Stilul romantic în Evul Mediu: descriere, trăsături, exemple
Cultura europeană a secolelor X-XIV. încurajează totuși cercetătorii cu realizările lor în domeniul artei. Stilurile gotice și romane au avut un impact extraordinar nu numai asupra arhitecturii medievale. Trăsăturile lor sunt trasate în picturi, literatură, sculptură, muzică și chiar modă din această epocă îndepărtată.
conținut
- Între antichitate și new times
- Originea numelui
- Caracteristici principale
- Stilul romantic în arhitectura evului mediu
- La intersecția drumurilor aglomerate
- Care erau bazile?
- Caracteristicile stilului romanesc în arhitectura veche rusă
- Castelul cavalerului
- Arte plastice
- Epicul eroic
- Unitate liniară
- Cutter și piatră
- Caracteristici ale sculpturii
- "modul francez"
- Postfață
Stilul romanesc, care a devenit primul fenomen semnificativ al culturii epocii feudale, a existat de la sfârșitul secolului al X-lea până în secolul al XII-lea. A fost formată într-o perioadă dificilă, când Europa sa desprins în state feudale mici, care se aflau în dușmănie unul cu celălalt. Practic toate tipurile de artă, unele într-o mai mare măsură, altele - într-o mai mică măsură, au experimentat influența stilului romanesc, care a devenit o etapă regulată în evoluția culturii europene medievale.
Între Antichitate și New Times
Din momentul în 476 Odoacru, liderul uneia dintre triburile germanice, detronat ultimul occidental împăratul roman Romulus Augustus, istoricii de obicei, începe numărarea următoarea eră - Evul Mediu. În general, se crede că această perioadă a fost finalizată la sfârșitul secolului al XV-lea, când europenii au început să descopere și să exploreze în mod activ noi continente pentru ei.
Numele "Evul Mediu" a fost inventat de umaniștii italieni în secolul al XV-lea. Ei au crezut că a venit timpul să revigoreze cultura, cunoștințele, tradițiile și valorile antice uitate de mii de ani. Umaniștii erau siguri că nu sa întâmplat nimic demn de la căderea Romei, că era o perioadă întunecată de declin și barbarism. Prin urmare, cu o cantitate echitabilă de indulgență, mileniul trecut, ei au numit Evul Mediu - decalajul dintre Antichitate și Ora Nouă în curs de dezvoltare.
O parte dintre umaniști au avut dreptate: odată ce orașele prosper și drumurile bune au căzut în decădere, cultura antică a fost aproape uitată. Fanații religioși i-au distrus în mod deliberat moștenirea. Dar, pe de altă parte, Evul Mediu a avut un impact semnificativ asupra dezvoltării culturii umane. lucrări Este s-au format limbile moderne europene în această perioadă, au fost deschise universități, au fost scrise încă de îngrijorare pentru noi, a construit multe orașe, catedrale maiestuoase, un nou stil a fost născut în arta - romanic.
Activitatea spirituală a crescut de asemenea: pelerinajul a devenit larg răspândit. Pe drumurile Europei, mii de oameni au mers la mănăstiri pentru a adora moaște și relicve.
Originea numelui
O nouă tendință în cultură nu a fost numită accidental stilul romanesc, deoarece se baza pe tehnicile dezvoltate în Roma antică. Desigur, el nu a avut o relație directă cu cultura păgână, dimpotrivă, noul stil a fost pe deplin format pe baza dogmei creștine. Cu toate acestea, o mare parte dintre ele se aseamănă cu Antichitatea: au fost construite clădiri monumentale, au fost respectate aceleași standarde estetice, care au aderat la arhitecții Romei. De exemplu, nu au existat mici detalii, decor excesiv, accentul în clădiri a fost făcut pe o zidărie puternică. Stilul romantic din Evul Mediu a devenit pan-european, iar canoanele sale au fost respectate în toate statele continentului, inclusiv în Antica Rusă.
Caracteristici principale
O nouă tendință în artă a respins complet caracteristica arhitecturii antice, stocul de mijloace decorative și ornamentale și formele proporționale inerente. Puținul care a supraviețuit a fost răsturnat și schimbat.
