Cum se scrie o recenzie a piesei: eșantion

Foarte important astăzi este abilitatea unei persoane de a da o evaluare critică a unui lucru. În multe domenii, acest lucru se poate face prin scrierea unei revizuiri, care, la rândul său, are anumite reguli de creare. Despre modul de scriere este descris în articolul nostru.

Revedeți ca un gen

Revizuirea este un gen de jurnalism, inclusiv critici științifice și artistice. Se bazează pe o evaluare critică a unei opere de artă, știință, jurnalism (revizuirea filmului, revizuirea unui spectacol, o lucrare literară, o desen animat, o lucrare științifică ...).

De ce am nevoie de o recenzie?

Scopul revizuirii este de a informa despre noua lucrare, de ai da o evaluare critică, de a sublinia punctele forte și slăbiciunile acesteia. Revizuirea ar trebui să atragă atenția publicului asupra problemei studiate și să sugereze ce merită atenția și ce nu este.

Genul caracteristici

Ca o regulă, review-ul este scris într-un stil jurnalistic este de natură polemică, poate, de asemenea, gravita genului de eseu, articol literaturovedshy-CAL. Ar trebui să fie obiectivă, prin urmare nu permite folosirea emoționalității personale, comparații dificile, prezentarea gândurilor subiective. Toate hotărârile exprimate trebuie să aibă argumente clare (exemple din text, stadializare, stil, poziția autorului și așa mai departe). Scrierea revizuirii implică folosirea unor termeni în sfera de artă, la care face parte lucrarea analizată.

Revizuirea piesei în teatru

Revista teatrală este unul din genurile populare ale criticii teatrale. Scopul său este de a evalua performanța (și nu jocul). Pentru a lucra la această critică este necesară pentru a analiza formularea, pentru a înțelege ideea creativă a directorului, conceptul de producător, care este întruchipat pe scenă prin diferite mijloace de stadializare: etapa de proiectare, lumina, muzica, jocuri actor, de așteptare.

Revizuirea performanței oferă o evaluare obiectivă a producției. În același timp, spectatorul examinează textul artistic al lucrării, mijloacele de exprimare a poziției autorului (probleme, conflict, complot, compoziție, sistemul de personi-nazi etc.). Revizuirea piesei se bazează pe o analiză profundă și motivată, a cărei calitate depinde de pregătirea teoretică și profesională a evaluatorului. În procesul de scriere a recenziilor, trebuie să utilizați corect terminologia teatrală.

Etapele creării unei revizuiri

Procesul de creare a unei revizuiri are loc în mai multe etape:

1. Lucrările pregătitoare (lectură a piesei pe care o performanta, un studiu de producții anterioare ale directorului de cercetare ei de moduri creative, locul de executare în repertoriul).
2. Vizualizarea performanței.
3. Analiza producției (inclusiv conținutul, forma, imaginile, constatările directorului, noutatea interpretării).
4. Scrierea directă a unui articol critic.

Structura revizuirii

Pentru a oferi o evaluare completă a producției, trebuie să știți cum să scrieți o revizuire a performanței. Această judecată critică are structura sa:

I. Introducere: justificarea revizuirea performanței (nou director de formulare poleshy-mic în jurul valorii de artă relevanță avshy-probleshy-Matic torusului fabrică, etc ...).

II. Partea principală: interpretarea și evaluarea originalității ideologice și artistice a producției.

IIІ. Concluzii despre arta-dignități ale studierii producției mele și semnificația acesteia pentru teatru și viața socială.

Planul de examinare (aproximativ)

Pentru a da o evaluare critică completă a formulării, este necesar să se ia ca bază plan de revizuire la joc. Disponibilitatea elementelor și alternarea lor în prezentare este determinată de autor.

1. Numele piesei, regizorul, teatrul (informații de bază), data producerii.
2. Date despre autorul piesei, regizor.
3. Linia de complot a lucrării, episoadele principale (ar trebui să argumentăm alegerea).
4. Intenția creativă a autorului și implementarea lui (tema, ideea, problematica-caracteristici ale autorului și diferența dintre intenția regizorului și textul piesei).
5. Genuri ale producției, compoziția piesei.
6. Evaluarea actului.
7. Principalele probleme ridicate de autor, relevanța acestora.
8. Director de caracteristici interpretarea textului (utilizarea neașteptată a mijloacelor de dramatizare, trăsături de scenografie, acompaniament muzical, efecte speciale ...).
9. Impresia generală a recenzorului despre piesă (cât de multă producție este inerentă în noutatea interpretării regizorului, așteptările dvs. pentru ceea ce ați văzut justificate).

Dacă aveți dificultăți în munca voastră, nu disperați. Utilizați materialele pentru a scrie o recenzie a piesei (un exemplu de compilație este prezentat în acest articol) și vă veți îmbunătăți în mod semnificativ abilitățile de recenzare.

Sfaturi pentru scrierea unei recenzii:

1. Înainte de a scrie un comentariu pentru piesa, studiul (piesa), care servește drept bază pentru setarea în timp ce urmăriți nu urmați complot, și a evaluat interpretarea directorului.
2. Uită-te singur la spectacol.
3. În timpul spectacolului, faceți note într-un notebook, astfel încât atunci când scrieți o recenzie, aveți suficient material pentru critică.
4. Scrieți o recenzie cel puțin o zi după vizionarea spectacolului. Acest lucru vă va permite să abordați în mod obiectiv evaluarea producției.
5. În cazul în care performanța pe care nu v-ați plăcut-o personal, știți cum să găsiți momente bune în constatările regizorului privit și interesant.
6. Dacă scrieți o revizuire a producției unui dramaturg-clasic, indicați noutatea viziunii de lucru a acestui regizor, spre deosebire de alții.
7. Nu uitați că performanța - este opera unei intregi echipe de producție (regizor, designer de lumini, compozitor, ..), astfel încât să acorde o atenție la toate componentele performanței.
8. Asigurați-vă că ați dat argumente.
9. Amintiți-vă că orice revizuire a performanței este un exemplu de prezentare competentă și logică a materialului, deci urmați stilul, structura articolului și lipsa erorilor gramaticale.

