Arnold Schoenberg: biografie și creativitate pe scurt, foto

Arnold Schoenberg, a cărui activitate, pe scurt, care poate fi caracterizată ca inovatoare, a trăit o viață interesantă și bogată. A coborât în ​​istoria muzicii mondiale ca revoluționar, a făcut o revoluție în compoziție, a creat o școală proprie în muzică, a lăsat o moștenire interesantă și o întreagă galaxie de elevi. Arnold Schoenberg este unul dintre cei mai remarcabili compozitori ai secolului XX.

Copilăria și familia

13 septembrie 1874, la Viena sa născut Arnold Schoenberg, a cărui biografie va fi dificilă, dar întotdeauna legată de muzică. Familia trăia în ghetoul evreiesc. Tatăl - Samuel Schoenberg - era inițial din Presburg, avea propriul său magazin de pantofi mici. Mama - Paulina Nachod este originară din Praga, profesoară de pian. Arnold avea o copilărie obișnuită, nimic nu prefigurează viitorul său mare.

Obținerea vocației

De la o vârstă fragedă, mama lui a început să predea muzica lui Arnold, și-a dat speranță. Dar familia nu avea mijloace să continue educația. El a înțeles independent știința compoziției. Câteva lecții în contrapunct ia dat în-lege, celebrul compozitor austriac și dirijor, pentru care sora Mathilde Schoenberg căsătorit - Alexander von Zemlinsky. Muzicienii sunt foarte prietenosi, toata viata lor a ramas la fel de gandit si de multe ori sa ajutat reciproc cu sfaturi, argumentand despre arta. Zemlinsky a fost cel care ia îndemnat pe colegul său să devină scriitor profesionist de muzică. Viitorul compozitor Arnold Schoenberg ca un adolescent a simțit acut chemarea lui, și, deși circumstanțele nu au fost în favoarea sa, a dat tot timpul liber pentru muzică.

Începutul căii profesionale

Familia a trăit prost, iar când a murit tatăl său, Arnold era la acel moment 15, a devenit destul de dificil. Băiatul trebuia să se angajeze. Arnold Schoenberg a lucrat în calitate de funcționar bancar, comerciant al achizițiilor, coruri de lucru direcționate, a scris orchestrații pentru operete. Dar el nu și-a părăsit studiile cu muzică, și-a scris propriile sale lucrări în timpul liber. Deja în 1898 în Viena, lucrările lui Schoenberg au fost interpretate pentru prima oară de pe scenă. În 1901 a plecat la Berlin, unde cântă lecții de muzică, iar la Conservatorul Stern conduce chiar și un curs de compoziție.

În acest moment, el sa întâlnit cu Gustav Mahler, care a avut o influență semnificativă asupra viziunii lui Schoenberg asupra lumii. În 1903 sa întors la Viena și a început să lucreze într-o școală de muzică. În același timp, el reușește să scrie muzică în această perioadă, este susținută în tradiția școlii germane de compozitori de la sfârșitul secolului al 19-lea. Cea mai importantă lucrare a acestei faze sunt: ​​Sextet de coarde "transfigurată de noapte" poem "Pelleas et Melisande" (1902-1903 gg.), Cantată "Songs Gurria" (1900-1911 gg.). Schonberg diferea o mare capacitate de muncă, la începutul drumului, a predat în același timp, el a scris muzica, a dat concerte.

Biografie și muzică

În Schonberg lucrări ale compozitorului sunt trei perioade: ton (1898-1908), atonale (1909-1922 gg.) Și dodecafonie (din 1923). Evoluția muzicianului este legată de căutarea unui nou drum și de o nouă expresivitate. Soarta lui este legată mai întâi de expresionism, pe baza căruia mai târziu își face descoperirile revoluționare. Până în 1907, Schoenberg se mișcă în canalul tradițional al muzicii clasice. Dar în acest an există o schimbare radicală în viziunea lui artistică asupra lumii, el se gândește mult la muzică, scrie o lucrare teoretică. Există o complicație a limbajului său muzical, dorința de dissonanță crește, dar până acum armonia tradițională se păstrează.

