Coregrafia clasică pentru adulți și copii
Coregrafia clasică este baza pe care se desfășoară toată arta dansului. După ce ați învățat toate subtilitățile sale, puteți stăpâni orice gen care vă place.
conținut
Cum a apărut coregrafia clasică?
Dansul este una dintre cele mai vechi arte. De-a lungul timpurilor, prin mișcările corpului, oamenii își exprimau emoțiile, experiențele și chiar comunicau cu puterile superioare. Nu este nevoie să spun că fiecare dintre numeroasele naționalități care locuiesc pe planetă are propriile sale dansuri specifice, caracteristicile cărora sunt legate de tradițiile culturale, sociale și de zi cu zi. Coregrafia clasică a absorbit cele mai frumoase, elegante și armonioase mișcări care au existat în culturile de dans ale diferitelor popoare.
În ciuda tuturor celor de mai sus, această artă este tânără. Vârsta coregrafiei clasice (în forma sa actuală) nu este mai mare de 400 de ani. Aspectul ei se datorează nobilimii italiene. În Renaștere, în regiunile nordice ale țării, nimeni nu a făcut fără dans. Predecesorii coregrafilor moderni au fost dansatorii care au servit la curtea regală. Ei au dezvoltat acele standarde uniforme (un fel de "etichetă de dans"), pe care ne ghidăm astăzi.
Cum a apărut terminologia dansului clasic?
Până în secolul al XVI-lea, coregrafia clasică sa răspândit în întreaga Europă. Dar epicentrul dezvoltării acestei arte a fost Franța. De la înființarea Academiei de Dans Royal din Paris, coregrafia nu a devenit doar o distracție în instanță, ci o direcție independentă a artei. În 100 de ani, Raul Feye a creat un sistem de elemente de dans clasic. Pentru fiecare dintre ei a dat numele francez. Acum toți dansatorii lumii le folosesc în vocabularul lor profesional.
Concepte de bază
Coregrafia clasică pentru adulți și copii constă în aceleași elemente, dar complexitatea și tehnica de performanță vor fi semnificativ diferite. Cu toate acestea, conceptele de bază și cerințele rămân neschimbate.
Prima și cea mai importantă condiție este o prezență bună. Aceasta este capacitatea de a desface articulația șoldului în afară, care permite în special piciorului și piciorului să ia pozițiile de bază. Chiar dacă această proprietate nu este dată unei persoane de la naștere, este destul de posibil să se realizeze prin activități obișnuite și zeloase.
Poza este o figură statică, care este determinată de poziția corpului, a membrelor și a capului dansatorului. În funcție de poziția în raport cu auditoriul, pozițiile pot fi deschise sau închise. Printre cele mai importante se numără croise (croisee), efecte (effacee), ecartee (ecartee) și arabescuri (arabescuri).
Pozițiile sunt pozițiile de bază ale membrelor. Dacă vorbim de picioare, trebuie să fie, bineînțeles, pe podea. Sunt poziții care determină poziția corectă a corpului, dau har și dans - expresivitate.
Pozițiile picioarelor
Școala de coregrafie clasică, de multe ori, începe cu dezvoltarea participării, ceea ce permite picioarelor să preia funcțiile principale. Ele se disting prin șase:
- prima poziție - picioarele vin în contact cu tocurile și sunt întoarse spre exterior, formând o linie dreaptă (sau un unghi de 180 de grade) pe podea;
- a doua poziție este derivată din prima (picioarele formează aceeași linie dreaptă, dar între ele se formează o distanță egală cu mărimea unui picior);
- poziția a treia - călcâiul unui picior este presat la mijlocul celeilalte (astfel, picioarele, ca și mai înainte, formează un unghi de 180 de grade);
- a patra poziție - picioarele sunt paralele unele cu altele la o distanță egală cu lungimea unui picior;
- a cincea poziție - picioarele sunt presate strâns împreună, în timp ce șosetele și tocurile se închid reciproc;
- a șasea poziție - picioarele sunt paralele și perpendiculare pe poziția corpului.
Pozițiile mâinilor
Mișcările netede ale mâinilor dau frumusețea dansului, sensibilitatea și expresivitatea. Cu toate acestea, pentru a obține un rezultat, este important să cunoaștem pozițiile lor de bază, și anume:
- poziția pregătitoare - brațele coborâte, coatele și periile rotunjite;
- prima poziție - din pregătitor ar trebui să ridice mâinile, fixându-le în fața lui la nivelul diafragmei;
- a doua poziție - de la prima poziție este necesar să se răspândească mâinile în partide (astfel, un cot și perii nu ar trebui să săgeată, și ar trebui să existe o rotunjire ușoară);
- a treia poziție este ridicată de la prima mână deasupra capului.
