venețieni, de exemplu, au lucrat în domenii precum peisajul peisaj (alt nume este cel navigabil) și peisajul arhitectural (sau urban). Și peisajul de conducere, la rândul său, a fost împărțit în exact și fantastic. Un reprezentant viu al ghidurilor fantastice este Francesco Guardi. Imaginația și tehnica lui pot invidia chiar și peisaje moderne.

Francesco Guardi

Toate fără excepție, munca sa este caracterizată printr-o perspectivă impecabilă, un transfer minunat de flori. Peisajele au o atracție magică, pur și simplu este imposibil să le distrugem.

Cel mai încântătoare de lucrările sale pot fi numite tablouri „navă festivă Doge“ bucentaur „“ Gondola în laguna „“ curte venețiană «și» Rio dei Mendicanti“. Toate picturile sale ilustrează punctele de vedere ale Veneției.

William Turner

Acest artist este un reprezentant al romantismului.

O trăsătură distinctivă a picturilor sale este utilizarea multor nuanțe de galben. Paleta galbenă a devenit paleta principală a lucrărilor sale. Stăpânul a explicat acest lucru prin faptul că a asociat astfel de nuanțe cu soarele și cu puritatea pe care voia să o vadă în picturile sale.

Cea mai frumoasă și fascinantă lucrare din Turner este "Hesperid Garden" - un peisaj fantastic.

Ivan Aivazovski și Ivan Shishkin

Acești doi oameni sunt cu adevărat cei mai mari și mai renumiți pictori de peisaj din Rusia. Primul - Ivan Konstantinovich Aivazovsky - a portretizat în picturile sale o mare magnifică. Riot a elementelor, valurile izvorate, spray-spumă, crashing împotriva partea laterală a navei împleticindu-se, sau liniștită, senină întindere, iluminate de soare setarea - Seascapes încântare și uimi cu naturalețe și frumusețea lor. Apropo, acești pictori de peisaj sunt numiți pictori marini. Cel de-al doilea - Ivan Ivanovich Shishkin - a plăcut să portretizeze pădurea.

Și Shishkin, și Aivazovsky - pictori de peisaj din secolul al XIX-lea. Să ne ocupăm mai mult de biografia acestor personalități.

În 1817, sa născut unul dintre cei mai renumiți pictori marini din lume, Ivan Aivazovsky.

Sa născut într-o familie bogată, tatăl său a fost om de afaceri armean. Nu este nimic surprinzător că viitorul maestru a avut o slăbiciune pentru elementul de mare. La urma urmei, patria acestui artist a fost Theodosius - cel mai frumos oraș portuar.

În 1839, Ivan a absolvit Academia de Arte din Petersburg, în care a studiat timp de șase ani. Stilul artistului a fost puternic influențat de opera pictorilor francezi marini K. Vernet și C. Lorren, care au pictat tablourile lor în conformitate cu canoanele baroc-clasicismului. Cea mai faimoasă lucrare a lui IK Aivazovsky este pictura "The Ninth Wave", executată în 1850.

Pe lângă Seascapes, mare artist a lucrat pe imaginea de scene de lupta (un exemplu viu - pictura „Bătălia Cesme“, 1848), și a dedicat multe dintre picturile sale teme de istorie Armeană (1880 „Vizita JG Byron Mănăstirea Mkhitarists lângă Veneția.“ g).

Aivazovsky a fost norocos să obțină faima incredibilă în timpul vieții sale. Multi pictori de peisaj, care au devenit faimosi in viitor, si-au admirat lucrarile si au luat un exemplu de la el. Marele creator a decedat în 1990.

Shishkin Ivan Ivanovich sa născut în ianuarie 1832 în orașul Yelabug. Familia în care a fost crescută Vanya nu era prea bine să facă (tatăl său era un comerciant sărac). În 1852, Shishkin și-a început studiile la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova, absolvent al căreia va deveni în patru ani, în 1856. Chiar și primele lucrări ale lui Ivan Ivanovici sunt remarcabile pentru frumusețea lor extraordinară și tehnica de neegalat. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că în 1865, pentru pictura "Vedere în vecinătatea Düsseldorfului", II Shishkin a primit titlul de academician. Și după opt ani a primit titlul de profesor.

Ca mulți alții artisti peisagisti, Shishkin trase din natură, petrecând mult timp în natură, în locuri unde nimeni nu-l putea deranja.