Și în 1909 începe o nouă rundă a vieții sale. În 1911, Arnold Schoenberg, a cărui biografie ia avânt în lumea muzicii, se întoarce la Berlin, unde timp de 4 ani in turneu ca dirijor. În acest timp era deja un cunoscut muzician european. În 1915, compozitorul a fost desemnat în armată timp de doi ani. Această perioadă este caracterizată de respingere Tone atonale centru de lucru Schoenberg 12 încercări se aplică în mod egal ton de scară cromatică. În 1923 a primit titlul de profesor de muzică și o invitație de a lucra la Școala de Muzică din Berlin. Odată cu venirea la putere a naziștilor în 1933, Schonberg a respins de la Conservatorul, și el, temându-se de persecuție, ca reprezentant al națiunii evreiești, de a emigra. Mai intai se duce in Franta si mai tarziu in SUA.

A treia perioadă a lucrării compozitorului este marcată de descoperirile sale principale. Începe să graviteze spre organizarea rațională a seriei muzicale, compozițiile fiind construite din douăsprezece tonuri, care nu se repetă în același rând. Deci, există muzică dodecafonică. În opera lui Shengberg, epoca plină de schimbări, precum și experiențele sale subiective și emoționale, a fost pe deplin reflectată.

Teoria muzicii

Compozitorul a încercat întotdeauna să controleze formele și mijloacele expresive ale muzicii sale, venind adesea în mod inconștient. Prin urmare, toate experiențele și reflecțiile sale de scenă au fost expuse în lucrări științifice serioase. În 1911, Arnold Schoenberg a scris prima sa mare lucrare teoretică, "Predarea armoniei". Deja în el și-a expus ideile despre armonie tonală, care a fost principala sa viață. Această carte a fost singura lucrare completă a compozitorului. Mai târziu, se angajează să scrie mai multe lucrări în același timp, le fixează și le completează în mod constant, ele nu au fost publicate în timpul vieții.

Doar în 1994 lucrarea, combinată într-un singur volum, a fost "Interconectarea, contrapunctul, instrumentația, doctrina formei". Aceste reflecții asupra logicii și gândirii muzicale, asupra orchestrării, asupra exercițiilor pregătitoare în contrapunct și asupra compoziției nu au fost completate de autor, ci arată direcția în care se desfășurau studiile. "Fundamentele compoziției muzicale" au fost publicate la sfârșitul secolului al XX-lea de către elevii maestrului. Arnold Schoenberg a adus o contribuție semnificativă la teoria muzicii, a putut să vadă evoluția gândirii muzicale și să anticipeze dezvoltarea sa pentru anii următori. În scrierile sale, Schoenberg reflectă integritatea muncii, dezvoltarea gândirii muzicale și vine la ideea de monotonie.

Activitatea pedagogică

Compozitorul de-a lungul vieții sale a fost angajat în predare - mai întâi la școală, apoi la conservatorul din Berlin. În exil, a lucrat la universitățile din Boston, California de Sud, Los Angeles, predând teoria și compoziția muzicii. Arnold Schoenberg a creat o întreagă școală de compozitori, numită "Noua Școală Vieneză". A adus studenți în spiritul servirii muzicii, el nu ia sfătuit categoric să-și urmeze exemplul, ci să-și caute singuri calea în artă. Cei mai buni studenți ai săi sunt A. Berg și A. Webern, care până la sfârșitul zilei au rămas credincioși ideilor sale și au crescut ca compozitori independenți, vrednici de profesorul lor. Schoenberg a condus toate subiectele muzicale, acordând o atenție deosebită polifoniei, pe care a considerat-o baza de pricepere. Cu elevii săi, compozitorul a continuat să comunice strâns și, după eliberare, a fost pentru ei o autoritate indiscutabilă. Acest lucru ia permis să formeze o întreagă galaxie a oamenilor cu aceleași minți.

