Modularea în muzică este o modalitate de a da o lucrare plină de culoare

Modulele sunt utilizate pe scară largă atunci când creați lucrări muzicale,

Conceptul de modulații muzicale

Modularea în muzică este un exemplu al modului în care se schimbă o tonalitate în aceeași lucrare. În acest caz, mai multe dintre soiurile sale sunt permise. Deci, în același cântec, scris într-o singură cheie, se poate introduce o bucată mică într-o altă cheie. Sau poate să apară trecerea finală de la o tonalitate la alta. Modularea în muzică (exemple pe chitară) este bine trasată în cântecele grupului "Aria", în special în compoziția "1100".

Utilizarea modulației în muzică

Tehnicile de modulare pot fi folosite pentru a accentua luminozitatea punctului culminant, precum și pentru a conferi o anumită dinamică dezvoltării întregii lucrări. De asemenea, modularea în muzică este un mod ciudat de a crea o structură interesantă a pieselor.

Ar trebui să se țină seama de faptul că, dacă modulul este utilizat în mijlocul unei lucrări muzicale, atunci ar trebui folosit foarte atent, astfel încât ascultătorul să nu simtă nici un disconfort în acest proces. Aici este de dorit să se utilizeze elemente de legătură, concepute pentru a înmuia tranziția de la o tonalitate la alta. Exemple de astfel de elemente sunt acorduri și minime scurte.

Tipuri de modulații

Modularea în muzică, a cărei definiție a fost dată mai sus, se poate realiza în mai multe moduri. Atunci când se creează lucrări muzicale, se pot aplica astfel de variații de modulații, cum ar fi abaterea sau tranziția.

Tranziția implică o schimbare finală a tonalității cu cea nouă. În acest caz, apare, de regulă, la sfârșitul perioadei și se numește modulator. Foarte important în acest caz este un pachet modulativ compus din două coarde: comun și modulativ.

Aplicarea practică a modulațiilor în muzică

Modularea în muzică este un fel de recepții care fac posibilă schimbarea structurii unei materii muzicale deja stabilite. Muzica modernă este caracterizată de o astfel de caracteristică încât poate exista pe deplin fără modulație. Dar muzica rock fără această tehnică este aproape de neconceput.

Modularea în muzică este una din modalitățile de a dezvălui toate farmecele tonalității de bază, precum și modul de a dezvolta armonie într-o formă integrală. Dacă produsul este mare, atunci ar trebui să fie nu numai ritmic și melodic, ci și să se dezvolte armonios. Aici modulul ajunge la salvare.

Modulările au loc numai în cadrul aceluiași subiect. Un punct important în cererea lor este că abaterea trebuie să fie temporară și apoi produsul trebuie să revină la cheia principală.

Cel mai adesea, modularea poate fi găsită, de exemplu, în partea introductivă, concluzia și, de asemenea, direct în partea obligatorie a lucrării muzicale.
Modularea în muzică este partea care schimbă în mod necesar centrul tonului și poate fi încadrată de cadență. În același timp, este însoțită de schimbări în semne de modificare cu o cheie.

Atitudinea muzicienilor față de modulație

Opiniile muzicienilor profesioniști cu privire la necesitatea folosirii modulației în crearea muzicii moderne sunt foarte ambigue. Reprezentanții direcției pop sunt convinși că este posibil să se creeze lucrări de înaltă calitate și interesante fără utilizarea modulațiilor. Dar, reprezentanții rockului, dimpotrivă, spun că modularea în muzică este doar o necesitate, o modalitate de a păstra ascultătorul în ton.

Există multe exemple care susțin faptul că modulațiile muzicale pot suna calitativ și organic în orice direcție muzicală. Acest lucru nu le face mai puțin moderne sau nevrednice să se ocupe de un loc de onoare în lista de redare.

Reprezentanții muzicii moderne sunt convinși că modulul este cel mai bine folosit pentru a vă oferi un sunet rafinat și neobișnuit. În același timp, acestea nu sunt fixate pe modele de trafic stricte, așa cum a fost înainte și pe legarea la cheia principală. Putem spune că modularea aici și-a pierdut unele dintre proprietățile de bază.

Beatles au fost primii care au fost amintiți de aplicarea originală și neobișnuită a modulațiilor unui ascultător modern. În lucrările lor, putem trasa destul de precis proprietățile caracteristice modulațiilor, care ulterior au încetat să fie respectate cu toată riguroza și obligatorie utilizare.

În ceea ce privește viitorul modulațiilor muzicale, perspectivele aplicării lor sunt destul de mari. Faptul că dispăreau complet de la utilizare nu pare real. La urma urmei, chiar și muzica pop, care continuă să afirme că se poate dezvolta fără a schimba cheia în lucrare, încă recurge la utilizarea activă a acestei tehnici pentru a da contraste și culori compoziției.