Principalele greșeli de a scrie o revistă de teatru

1. Utilizarea expresiilor subiective de evaluare: "ca" - "nu-mi place", "ma impresionat", "actor placut" ...
2. Parafrazați complotul în loc de a analiza performanța.
3. Accentul se pune pe detalii care nu au un sens special.
4. Utilizarea ilegală a termenilor.

Examinarea probelor piesei

În 1878, AN Ostrovsky a scris una dintre cele mai cunoscute piese - "Zestrea". După un timp, a fost recunoscută drept cea mai bună lucrare a unui dramaturg.

Prima scenă a piesei a avut loc pe scena teatrului Maly, dar nu a făcut o impresie corectă. De-a lungul anilor, producția a devenit mai populară și, până în prezent, este iubită de public. Secretul interesului inextricabil se află, cel mai probabil, în relevanța problemelor ridicate în materialul dramatic.

Recent am vizitat producția de "Zestre" din Teatrul Dramatic. Am intrat în lumea magnificului unitate a intenției regizorului, a îndemânării actorilor și a atmosferei spectaculoase a piesei. În timp ce eram în sală, m-am simțit acționând.

Mai ales am fost impresionat de piesa actriței M. Magdalina (rolul Larissa). A reușit să creeze o imagine a eroinei moi și sincere, senzuale și romantice. Mișcările ei au combinat ușurința și încrederea, iar circulația scenei a transmis foarte bine caracterul Larissa. Integritatea în crearea imaginii a contribuit la frumoasa voce melodică a actriței. Cred ca ea si-a jucat rolul doar genial.

Mulțumit de talentul său artist onorat Rusia Valery Potanin (rolul lui Karandyshev). Eroul său a apărut în fața audienței nemulțumiți și înspăimântați. Se părea că ar putea "exploda" în orice moment. A existat o intoleranță constantă și, uneori, chiar ură împotriva lui Paratov. Dar la momentele de umilire, alți eroi Karandyshev au devenit involuntar un păcat. Imaginea, transmisă de Valery Potanin în piesă, diferă de prezentarea mea de Karandyshev. În imaginația mea era un om calm, respectabil, care a reacționat brusc doar în cazurile de nedreptate și resentimente.

Rolul Knurova a jucat, în opinia mea, foarte bine, Artistul onorat al Rusiei A. Gladnev. Eroul lui are impresia unei persoane rezonabile. Mișcările lui sunt gândite, impecabile, precise. Numai uneori există o reflecție în imagine, care dă impresia unui înțelept care a văzut multe în calea vieții sale.

S. Karpov a jucat în piesa Paratov. A reușit să transmită raționalitatea, liniștea și pasiunea în comunicarea cu Larissa. Singurul lucru pe care aș vrea să-l notez: tipul actorului nu se potrivea destul cu aspectul eroului meu.

De-a lungul spectacolului, publicul a fost uimit de actorul remarcabil Vladimir Zaitsev, care la jucat pe Robinson. Imaginea creată de actor a fost surprinzător de veselă și veselă. Datorită jocului acestui actor, regizorul a reușit să transmită motivul de bunătate și optimism în întreaga piesă.

Trebuie remarcat faptul că selectarea actorilor ar fi foarte reușită, tipul lor, precum și datele vocale, au contribuit la crearea de imagini uimitoare și atractive ale spectacolului.

Lucrarea dresorului și a machiajului merită atenție: toate recuzitele, costumele, machiajul, perucile au fost create și potrivite cu cunoștințele.

Decorurile corespundeau în întregime conținutului ideologic al piesei. Faptul că nu s-au schimbat în timpul procesului de producție avea, de asemenea, o sarcină ideologică și semantică.

Dar, în opinia mea, scorul de lumină al piesei nu a fost bine gândit. În acest caz, accentul a fost pus pe proiectoarele din spate, iar acest lucru, la rândul său, a distorsionat viziunea spectatorilor asupra scenei și a afectat negativ jocul actorilor.

În general, impresia despre producție este bună. Sinteza profesionalismului regizorului și priceperea actorilor au contribuit la faptul că piesa de mult-cunoscută a jucat în mintea mea cu noi culori. Aceasta, după părerea mea, este una dintre sarcinile teatrului: atragerea atenției publice asupra problemelor care sunt întotdeauna relevante și încurajarea spectatorului să devină mai pur și mai înțelept prin experiență. Sper că producțiile ulterioare ale acestui director vor face și eu o impresie de neșters.

Caracteristicile revizuirii producțiilor pentru publicul pentru copii

Revizuirea piesei pentru copii corespunde tuturor trăsăturilor genului acestui articol critic. La scrierea ei, este important să se țină seama de un singur punct: producerea unui spectacol, de regulă, este concepută pentru o anumită vârstă a copiilor. Atât textul piesei cât și toate deciziile artistice pe scenă trebuie să corespundă vârstei specificate a copiilor. Prin urmare, analizarea setării pentru copii este necesară ținând cont de caracteristicile de vârstă ale publicului.

Revizuirea piesei este un produs al creativității. Referentul ar trebui să încerce să transmită spiritul producției astfel încât spectatorul să vrea sau nu vrea să o vadă.