Cele mai bune picturi ale lui Durer. `Melancholia` Durer

Albrecht Durer (1471-1528), pictor german, grafician, teoretician de artă remarcabil, sa născut în familie mare Maghiarul Albrecht Durer - senior și germanul Barbara Holper. Familia a trăit în orașul Nürnberg, situat în partea de sud-est a Germaniei. Tatăl, un aurar, a încercat să insufle interesul băiatului profesia de bijutier, dar tânărul Albrecht dorea să devină artist. Și când cel mai tânăr Durer avea 15 ani, el a fost dat atelierului faimosului pictor de la Nürnberg Michael Wolgemuth.

Primii pași ai tânărului artist

Albrecht sa dovedit a fi un elev sârguincios și apt, în scurt timp a stăpânit canoanele fundamentale ale picturii și a scris mai multe pânze mici. Picturile lui Durer au fost aprobate de profesor. Volgemut, pe lângă crearea picturilor, a fost implicat în grafică. Gravările sale, realizate pe principiul tăierilor de lemn (gravură de lemn), au fost folosite în cartea sa "Cronicile din Nuremberg" de cartograful german Hartman Schödel. Ilustrațiile făcute de Volgemuth și studenții săi au constituit partea principală a cărții care a coborât în ​​istorie ca o operă de artă. Autorul uneia dintre gravurile din cartea "Dansul morții" a fost Albrecht Durer.

Călătorii creative

În secolul al XV-lea, în Germania, a existat o tradiție de călătorii studențești, în timpul căreia ucenicii s-au familiarizat cu lucrările maeștrilor din alte regiuni ale țării. O astfel de călătorie și un tânăr pictor Durer. Călătoria sa a durat patru ani, între 1490 și 1494. Pe lângă orașele germane, artistul Durer, ale cărui picturi erau deja bine cunoscute, a vizitat de asemenea orașe din Elveția și Olanda, câștigând o experiență neprețuită din partea marilor maeștri O pictură flamandă și specialiști de gravură elvețieni. Începând cu călătoria sa, Durer a visat să se întâlnească cu artistul Martin Schongauer, pe care la considerat capodoperă a artei în artele plastice. La acea vreme, Schongauer a locuit în Colmar și a gravat gravuri de cupru. Cu toate acestea, întâlnirea celor doi artiști nu a avut loc, deoarece Martin, cu puțin înainte de sosirea sa, Albrecht a murit.

Basel

Albrecht Durer, ale cărui picturi și gravuri au fost deja cunoscute în cercul de specialiști, s-au întâlnit cu fratele lui Martin Schongauer, Ludwig, care a gravat și pe cupru. Ludwig și ia dat lui Albrecht experiența. Tehnica de gravare a cuprului necesita abilități de bijuterii, iar ei erau cu Durer, deoarece, ca adolescent, el a ajutat tatăl său într-un magazin de bijuterii de mai mulți ani. Albrecht sa mutat la Basel, centrul imprimării de cărți. În Basel, a trăit încă unul dintre frații Schongauer, Georg. Cooperând cu el, Durer a stăpânit toate subtilitățile de a crea gravuri de carte, iar după un timp în cărțile din Basel a început să apară într-un stil nou, necunoscut anterior. Creativitatea Durer sa îmbunătățit, a aplicat cu succes noi forme. În cartea "Ship of the Fools" de către un satirist german Sebastian Brunt existau 75 de ilustrații grafice. De asemenea, în Basel, Dürer a creat o serie de gravuri pentru cartea de comedie Publius Terence, un comedian roman. De la Basel, Albrecht sa dus la Strasbourg, unde și-a scris faimosul "Autoportret cu un Thistle", care ia trimis mirelui său.

Întoarceți-vă la Nürnberg

În Nuremberg, Albrecht Dürer, picturi care au fost scrise mai devreme în spiritul aroma german, a revenit în 1494 cu o cantitate foarte mare de cunoștințe obținute pe parcursul a patru ani de peregrinări prin Europa. Curând sa căsătorit cu Agnes Frey, o fată decentă, fiica lui Hans Frey, proprietarul unui atelier de instrumente precise de măsurare. Căsătoria ia oferit lui Albrecht ocazia de a-și începe propria afacere. Cu toate acestea, el a fondat propriul său atelier de la Nürnberg, el doar în 1495, pentru că de două luni de la căsătoria sa dus în Italia, unde a făcut cunoștință în lucrarea lui Giovanni Bellini, un pictor al școlii venețiene, și Mantegna, lipirea stilul ascuțit și rigid de pictura Padova. Unele dintre picturile lui Durer au fost ulterior scrise în același mod. O schiță de caracter peisaj, realizată de Durer în timpul călătoriți în jurul Italiei, ulterior vor fi gravuri.