Pentru particularitățile criticilor de artă romano-stil, atributul:
- începutul său emoțional, psihologia;
- unitatea de diferite tipuri de arte, între care arhitectura a luat locul de frunte;
- teocentrismul (Dumnezeu în centrul tuturor lucrurilor);
- natura religioasă a artei;
- impersonalitatea (se credea că mâna stăpânului este îndrumată de Dumnezeu, deci aproape că nu știm numele creatorilor medievali).
Stilurile de stil ale romanilor sunt:
- clădiri uriașe, construite integral din piatră;
- arc arcutit semicircular;
- pereți masivi și groși;
- reliefuri;
- picturi murale;
- imagini plate, nedemontabile;
- sculptura și pictura au fost subordonate arhitecturii și folosite în temple și mănăstiri.
Principalele structuri arhitecturale ale stilului romanesc:
- Castelul feudal. De obicei era situat pe un deal, convenabil pentru observare și apărare. Turnul cvadrangular sau rotund, temnita, era nucleul fortăreței.
- Temple. A fost crescut în tradițiile bazilicii. Era o cameră longitudinală cu trei (rareori cinci) nave.
- Complexul monastic, caracterizat prin ferestre înguste și pereți groși.
Și orașele medievale, cu o piață în centrul în care era construită catedrala, erau mai degrabă ca cetăți înconjurate de ziduri masive.
Stilul romantic în arhitectura Evului Mediu
Secolele XI-XIII. Este timpul înfloririi strălucite a artei europene. Au fost construite castele de capete și palate regale, poduri și primării. Cu privire la dezvoltarea arhitecturii Evului Mediu, precum și asupra altor domenii ale vieții sociale din această perioadă, creștinismul a avut un impact imens. După căderea Imperiului Roman, frontierele și conducătorii de stat s-au schimbat, doar o puternică biserică creștină rămâne neschimbată. Pentru a-și întări influența, a recurs la metode speciale. Una dintre ele a fost construcția unor temple maiestuoase în piețele centrale ale orașelor. Uneori era singura clădire înaltă de piatră care era vizibilă de departe.
După cum s-a spus că a prevalat în Europa secolelor XI-XII (și în unele țări și XIII) stil arhitectural romanic a fost chemat de la cuvântul latin Roma (Roma), ca maestru de acel timp folosit unele tehnici de construcție romane. În Occident, bazilica a fost păstrată, spre deosebire de Bizanț, unde în cele din urmă a dat drumul bisericii încrucișate. Adevărat, formele sale au devenit mai complicate și îmbunătățite. Astfel, dimensiunile părții estice a bisericii au crescut, iar sub podea era o criptă - o cameră secretă. Aici au păstrat moaștele sfinte și au îngropat slujitorii bisericii.
Toate clădirile în stil romanic, fie că sunt basilice sau castele, aveau caracteristici similare:
- monumentalitate;
- forme ușor disecate;
- arhitectură serioasă;
- predominanța liniilor drepte (cu excepția arcurilor semicirculare).
La intersecția drumurilor aglomerate
Desigur, în secolele XI-XII, rolul de lider a aparținut arhitecturii bisericești. Până atunci, pontificatul a concentrat în mâinile sale bogăție incredibilă, dintre care unele au mers la construirea templelor și a mănăstirilor. În aceeași perioadă, numărul de pelerini a crescut enorm, de aceea vechile bazilice romane, situate pe cele mai aglomerate căi, nu mai puteau găzdui pe toți pelerinii. Din acest motiv, construirea templelor începe să experimenteze un adevărat boom. Aproximativ după 1000 într-un timp scurt, zeci de bazilici au fost reconstruite, în special în Italia și Franța. Neamurile europene au concurat între ele, încercând să depășească decorarea și dimensiunea bisericilor lor.
