Performanță - ce este? Să încercăm să înțelegem

Urcați pe stradă și brusc vedeți în fața voastră două sculpturi, înghețate și aparent fără viață. Cineva pune moneda în pălărie, situată aici, pe trotuar, iar sculpturile revin la viață. Ei efectuează un dans sau fac o mișcare, caracteristică personajelor pe care le reprezintă, și apoi îngheață din nou. Performanța nu sa terminat, atâta timp cât sculpturile sunt aici, continuă, pur și simplu au intrat într-o formă statică.

„Performanță? Ce este? " Aceasta este una dintre tendințele artei moderne. Ea a apărut în anii șaizeci ai secolului trecut, atunci când stereotipurile pauză în toate sferele vieții umane: artă, politică, socială și relațiile interpersonale. Au apărut multe tendințe noi în filosofie, cinematografie, arte plastice, muzică. În ceea ce privește arta contemporană, în același timp, au apărut curente asemănătoare cu direcția "artei performanței" sub forma reprezentării - acționism, întâmplări și altele. Ce au în comun și cum diferă acestea?

În primul rând, să înțelegem performanța - asta acest lucru? Asta este o scurtă acțiune artistică sau teatrală care apare la un moment dat într-un anumit loc și este produsă de artistul însuși sau de un grup de participanți. Din teatru se distinge prin faptul că participanții la spectacol nu joacă rolurile învățate și repetate ale altora. Ei acționează în cadrul personajului sau grupului de personaje pe care le portretează, "trăiesc". Scripturi roluri pe care nu le au, dar parcela este, de regulă, prezentă. O altă trăsătură distinctivă a acestei tendințe a artei contemporane este rolul central al persoanei care o reprezintă. Dacă cineva are o întrebare: „Performanță - este“ - putem spune cu siguranță că acest lucru este în primul rând el însuși perfomansist, corpul lui, gesturi, atribute suplimentare sub formă de costume, recuzită, și alte mijloace de exprimare. Aceasta este principala diferență față de artele plastice, unde obiectul de reprezentare este o pânză sau o sculptură. În plus, spre deosebire de clasic arta, percepția și înțelegerea performanței nu necesită pregătire intelectuală specială, este conceput pentru orice trecător care a părut surprins și sa mutat mai departe, fără să se gândească despre modul în care efectele clasifica, care a fost fondatorul și ceea ce va fi consecințe.

Cei mai apropiați asociați ai acestui tip de reprezentare sunt acționismul și întâmplările. Știm deja despre performanța că aceasta este o acțiune teatrală a artistului, care nu urmărește obiective specifice și nu necesită participarea directă a publicului. Aceasta este principala sa diferență față de întâmplă, ceea ce este posibil numai cu participarea activă a publicului. Happeningul este doar "conceput" de către artist, iar ceea ce se întâmplă în cele din urmă depinde de spectatorii-participanți.

Acționismul este o tendință în arta contemporană, care se concentrează nu pe fructul creativității, ci pe creativitatea în sine, pe procesul de creare a unei anumite opere de artă. Artistul atrage public, muzicianul - pași pe pedalele muzicale și muzică sună de sub picioarele lui și așa mai departe. Treptat, acționismul a suferit schimbări și a fuzionat cu politica și șocant. Astăzi vedem o mulțime de dezastre, numite "acțiuni artistice". Una dintre cele mai renumite și mai rezonante dintre ele - "trucul" grupului Pussy Riot în Catedrala lui Cristos Mântuitor. A fost o acțiune de protest desfășurată prin mijloace muzicale și vizuale (colțari multicolore pe cap, folosirea instrumentelor muzicale, recitarea anumitor texte politice). Prin urmare, fetele au crezut că fac acțiunea în spiritul acționismului, care a fost rezultatul acestui lucru, știm.

Direcțiile descrise (acțiune, acțiune, performanță) în artă sunt percepute în moduri diferite. Atât susținătorii, cât și oponenții dau argumente în favoarea pozițiilor lor. Poate că singurul judecător demn în această dispută va fi timpul care va pune totul în locul său. Să așteptăm puțin ...