Realismul socialist

Realismul socialist a fost o metodă creativă utilizată în artă și literatură. Această metodă a fost considerată o expresie estetică a unui anumit concept. Acest concept a fost asociat cu perioada de luptă pentru construirea unei societăți socialiste.

Această metodă creativă a fost considerată principala direcție artistică în URSS. Realismul în Rusia a proclamat o adevărată reprezentare a realității pe fundalul dezvoltării sale revoluționare.

Fondatorul metodei în literatura de specialitate este M. Gorky. El a fost cel care, în 1934, realismul socialist definit la primul Congres al scriitorilor sovietici ca formă de afirmare a existenței unui act de creație și al cărui scop este în dezvoltarea constantă a aptitudinilor individuale, cele mai valoroase pentru a asigura victoria sa asupra forțelor naturii pentru longevitatea și sănătatea umană.

Realismul, a cărui filozofie se reflectă în literatura sovietică, a fost construită în conformitate cu anumite principii ideologice. Conform conceptului, cifra culturală a trebuit să urmeze programul peremptoriu. Realismul socialist sa bazat pe glorificarea sistemului sovietic, pe entuziasmul muncii, precum și pe opoziția revoluționară a poporului și a liderilor.

Această metodă creativă a fost prescrisă tuturor figurilor culturale ale fiecărei sfere de artă. Acest lucru a pus creativitatea într-un cadru destul de rigid.

Cu toate acestea, unii artiști ai URSS au creat opere originale și vii, care au o semnificație umană universală. Numai recent a fost recunoscut demnitatea unui număr de artiști, reali socialiști (de exemplu, Plastov, care a scris scenele din viața satului).

Literatura de atunci era un instrument de ideologie de partid. Scriitorul însuși a fost considerat "inginerul sufletelor umane". Cu ajutorul talentului său, a trebuit să influențeze cititorul, să fie un propagandist al ideilor. Principala sarcină a scriitorului a fost educarea cititorului în spiritul partidului și menținerea luptei pentru construirea comunismului cu el. Aspirațiile și acțiunile subiective ale personalităților eroilor tuturor lucrărilor, realismul socialist, în conformitate cu evenimentele istorice obiective.

În centrul oricărei lucrări era necesar să stai doar un erou pozitiv. El a fost un comunist ideal, un exemplu pentru întreaga societate socialistă. În plus, eroul era un om progresist, îndoielile umane erau străine lui.

A spune că arta ar trebui să dețină oameni, că este sentimentele și gândurile maselor cere un caz artistic trebuie să se bazeze, Lenin a precizat că literatura ar trebui să fie o petrecere. Lenin a crezut că această direcție a artei este un element al cauzei generale a proletariatului, un detaliu al unui mecanism măreț.

Gorki a susținut că principala sarcină a realismului socialist este educarea viziunii revoluționare a ceea ce se întâmplă, percepția corespunzătoare a lumii.

Pentru a asigura respectarea strictă a metodei de creare a imaginilor, scrierea de proză, poezie și altele asemenea trebuia să fie subordonată expunerii crimelor capitaliste. În același timp, fiecare lucrare era de a lăuda socialismul, inspirând telespectatorii și cititorii luptei revoluționare.

Metoda realismului socialist a acoperit absolut toate sferele artei: arhitectura și muzica, sculptura și pictura, cinematografia și literatura, dramă. Această metodă a revendicat o serie de principii.

Primul principiu - naționalitatea - sa manifestat prin faptul că eroii din opere au venit în mod necesar din partea poporului. În primul rând, aceștia sunt muncitori și țărani.

Lucrările trebuie să conțină o descriere a faptelor eroice, a luptei revoluționare, a construirii unui viitor luminos.

Un alt principiu a fost concretența. Sa exprimat în faptul că realitatea era un proces de dezvoltare istorică care corespundea doctrinei materialismului.