Cu toate acestea, primele biserici romanești nu erau foarte grațioase, erau relativ mici și masive. Ferestrele erau mici, pereții erau groși, deoarece templul era considerat mai întâi ca un loc de refugiu, atât spiritual, cât și fizic (în timpul asediilor). Zidurile de perete au ajuns la 3, iar uneori până la 5 metri în grosime.
Decorul fațadei bisericii era rareori decorat, decorarea exterioară era foarte modestă, cu câteva elemente sculpturale. Toată atenția sa concentrat asupra decorului interior. Interiorul a fost decorat în număr mare cu fresce (picturi pe ipsos umed), reliefuri și sculpturi moștenite din lumea antică. Această tradiție a fost dezvoltată activ în Evul Mediu, devenind una din trăsăturile caracteristice ale stilului romanesc.
Care erau bazile?
Acestea erau structuri de trei sau cinci nave de formă dreptunghiulară. Inițial, nava centrală avea un tavan din lemn, dar în timp a fost învățat să se suprapună cu arcade de piatră. Cu toate acestea, presiunea lor ar fi putut rezista doar pereților și stâlpilor extrem de puternici care au separat navele. Securitatea suplimentară la pereți dă ferestre înguste, ca ferestrele. Prin urmare, templele romane din exterior seamănă adesea cu fortărețe, iar înăuntrul lor a domnit amurgul.
Puternicul turn care a crescut ca traversarea transeptul și naos, iar peretele de est și colțurile fațadei de vest, a crescut doar similitudinea Bazilicii cetății. În plus, apariția exterioară a templului ia dat austeritate, maiestate și chiar supremă. În timpul războaielor, bazilica romană a servit drept un refugiu sigur, împreună cu cetățile.
Abundența arcurilor semicirculare este o altă caracteristică remarcabilă a stilului romanesc. În medievale acestea au fost folosite nu numai în ușile și ferestrele, ci și în proiectarea fațadelor și a interioarelor.
Partea vestică a bazilicii romane a fost decorată extrem de magnific. Aceasta a servit două scopuri: atragerea credincioșilor și intimidarea celor care conduc vieți nedrepte. Prin urmare, au fost alese parcelele pentru bisericile de tip tympanum (o nișă încastrată deasupra intrării, încadrată de o arcadă).
Biserica Cluny Abbey este un exemplu minunat de arhitectură templu romanesc. Mai mult decât atât, tehnicile folosite pentru construcția sa au avut o influență considerabilă asupra maeștrilor medievali.
Caracteristicile stilului romanesc în arhitectura veche rusă
Vladimir-Suzdal Rus a fost renumit pentru arhitectura sa de piatră albă. Construcția bisericilor ortodoxe a ajuns până la sfârșitul lui, sub Andrei Bogolyubsky. Prințul a invitat maeștrii germani care au îmbogățit arhitectura rusă cu tehnicile arhitecturii romane vest-europene. De atunci, Porțile de Aur din Vladimir, care fuseseră parte din zidul orașului, au supraviețuit până în ziua de azi. Un alt exemplu al stilului romanesc este Biserica Adormirii Maicii Domnului. Lângă el în Vladimir a fost construită ulterior catedrala Dmitrievsky, cu o bogăție de pietre albe din piatră și fresce frumoase.
Castelul Cavalerului
Stilul romantic în Evul Mediu sa reflectat în construcția de cetăți. Secolele XI-XII. - aceasta este perioada de dezvoltare a culturii cavalerești și formarea relațiilor feudale. Până în a doua jumătate a secolului al X-lea, castelele au fost construite din lemn pe înălțimi naturale sau pe dealuri de dealuri. Ulterior, astfel de cetăți au început să se construiască în conformitate cu tradițiile romanice și cu reguli speciale. Au avut turnuri de veghe speciale, principala din care este temnita. Singura intrare a fost deschisă din interiorul complexului castelului. Mobilierul era potrivit pentru încăperi: masiv, funcțional, cel puțin decorat, într-un cuvânt, pe deplin compatibil cu stilul dominant romanesc.
Fortificațiile aveau propria lor biserică mică, o închisoare și o mulțime de spații de depozitare care le permiteau să reziste asediilor lungi.