Cele mai faimoase povești ale marelui pictor sunt "Forest Wilderness" și "Morning in the Pine Forest", scrise în 1872, și o pictură mai devreme "Noon. În vecinătatea Moscovei "(1869)

Viața unei persoane talentați a fost întreruptă în primăvara anului 1898.

Mulți pictori de peisaj rusesc folosesc o mulțime de detaliu și de predare a culorilor atunci când scriu pânzele lor. Același lucru se poate spune despre acești doi reprezentanți ai picturii rusești.

Alexey Savrasov

Alexey Kondratievich Savrasov este un pictor peisagistic cu o reputație mondială. Acesta este cel care este considerat fondatorul peisajului liric rusesc.

Această persoană remarcabilă sa născut la Moscova în 1830. Din 1844, Alexei și-a început studiile la Școala de Pictură și Sculptură din Moscova. Deja din tinerețe avea un talent și o abilitate deosebită de a descrie peisaje. Totuși, în ciuda acestui fapt, din motive familiale, tânărul a fost forțat să-și întrerupă studiile și să-l reia doar patru ani mai târziu.

Cea mai faimoasă și cea mai favorită lucrare a lui Savrasov este, bineînțeles, pânza "The Rooks Have Arrived". A fost prezentată la Expoziția Mobile din 1971. Nu mai puțin interesante sunt imaginile lui IK Savrasov "Rye", "Thaw", "Winter", "Proselok", "Rainbow", "Losiny Ostrov". Cu toate acestea, în opinia criticilor, nici una dintre lucrările artistului nu a fost comparată cu capodopera lui "The Rooks Have Arrived".

În ciuda faptului că Savrasov a scris multe picturi frumoase și a fost deja cunoscut ca autor de picturi remarcabile, el este uitat în curând despre el. Și în 1897 a murit în sărăcie, condus la disperare de tulburări familiale, moartea copiilor și dependența de alcool.

Dar artistii peisagisti nu pot fi uitati. Ei trăiesc în picturile lor, din plăcerile pe care le admiră și pe care le putem admira până în prezent.

A doua jumătate a secolului al XIX-lea

Această perioadă este caracterizată de prevalența în pictura rusă a unei astfel de direcții ca peisajul zilnic. În acest canal, mulți pictori de peisaje ruși au lucrat, inclusiv Vladimir Egorovici Makovsky. Nu mai puțin cunoscuți maeștri ai acelor vremuri sunt Vasily Polenov, Arseny Meshchersky, precum și cele descrise anterior, Aivazovski și Shishkin, a căror lucrare se afla la jumătatea secolului al XIX-lea.

Arseny Meshchersky

Acest renumit artist sa născut în 1834 în provincia Tver. A primit educația la Academia de Arte Imperiale, unde a studiat timp de trei ani. Temele principale ale picturilor autorului au fost pădurile și peisaje de iarna. Artistul a fost foarte îndrăgit de a ilustra în tablourile sale vederi magnifice ale Crimeei și Caucazului cu munții lor maiestuoși. În 1876 a primit titlul de profesor de pictură peisagistică.

Cele mai reușite și mai faimoase pânze sunt picturile "Winter". Icebreaker "," Vedere la Geneva "," Furtuna în Alpi "," Lângă lac forestier "," Peisaj sudic "," Vedere în Crimeea ".

În plus față de natura rusă, Meshchersky a transferat, de asemenea, frumusețile din Elveția. În această țară, el a câștigat de ceva timp experiență cu maestrul picturii peisajului din Kalam.

Iar maestrul era îndrăgit de sepia și gravura. În aceste tehnici, a creat și multe opere remarcabile.

Multe picturi ale artistului în cauză au fost demonstrate la expoziții atât în ​​Rusia, cât și în alte țări ale lumii. Prin urmare, mulți oameni au timp să aprecieze talentul și identitatea acestei persoane creative. Tablourile lui Arseniy Meshchersky continuă să mulțumească multor oameni care se bucură de artă și până astăzi.

Makovsky Vladimir Egorovici

Makovsky V. Ye. Sa născut la Moscova în 1846. Tatăl său era un artist faimos. Vladimir a decis să urmeze pașii tatălui său și a primit o educație artistică la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova, după care a plecat la Petersburg.

Cele mai de succes picturi ale sale au fost "Așteptare. În închisoare "," prăbușirea băncii "," Explicație "," Adăpostul de noapte "și" Primăvara Bacchanalia ". Lucrările descriu în principal oamenii obișnuiți și scenele de zi cu zi.

În plus față de peisajele de zi cu zi, de care era și maestru, Makovsky a pictat și portrete și diverse ilustrații.