Ivan Nikolaevich Kramskoy `Tristețea neconfundabilă `

Ivan Kramskoi a intrat în arta internă ca un inovator, reformator și promotor.

Biografie scurtă

Kramskoy sa născut în 1837 în Ostrogozhsk Voronej provincie în familia grefierului.

A absolvit cu scuze de la școală din același oraș, a studiat pictura și a lucrat ca ucenic în studioul de pictură, dar numai un an. În 16 de ani, a părăsit orașul său natal și a călătorit timp de trei ani în Rusia, practicând măiestria pictorului, watercolorist și Retoucher fotograf în Harkov.

În 1857, Kramskoy intră în Academia de Arte din St. Petersburg, fără educație specială. Cu toate acestea, Academia nu și-a terminat studiile, deoarece a condus "revolta de paisprezece" și, sub forma unui protest împotriva tradițiilor existente ale instituției, a părăsit studenții, întrerupându-și studiile.

În 1863 a început să lucreze în cadrul Societății de susținere a artei ca profesor. Acesta se află în fruntea unui grup de companioni care au organizat artiști Artel, și apoi Asociația de expoziții itinerante.

I. Kramskoy: Caracteristicile creativității

Genul principal în care a lucrat I. N. Kramskoy a fost un portret care, uneori, era pe punctul de a se întâlni cu un gen domestic. Artistul era interesat de personajele sale ca persoană-cetățean, cu bogăția și demnitatea lumii sale interioare, cu sentimentele și experiențele, speranțele și aspirațiile sale. Kramskoy a fost un maestru al caracteristicilor psihologice.

Devotat muncii sale și posedând o mare dorință de pictura, diligență și eficiență irepresibilă, IN Kramskoy a murit după șevalet, lucrand la portretul Dr. Raufhus. El a trăit numai o jumătate de secol, dar a lăsat moștenirea artistică bogată descendenților săi. Multe din tablourile de master sunt păstrate în colecția Galei de Stat Tretyakov.

Istoria creării celei mai dramatice pânze

Viata de familie a lui Kramskoy a fost tragica. Foarte repede, a pierdut doi fii mai tineri. Ca urmare a experiențelor tragice ale artistului, a scris și o pânză dramatică. „Suferinta neconsolat“ Arheologie, potrivit Ilia Repin a fost o „realitate vie“. Surse susțin că, în ceea ce privește trăsăturile protagonistului vizibile ale soției autorului Sofia Nikolaevna.

Pentru "Grief Unfortunate" Kramskoy a ales foarte mult soluția de compoziție. El a tras mai multe dintre opțiunile sale, dar sa oprit la cel mai simplu și concis. În general, munca a durat patru ani.

Pânza lui Kramskoy "Păcatul pustiu": o descriere

O mare parte din pânză este preluată de o figură realizată de o femeie îndurerată într-o rochie de doliu, cu o batistă în mână, pe care o acoperă cu gura. Lacrimile nu mai sunt acolo, dar privirea este fixată pe un singur punct. Cifra părea înghețată în sculptura sa. Există ceva asemănător cu imaginea mamei pe pânza de la Kramskoy și monumentul Patriei, trist pentru fiii ei.

La picioarele unei femei risipite, ca și cum ar fi pus la un monument, flori. Fiecare dintre ele nu este doar o floare - un simbol. Lalele roșii Ea simbolizează marile toate consumatoare de dragoste, narcise - simboluri ale morții în adolescență, dar în același timp și o nouă naștere. Narcissus simbolizează încă posibilitatea de nebunie, care, conform mitologiei, poate duce la o lungă inhalare a parfumului lor, precum și speranțe înșelătoare. Tulpinile verzui ale mugurilor care înfloreau și nu încă plantează simbolizează viața veșnică. Continuând descrierea imaginii Arheologie „neconsolat Grief“, este necesar să se acorde o atenție la ceea ce o femeie în picioare lângă o cutie cu flori și o coroană de flori gata, se pare că, pentru ceremonia de înmormântare. Coroana de formă rotundă înseamnă și eternitate și nemurire. Și trandafirii roz, alb și galben deschis țesute în ea - sensibilitate, puritate și puritate, grijă de o femeie iubitoare - în acest caz mama.

Eroina se află într-un cadru simplu, care subliniază în continuare realitatea a ceea ce se întâmplă. Acesta se află pe marginea imaginii, aproape pas cu pas dincolo de ea în direcția de goliciune și incertitudine înfricoșătoare. Aceeași neagră neagră ce se întindea în spatele mamei sale - în fundalul din spatele cortinei. Un simbol al goliciunii emotionale, a intunericului care a umplut inima unei femei, o viziune a unui viitor pozitiv - numai durerea neagra, durerea si dorinta dupa tragedie o asteapta inainte!

Culoarea pântecei lui Kramskoy "durerea pustie", ca și starea de spirit, este sumbră. Se folosesc culorile maro și gri.

Clădirea lui Clomsky "Tristețe nesimțitoare" - una dintre cele mai dramatic bogate lucrări ale maestrului.