Un bun exemplu de castel în stil romanesc este cetatea Conwy (Țara Galilor, Marea Britanie). Este una dintre cele mai mari cetăți medievale conservate. Castelul a fost ridicat prin decretul lui Edward the First, la sfârșitul secolului al XIII-lea. Conwy este înconjurat de 8 turnuri cilindrice, în care soarele nu arată prea mult, și pereții masivi defensivi. Zidaria lor practic nu a suferit timp de 800 de ani, deși cetatea a fost supusă în mod repetat asediilor. La construcția sa, regele a petrecut o sumă fabuloasă - 15 mii de lire sterline, care se ridică la nivelul actual de 193 de milioane de euro. Castelul Conwy, al cărui teritoriu este împărțit într-o curte interioară și interioară, a fost construit pe un deal și a fost considerat impregnabil. Pentru a proteja zidurile cetății de o posibilă subminare, ele au fost ridicate pe o stâncă solidă stâncoasă.
Arte plastice
Până în secolul al X-lea, pictura europeană nu avea aproape imagini umane. Ea abunda în plante, animale și ornamente geometrice. Dar odată cu nașterea stilului romanesc, arta ornamentală înlocuiește imaginea unei persoane: sfinți și personaje biblice. Desigur, aceasta a fost încă o reproducere condiționată, dar, fără îndoială, a marcat un mare pas înainte.
În decorul templelor romane, un loc mare a fost dat freselor și vitraliilor. Pereții, arcadele, coloanele și capitalele bazilicii au fost pictate cu picturi murale multicolore. Astfel de biserici "au locuit" un număr mare de creaturi fantastice sculptate în piatră. Sculptorii medievali i-au împrumutat din trecutul păgân al triburilor germanice și celtice.
Din păcate, doar o mică parte a picturii monumentale în stil romanesc a ajuns în zilele noastre. Astfel de exemple sunt frescele bisericii mănăstirii Santa Maria de Igasel (Spania) și Saint-Savin-sur-Gartempe (Franța).
În cel de-al doilea caz, vorbim despre o serie mare de picturi murale care ocupă întregul spațiu al bolții, pe care sunt reprezentate concise diferite parcele biblice. Pe un fundal luminos, cifre clar prezentate, a subliniat un contur luminos.
Pe arte și meșteșuguri seculare pot fi judecate din tapiserii brodate din Bayeux. Pe o fâșie lungă de covor țâșnind episoade de cucerire a Angliei de către cavalerii normanzi în 1066.
În plus față de fresce, o miniatură de carte, cunoscută pentru romantism, a fost larg răspândită în epoca romană. În mănăstiri erau ateliere speciale - scripturi, în care manuscrise au fost copiate și decorate. Miniatura de carte a acelei perioade a aspirat la narațiune. Imaginea, ca și textul, a fost împărțită în paragrafe - unitățile vizuale ale povestirii. Totuși, au existat ilustrații, care aveau un caracter independent și reflectau esența narațiunii. Sau artiștii au inscripționat textul în figurile geometrice stricte ale desenului. O mare varietate de miniaturi, ilustrate cronice istorice.
Epicul eroic
Stilul romanesc în artă sa manifestat și în literatură. Au existat mai multe genuri noi, fiecare reprezentând stilul de viață, cerințele și nivelul de educație al unei anumite clase. În literatura creștină a fost desigur distribuită pe scară largă. În plus față de Biblie, broșurile religioase și învățăturile Sfinților Părinți care citesc în majoritate teologi, au fost biografii populare canonizat laici și clerici.
Pe lângă literatura ecleziastică, sa dezvoltat literatura seculară. Este demn de remarcat că cele mai bune lucrări continuă să fie citite chiar și în epoca noastră de tehnologii înalte. Epoca romană este epoca de epic eroic. Acesta are originea pe baza de cântece populare și povești despre isprăvile eroi curajos, care au luptat cu dragoni, vrăjitorii, raufacatori. Lucrările epice nu erau destinate citirii, ci pentru performanțe cu voce tare, adesea însoțite de instrumente muzicale (vioi sau harfe). Din acest motiv, cele mai multe dintre ele sunt scrise în formă poetică. Cele mai renumite opere epice din epoca respectivă sunt:
- "Vârstnicul Edda", o colecție de sagete vechi islandeze, în care mitologia și creștinismul se împleteau cu capriciu.