gravuri

La întoarcerea din Italia, Albrecht Dürer și-a deschis atelierul și a dedicat 10 ani pentru fabricarea gravurilor de lemn și cupru. Colaborarea cu colegii de la Nürnberg-masterat- - Hans von Kulmbach și Hans Shoyfelinom, gravuri Dürer furnizate care ilustrează ediții ale Pindar, și Goltselya Koberger. Lucrările lui Albrecht aveau o natură tematică profundă, calitatea lor fiind la un nivel artistic ridicat. Durer a fost considerat un maestru de neegalat ilustrare a cărții. În 1498 editorul Koberger a publicat cartea „Apocalipsa“, care include 15 xilogravuri artist grafic, inclusiv „The Four Horsemen“ și „Bătălia Arhanghelului Mihail cu dragonul.“ Pictura "Apocalipsa" de Durer este considerată cea mai bună lucrare. Tema, care leagă 15 loturi într-un singur întreg, a fost strălucit reflectată de artist. Fiecare gravură este ca o continuare a celei anterioare și precede următoarea. Și mult mai târziu, în 1514, a fost creat o gravură misterioasă pe cupru numită "Melancolie". Durer a descris un înger plictisit, care aparent are și sentimente emoționale.

pictură

"Apocalipsa" a adus Albrecht Durer faima mondială, iar "Melancholy" Durer a fost inclusă în fondul de aur al artei plastice. Următoarea lucrare majoră a artistului a fost cartea "Pasiunea Sfântului Brigitta", care a inclus 30 de gravuri. Pe lângă lucrul la ilustrațiile cărților moderne, Dürer a creat și gravuri pentru operele unor autori vechi precum Aristotel și Theophrastus, Aristofan și Lucian. Angrenându-se în grafică, Albrecht nu a părăsit și pictura, picturile Durer au apărut periodic în câmpul vizual al publicului larg. Tot în 1497-1499 a pictat portrete: Albrecht Durer-senior, tatăl artistului, alegătorul Saxoniei, Frederick III, Oswald Krehl, agent de vânzări. Una dintre cele mai izbitoare lucrări din pictura lui Durer este pictura "Adorarea magilor". Urmează "Altarul Dresda" și "Cele șapte necazuri" - un poliptic extins.

Veneția

În 1505, Durer sa întors în Italia. În Veneția, el a scris „Sărbătoarea Rozariului“, dar imaginea nu a fost creată pe pânză tradițională, și pe placa de plop, cu scopul de a plasa în biserica San Bartolomeo în apropierea casei de tranzacționare german Fondaco dei Tedeschi. Imaginea a fost comandată de comercianți germani eminenți. În prezent, "Festivalul coroanelor de trandafiri" se află în Galeria Națională din Praga. Epoca din acea vreme a fost marcată de lucrările marilor maeștri, Titian, Palma Vecchio, Giorgione. Cu toate acestea, Albrecht Durer a gravat la opera lui Giovanni Bellini, care a fost pentru el un exemplu de culoare inimitabilă. În cele din urmă, el a devenit prieten cu pictorul italian și, la cererea sa, a scris una dintre picturile sale venețiene - "Madonna și Chizhik". O altă lucrare, creată în timpul perioadei de ședere a lui Dürer la Veneția, "Hristos printre profesori", poate fi, de asemenea, dedicată unui prieten al lui Albrecht.

Bologna

Indiferent de prietenia lui cu Giovanni Bellini, Durer era o persoană respectată și respectată în Veneția. Consiliul municipal intenționa să rețină pictorul talentat, oferind 200 de ducați ca premiu anual. Sa presupus că Albrecht Durer va participa la proiecte de oraș. Cu toate acestea, planurile artistului nu includea o viață sedentară, el căuta să învețe ceva nou pentru el însuși, și pentru aceasta era necesar să călătorești în mod constant. După un timp, Durer se afla la Roma, unde spera să se întâlnească cu împăratul Maximilian. Întâlnirea nu a avut loc, iar Albrecht sa dus la Bologna pentru a vizita universitatea și a întâlni oameni de știință. El a fost interesat de întrebări de perspectivă, după ce a studiat care ar putea construi mai rațional picturile sale. Consultări cu un matematician Lukoy Pacioli, și apoi conversații lungi cu arhitectul Donato Bramante a umplut bagajul cunoștințelor artistului, iar picturile lui Durer au devenit din ce în ce mai grandioase.