Adagio nu este doar un tempo

"Adagio" Albinoni - acesta este cel mai faimos munca muzicală,

Interpretarea cuvântului "adagio"

Termenul a fost pentru prima dată cunoscut în secolul al XV-lea. A fost tradus din limba italiană ca fiind "calm", "liber" și chiar "convenabil". Folosit pentru a indica natura muzicii.

În lucrările muzicale antice există cuvinte similare din dialectul venețian. Acestea au fost scrise ca Adgio, Adago, Ado, Adrsquo, Adgo și Adasio.

Dicționarul Brossard oferă următoarea interpretare a cuvântului: "convenabil, calm, întotdeauna încet, întinzând subiectul, întinde".

Cercetătorul Yavorsky explică faptul că adagio - acest lucru nu înseamnă "inert" și, prin urmare, "calm". Energia este concentrată într-o stare atât de uniformă și stresată, apoi se duce în pasiune sau într-o formă activă.

În anumite momente cuvântul însemna "ritm moderat". La sfârșitul secolului al XVII-lea, această definiție i-a fost dată de Purcell, Wolf, Brossard, Corret. Printre caracteristicile ar putea fi citite și astfel: "mediu-lent, foarte lent, cel mai lent ".

Toate neînțelegerile se datorează faptului că tempo-ul muzicii în vremurile vechi stabilea subtilitățile emoționale ale operei, și nu ceea ce a fost indicat lângă note.

Cea mai originală semnificație a cuvântului a fost dată Drobysh și Gunke. Ei traduc cuvântul "vârstă înaintată" și indică faptul că este necesară realizarea lucrării "într-un mod vechi". Cel mai probabil, Drobysh și Gunke au confundat adagio italian cu vârsta franceză, ceea ce înseamnă vârsta.

Adagio în muzică

În muzică, acest cuvânt indică tempo-ul în care este necesar să se facă o parte a unei simfonii, a unei sonate, a unui cvartet sau a oricărei alte lucrări. Aceasta indică un ritm destul de lent, care este mai lent decât andante, dar mai plin de viață.

Dacă compozitorul folosește o parte din "adagio" în compoziția sa, acesta este un semn al talentului. Poate demonstra tot potentialul creativ. Probele pot fi numite Beethoven și Albinoni, al căror adagio este cunoscut în întreaga lume.

Adagio este modalitatea de a face contrastul dintre părți cu un ritm rapid și rapid.

Tonurile melodiei sunt de la 9/8 la 12/8.

Adagio în "Sonata Moonlight"

"Sonata de la Moonlight" de la Beethoven este cunoscută de toți oamenii. Chiar și cei care sunt departe de muzică, își amintesc perfect începutul acestei capodopere. Melodie lentă de frumusețe magnifică - "Adagio". Acest titlu ia fost dat de autorul însuși. Există informații că această parte a lui Beethoven a fost compusă lângă corpul unui prieten decedat. Această temă poate fi trasată în diverse lucrări ale altor compozitori. Această parte a devenit cea mai interesantă și atractivă a milioane de oameni.

Nemulțumit Adagio

Opera muzicală a compozitorului Remo Jazzotto, numită Albinoni Adagio, este cunoscută de mulți deoarece este adesea folosită în ceremoniile funerare. Este scris pentru instrumente cu coarde și organe. Creat în 1958 adagio - aceasta este cea mai executată compoziție muzicală, nu numai în următoarea jumătate a secolului. A fost folosită în aproape 12 filme. Se bazează pe un număr mare de melodii și compoziții instrumentale.

Remo Jazzotto, care a scris o biografie a lui Tomaso Albinoni, a dat peste o bucată mică de muzică într-o bibliotecă din Dresda. Bazându-se pe tacturile de lansare disponibile, Jazzotto a recreat sau mai degrabă a creat cel mai faimos "Adagio".

Adagio în balet

Ce este un zical într-un balet? Acest cuvânt este numit duetul personajelor principale ale conținutului liric. Balet adagios sunt melodii largi, chanting și romantic. O parte din dans constă în mișcări netede și largi.

Uneori este un episod de dans independent în forme de dans, cum ar fi pas de deux, pas de trois, gras pas, pasquo-acțiune.

Adagioșii de balet celebri sunt părți din "Lacul lebedelor", "Spărgătorul de nuci", "Spartacus".

În clasele coregrafice există o mișcare de antrenament sub acest nume. Începe să fie studiat din clasele inițiale, complicând an de an cu modificări, durata și viteza de implementare, tranziții. Cu ajutorul acestui exercițiu, copiii dezvoltă rezistență, capacitatea de a deține corpul cu încredere, calmul mișcării mâinilor. Această formă de dans este utilă pentru studierea în clasele de dans masculin și feminin.