- "Song of the Nibelungs", despre soarta cavalerului german Siegfried.
- "Beowulf", un vechi epic anglo-saxon, povestește despre un luptător curajos cu dragoni.
De-a lungul timpului, ei nu devin eroi epopeile identitatea mitic și reală, iar lucrările ei înșiși au început să vorbească despre evenimentele care au avut loc în realitate. Astfel de poezii epice istorice includ spaniolă "Song of Side" și franceză "Song of Roland". Acesta din urmă spune povestea campaniei lui Carol cel Mare în Țara Bascilor și moartea lui Earl Roland, care împreună cu echipa sa a acoperit retragerea armatei regale prin Pirinei.
Unitate liniară
Pentru arta muzicală din secolele XI-XII, divizarea ei în muzică seculară și biserică a fost de mare importanță. În această epocă pentru toate țările Europei Occidentale, corpul devine un instrument templu recunoscut, iar limba latină - o singură formă de cântări liturgice. Muzica creștină, ale cărei creatori au fost în principal călugări francezi și italieni, a jucat un rol imens în crearea bazelor culturii muzicale profesionale a Europei.
Principala piatră de hotar în istoria acestei arte a fost inovația făcută de Guido din Arezzo. Acest călugăr italian, care a învățat băieții cântând, a dezvoltat principiile notației muzicale, care sunt încă folosite astăzi. Înainte de el, sunetele erau înregistrate în nemțești, pătrate. Cu toate acestea, prin utilizarea lor, nu am putut vizualiza în mod clar culoarea sunetului. Guido din Arezzo a pus melodii pe o moară liniară de 4 note, rezolvând astfel problema.
Stilul romanesc predominant în Europa a influențat și coregrafia. Bassdance - un dans medieval, a fost interpretat sub cântecul dansatorilor sau însoțit de instrumente muzicale. Era mai degrabă o procesiune solemnă, mai degrabă decât un dans. Bassdance, grele și maiestuos, ca castele și temple, a fost o reflectare a perioadei romane în arta europeană.
Cutter și piatră
Exemple mai bune ale stilului arhitectural romanesc au reprezentat o unitate de arhitectură, sculptură și pictura. Deja de la distanță, venind la închinare, credincioșii au văzut decorarea sculpturală exterioară a fațadei templului. Înăuntru, au trecut prin portalul principal - o intrare bogată în piatră de sculptură, situată pe partea de vest a clădirii. Poarta sa masivă din bronz a fost adesea decorată cu reliefuri care ilustrează scene biblice.
În interiorul bisericii, credinciosul a mers la altar trecut arcuri, coloane, capitale, ziduri, de asemenea, decorate cu sculpturi în piatră și fresce. Imaginile au fost bazate pe scene din Sfintele Scripturi, dar cea dintâi era întotdeauna figura lui Dumnezeu Atotputernic, nemilos pentru păcătoșii nerepredincioși și triumfători asupra dușmanilor. Acesta este modul în care oamenii din Evul Mediu au reprezentat Creatorul. Nu este o coincidență faptul că templele construite în stil romanesc au fost numite "Biblia în piatră".
În sculptura acelei perioade, ca și în pictura, rolul figurii umane în compoziția ornamentală ornamentală este întărit. Cu toate acestea, sculptura monumentală, moștenită din Antichitate, a fost complet subordonată formelor arhitecturale. De aceea, un rol imens în decorarea bazilicilor a fost dat sculpturii de piatră, de obicei creată pe fundalul reliefului. De regulă, au decorat nu numai interiorul, ci și zidurile exterioare ale busuiocului. În frize - compoziții decorative, figuri de proporții squat predominat, și pe piloni și coloane - alungită.
