Portretul scriitorului: o scurtă descriere a picturilor

Portretul scriitorului este unul dintre cele mai comune genuri în pictura rusă. Aceste lucrări sunt de interes pentru spectatorul în două moduri: dintr-o perspectivă istorică (datorită portrete existente avem posibilitatea de a învăța cum să se uite maestru de proză și poezie) și din punct de vedere estetic (picturi transmite aspectul spiritual al omului, permițând puțin să înțeleagă puțin parțial lumea interioară a celor care a dat lumii opere minunate).

AS Pușkin

Portretul scriitorului a fost întotdeauna interesat de pictorii autohtoni, care l-au îndrăgostit de multe ori. Când vine vorba de acest lucru, vin imediat în minte sunt două imagini remarcabile de Pușkin, realizate în diferite momente ale V. Tropinin și O. Kiprensky. Prima dintre picturile a fost făcută în perioada de glorie a poetului și artistul însuși, de aceea este deosebit de valoros în care arată un autor bine cunoscut în zilele în care el a fost la vârf de popularitate. Un alt portret al scriitorului a fost făcută în același în 1827, dar este foarte diferit de primul, așa cum artistul a arătat publicului un autor matur și mai serios, ca și în cazul în contrast imaginea sa romantică creată de Tropinin.

FM Dostoevsky

Imaginea celor mai renumiți autori ai erei a devenit un fel de tradiție în pictura rusă. Aproape toți autori celebri au fost sigilați în momente diferite de artiști talentați pe panza. Portretul scriitorului Dostoievski a devenit un eveniment real în viața culturală a țării noastre în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Autorul acestuia a fost V. Perov, care în 1872 a capturat imaginea faimosului autor de romane psihologice pe panza. Caracteristica imaginii este contrastul vizualizării fixe a scriitorului și a mâinilor strâns legate. Imaginea descrie cel mai bine starea de spirit a lui Dostoievski, care în această perioadă a lucrat la una dintre cele mai dificile lucrări ale sale.

NA Nekrasov

Portretele scriitorilor și poeților sunt interesante deoarece reprezintă autorii în diferite perioade ale activității lor creative. I. Kramskoy în 1877-1878 a pictat o pictură numită "N.A. Nekrasov în perioada "ultimelor cântece". Autorul a ales o compoziție foarte simplă și, în același timp, emoționantă: poetul bolnav terminal este în camera lui și lucrează la una dintre cele mai faimoase lucrări ale sale. Această imagine este considerată una dintre cele mai bune din opera artistului și, în același timp, dezvăluie lumea spirituală a unuia dintre cei mai talentați poeți autohtoni.