Pietro Perugino - reprezentant al Renașterii italiene

Pietro di Cristoforo Vannucci, sau așa cum este cunoscut la noi, Pietro Perugino (asymp- 1448-1523) - pictor Renașterea timpurie. Născut într-un mic oraș din provincia Umbria, el a trăit și a lucrat în Roma, Florența și Perugia. Cel mai remarcabil student al său a fost strălucitul Raphael Santi.

Informații succinte despre artist

Pietro Perugino a venit dintr-o familie bogată din Citta della Pieve. Primele lecții de desene pe care le-a primit în atelierul lui Fiorecio di Lorenzo. Dar în tinerețe sa mutat la Florența, unde a primit o educație artistică deplină în atelierul lui Andrea Verrocchio.

Primele lucrări

Acestea includ "Adorarea Magilor" (1470-1476). O poveste tradițională de Crăciun se desfășoară pe fundalul unui peisaj în care influența Leonardo timpurie, cu care pictorul a studiat într-un atelier, se simte. Acolo, pe un orizont îndepărtat, în spatele unui copac înalt, lumina de argint este împrăștiată. Trei Magi: Caspar, Melchior și Balthazar, care au fost aduși într-o iesle de o stea strălucitoare, pregătesc cadouri, iar bătrânul Baltasar a îngenuncheat deja înaintea Maria și copilul ei divin. Joseph se află în mod modest în spatele ei. Pentru tensiunea emoțională ridicată, lucrarea își datorează umbrele profunde și culorile bogate, pe care le-a folosit tânărul maestru. Pardosolul albastru închis al Mariei, care dezvăluie rochia ei stacojie, vorbește alegoric despre puritatea divină a Fecioarei. Se presupune că într-una din figurile din partea stângă, în care este scrisă numai fața, artistul și-a dat portretul.

"Transferul cheilor Sf. Petru "(1481-1482)

La invitația papei Sixt IV, Pietro Perugino sosește la Roma pentru a picta o biserică de casă, care mai târziu, în onoarea Papei, va fi numită Capela Sistinei. Acolo creează una dintre cele mai perfecte și mai bune lucrări ale sale - "Transferul cheilor către apostolul Petru". Fresca constă din două dungi. În prim-plan sunt principalele figuri. Și în al doilea - zona cu structuri arhitecturale, care sporește impresia de putere și monumentalitate. O impresie impresionantă este făcută de templul central, care reproduce faimoasa structură din Ierusalim. Peisajul cu dealuri și copaci subțiri dă un sentiment de infinitate și aerisire a perspectivei. Cifrele din prim-plan, repetând ritmic, creează un desen muzical divers. Apostolul Petru El a îngenuncheat înaintea Domnului nostru, care este înconjurat de ucenici. Cu toate acestea, Petru primește cu umilință două chei, care sunt astăzi un simbol al Bisericii. În această frescă, totul - culoare, umbră, figură, compoziție.

martiriu

Profetul crezului Pietro Perugino crede cu precădere conținutul religios. Tabloul "Sf. Sebastian "făcut în ulei pe o placă de stejar în jurul anului 1495. Ea a fost în Louvre din 1896.

Prelatul a fost condamnat de militarii romani pentru că el nu a renunțat la credința în Hristos - Mântuitorul omenirii. În fundal există un peisaj deluros, cu copaci delicați subțiri care se ascund în ceață. Perspectiva marmurei a podelei intră în mod ideal în punctul în care începe peisajul. Figura sfântului este plasată între suporturile arcuite, dintre care una este ruptă. Aceasta înseamnă că lumea păgână se apropie de sfârșit, în ciuda tuturor eforturilor de păstrare a acesteia. Nimic nu poate influența această credință a lui Sebastian. Stă în centrul imaginii, creând o compoziție perfect simetrică. Sfântul este legat de o coloană de porfir roșu. Trupul gol, numai închis loincloth, are forme perfecte. Capul este aruncat înapoi și el privește încet în cer, caută ajutor și curaj pentru suferință.

Perugino Pietro: "Madona"

Pictura „Madonna în slavă cu sfinții“ (1500-1501) pictate pe panza cu ulei, și se păstrează la Galeria Națională din Bologna. Așa cum a considerat Vasari, această lucrare este o nouă abordare a lui Pietro Perugino la această temă. Compozit este împărțit în două părți, între care nu există nici o legătură. Madona și Copilul sunt înalte în sferele celeste din partea centrală a compoziției. Arcul de Aur este aruncat cu grație prin lumina divină. În mod simetric pe ambele părți ale ei sunt îngeri care și-au îndoit mâinile în rugăciune. Tronul picioarelor sale este un nor, care susține și figura unui înger. Mai jos, pe fundalul unui frumos peisaj deluros, Arhanghelul Mihail din armură stă de la stânga la dreapta, Ecaterina Alexandriei, Apollonius cu clești și Ioan Teologul.

«Madonna di Loreto» (1507)

Madona și copilul stau pe un piedestal, înconjurat de St. Hieronymus în hainele Cardinalului și Sf. Francis de Assisi. Doi îngeri, care plutesc deasupra, poartă coroana Fecioarei Maria. Pietro Perugino nu se străduiește să creeze o compoziție originală, ci dorește să facă o muncă impecabilă cu cea mai înaltă calitate posibilă. Fiecare detaliu este gândit în el, în special în direcția luminii. El refractă în draperii, jucând culori de curcubeu.

Aproape cinci secole arată din pânză fețe ale sfinților, capturat de artist. Ne este dată viziunea noastră blândă și înțeleaptă asupra Madonei, Pietro Perugino. Lucrările sale sunt capodopere care, pentru o lungă perioadă de timp, cad în suflet. Artistul a murit în timpul unei epidemii de ciumă, care a venit la Perugia.