Dodecaphonia lui Arnold Schoenberg

Arnold Schoenberg, a cărui biografie scurtă poate fi descrisă printr-un cuvânt "dodecaphony", a devenit un ideolog și propagandist al unei noi direcții în muzică. În căutarea celei mai economice scrisori muzicale, compozitorul ajunge la ideea unui sistem de compoziție de 12 tone. Această descoperire face compozitorul să învețe cum să re-compună muzica, a experimentat cu forma mult, căutând noi posibilități ale metodei frecvenței sonore.

El testează elementele de bază ale noii tehnici pe piese de pian, pe care le scrie foarte mult. Mai târziu, el continuă să creeze lucrări mari (apartamente, cvartete, orchestre) într-un stil nou. Descoperirea sa a influențat radical dezvoltarea muzicii în secolul al XX-lea. Ideile sale, pe care nu le-a dezvoltat pe deplin, au fost urmate de adepți, dezvoltați, aduse la perfecțiune, uneori la epuizare. Contribuția sa la muzică sa manifestat prin dorința de a raționaliza forma muzicală.

Lucrări de bază

Arnold Schoenberg a lăsat un imens moștenire muzicală. Dar lucrarea sa cea mai importantă este opera neterminată „Moise și Aaron,“ ideea că a apărut în anii 20 ai secolului 20 și întruchipat întreaga evoluție și căutarea compozitorului. În opera, Schoenberg și-a întrupat viziunea filosofică asupra lumii, întregul său suflet. De asemenea, lucrările semnificative ale compozitorului sunt: ​​"Simfonia de cameră", op. 9, opera "Happy Hand", 5 piese de pian, op. 23, "Oda lui Napoleon".

Viața personală

Arnold Schoenberg, a cărui fotografie poate fi văzută astăzi în toate manualele din istoria muzicii, a trăit o viață aglomerată. Pe lângă muzică, a făcut o mulțime de pictură, lucrările sale au fost expuse în galerii importante din Europa. A fost prieten cu Kokoshka, Kandinsky, a fost membru al Academiei Prusice de Arte. Pentru viața sa a scris aproximativ 300 de opere.

Arnold Schoenberg sa căsătorit pentru prima oară destul de devreme, pentru asta sa mutat la protestantism în 1898. Soția lui ia înșelat, sa dus la iubitul ei, dar apoi sa întors în familie, iar iubitul ei sa sinucis. Soția lui Matilda a murit în 1923, iar acest lucru a pus capăt perioadei turbulente a vieții personale a compozitorului. Un an mai târziu sa căsătorit cu sora violonistului și a trăit fericit cu ea în restul vieții. În 1933, el a decis să se întoarcă la iudaism și a promovat ceremonia corespunzătoare în sinagoga din Paris.

Temerile lui Arnold Schoenberg

Compozitorul avea un înalt intelect, abilități matematice, dar începutul irațional era și el străin de el. Toată viața lui a fost bântuită de temeri și preocupări ciudate. Ce a fost panicat despre compozitorul Arnold Schoenberg? Avea o fobie rară - a fost supus panicului cu numărul 13. Sa născut acest număr, toată viața sa a evitat case și camere de hotel sub o asemenea figură. Deci, ce a fost frică Arnold Schoenberg la sfârșit? Numerele? Nu, desigur, îi era frică de moarte. El era sigur că va muri pe 13, că numărul 76 - în valoare de 13 - îl va aduce pe moarte. Întregul an de naștere a 76 de ani, el a trăit în suspans până când într-o zi sa culcat cu certitudinea că moartea de astăzi va veni după el. El a petrecut toată ziua în pat, așteptând ultima oră. Noaptea, soția lui nu a putut să o facă și să-l oprească și să iasă din pat. Dar, cu 13 minute înainte de miezul nopții, a rostit cuvântul "armonie" și a lăsat această lume. Astfel, pe 13 iulie 1951, lumea a pierdut mare compozitor.