Caracteristici ale sculpturii
În plus, sculpturile au fost amplasate deasupra portalului principal. Cel mai adesea a fost o imagine a Judecății de Apoi. Probabil cea mai faimoasă este scena adorată la intrarea în Catedrala Saint-Lazare din orașul Ouen (Burgundia). Acesta este un caz rar când numele comandantului care a creat scutirea a venit la noi - Gizlebert.
În centrul imaginii se află figura lui Hristos, care conduce judecata. La dreapta ei sunt jubilanții drepți, în stânga tremurând păcătoși. Cel mai remarcabil în această ușurare este diversitatea sentimentelor umane. Mișcarea, pozițiile și fețele reflectă teama sau speranța. Principalul lucru pentru maestru era să nu creeze figuri plauzibile, ci să descrie întreaga gamă de sentimente experimentate.
În fiecare țară, sculptura avea propriile caracteristici naționale. De exemplu, în Germania, spre deosebire de Franța, fațadele și zidurile exterioare ale bisericilor nu erau aproape decorate. Sculptura germană a stilului romanesc este strictă și ascetică, severă și mai degrabă abstractă. Un exemplu este biserica din mănăstirea Laax a Sf. Maria.
Decorul sculpturală a bisericilor romanice manifestă nu numai iubirea spiritual, dar, de asemenea, la extraordinar, fantastic. Aici puteți vedea ornamentele de piatră de mare frumusețe și complexitate :. Centaurilor, dragoni cu aripi, maimuțe, jocul de șah, etc creaturi personaje fantastice, împrumutate din legendele triburilor germanice, fațade adesea decorate și capitelurile coloanelor bazilici romane.
"Modul francez"
Stilul romantic și gotic, care a venit să-l înlocuiască în secolul al XIII-lea, a lăsat o amprentă uriașă asupra dezvoltării culturii europene a Evului Mediu. Dacă romanul era o combinație de rigoare și monumentalitate (fără fantezii, cu o geometrie clară și cu o stare de rugăciune), atunci Gothic se distinge prin ușurința și sublimitatea sa.
A luat naștere în secolul al XII-lea. în nordul Franței, și apoi răspândit aproape pe întregul continent: de la Portugalia la Lituania. La acea vreme a fost numită "maniera franceză", iar ulterior o nouă direcție a fost numită "gotică". În multe privințe arhitectura catedralei gotice a păstrat tradițiile stilului romanesc. Aproape toate elementele sale au rămas, dar într-o formă modificată: în loc de stâlpi groși, au apărut grinzi subțiri ale unor coloane grațioase, arcade semicirculare înălțate, ferestre mici devenind uriașe, umplând templul cu lumină.
postfață
Prima realizare personală a popoarelor europene, diferită de arta antică, era, bineînțeles, stilul romanesc. Templele medievale, sculpturile, miniaturile cărților sunt dovada incontestabilă că această perioadă a marcat un important pas cultural.
- Mergem în Italia! Atracții în Pisa
- Cultura Rusiei Kievan: pe scurt despre principalele tendințe de dezvoltare
- Evul Mediu - asta sunt secolele? Care este Evul Mediu târziu
- Renașterea (pe scurt). Scurtă descriere a Renașterii
- Evul Mediu: Cadrul de timp din Rusia
- Care este Renașterea? Esența și definiția în contextul istoric
- Anii Renașterii. Caracteristică generală a Renașterii
- Care era numele germanilor care au cucerit Galia?
- Arta medievală și trăsăturile acesteia
- Oameni de artă și cultură a Renașterii. Numere remarcabile ale Renașterii: o listă
- Stilul gotic în arhitectură
- Literatură medievală
- Cultura medievală
- Originea slavilor. Influența diferitelor culturi
- Cultura rusă a secolului al XIX-lea
- Renaștere înaltă în Italia
- Cultura Renașterii
- Cultură veche: rolul său în dezvoltarea culturii mondiale
- Renaștere timpurie în istoria Europei
- Stiluri în artă, tipurile și caracteristicile acestora
- Stilul romanesc în arhitectură imită romanul