Principalele grupuri de mișcări
Coregrafia este o știință destul de complicată. Dansul clasic necesită nu numai abilități fizice, ci și cunoștințe teoretice. Astfel, se disting următoarele grupuri principale de mișcări;
- Cuțit (clește) - îndoirea picioarelor în genunchi;
- etendre (etendre) - întinderea corpului și a membrelor;
- Rele (relever) - ridicarea pe jumătate a degetelor;
- glisser (glisser) - alunecarea netedă a piciorului pe podea;
- saute - sărituri;
- elance - o aruncare a piciorului;
- tur (turneu) - întoarce-te în jurul tău.
Aceasta este baza coregrafiei, dar departe de o listă incompletă a pozițiilor sale. Dansul este o schimbare netedă a pozițiilor folosind mișcările de bază specificate.
Exercitarea la mașină
Teatrul de coregrafie clasică începe cu un exercițiu la special mașină de balet. Acesta este un set de exerciții menite să dezvolte sistemul musculoscheletic. Este cu exercițiul începe orice dansator. Complexul include următoarele exerciții principale:
- Plie (plie) - netede glezna în toate pozițiile cunoscute ale picioarelor (poate fi jumătate și adâncă), menite să încălzească mușchii și ligamentele.
- Battem tendu (batman tandu) - alunecând degetul de la picior cu tensiunea întregului picior și trăgând creșterea (dezvoltă Achilles și contribuie la dezvoltarea generală a mușchilor).
- Jete Battement (Batman zhete) - un ciorap scurt exprimate, însoțite de un obiect ascuțit picioare pauză și tensiune în zona inghinală (dezvoltarea de sold si de glezna).
- Rond de terre Jambe par (tarabe Ron de Jamba) - piciorul de lucru descrie un cerc pe podea (acest exercițiu promovează vyvorotnosti și încălzește articulația șoldului).
- en dehors - mișcările sunt direcționate înainte cu privire la piciorul de sprijin;
- en dedans - ciorapul "atrage" cercul în direcția opusă;
- fondu Battement (Batman fondue) - lin și plastic piciorul de sprijin este redus la „inserțiile demi“, iar operația în acest moment îndoit din genunchi, atingând degetul la glezna (în plină expansiune picior de sprijin genunchi este extins, iar operația este rectificată la 45 de grade).
- Batpement frappe (Batman Froppe) - o mișcare ascuțită, viguroasă, în timpul căreia piciorul de lucru "îmbrățișează" piciorul gleznei.
- Bathement pique (Batman pique) - reprezintă o separare ascuțită și joasă a piciorului de podea (ca și cum dansatorul atinge o suprafață fierbinte sau un ac spins).
- Battement releve lent (Batman Relay Lane) este o creștere lentă a piciorului la o înălțime de nu mai puțin de 90 de grade (poziția este pentru câteva secunde de fixare, apoi reveniți la cea originală).
- Jete battement Grand (Grand battement zhete) - această activitate poate fi luat în considerare pentru acest zhete complicat Batman, în care există un decalaj mare între ascuțit picioare (în acest caz, ar trebui să crească la lucru cel puțin 90 de grade).
- dezvoltarea posturii corecte, precum și corectarea ei;
- formarea unui corset muscular, care este conceput pentru a proteja coloana vertebrală de curbură;
- dezvoltarea flexibilității și rezistenței fizice;
- prevenirea bolilor sistemului musculo-scheletic;
- scăderea în greutate și menținerea greutății optime;
- normalizarea aparatului vestibular.
- Corector - ce este această profesie? Coregraf: istoria profesiei, argumente pro și contra
- Dansuri braziliene, istoria și tradițiile lor
- Care sunt dansurile: principalele tipuri
- Contemp este ... Contemp este un dans modern
- Ce este coregrafia? Acesta este un element important în dezvoltarea copilului
- Ce stim despre varietatea de dans?
- Foxtrot este un dans cu o istorie interesantă și o tehnică nu mai puțin interesantă de performanță
- Ce sunt dansurile japoneze?
- Dansul francez: popular și vechi
- Coreeană dans: caracteristici, tipuri
- Dans modern și jazz-modern. Istoria dansului modern
- Lady-dance: caracteristici de stil
- Dance padegras: muzică, schemă, autor
- Anna Leonova. Biografie și repertoriu
- Dancing in India: istoria artei antice
- Școala de Arte din Odintsovo: descriere, cercuri, recenzii
- Dansul popular - o călătorie în jurul lumii
- Dans clasic, frumos și rafinat
- Dansul popular rus - istorie și realitate
- Ce este coregrafia modernă?
- "Vreau să fac un dans lent!"
Merită menționat faptul că exercițiile sunt realizate de așa-numita cruce, în timpul căreia piciorul se mișcă alternativ înainte, în lateral și în spate. La începutul exercițiilor de antrenament se desfășoară într-un caracter elementar de bază. Mai târziu, pot fi învățate mai multe combinații complexe, care vizează dezvoltarea plasticității și a harului.
Coregrafia clasică pentru copii
Poate că, mai des decât în orice altă secțiune, părinții își dau copiii la cluburi de dans. Și chiar dacă în viitor copilul nu va deveni un faimos artist de balet, aceste lecții nu vor trece în zadar. Beneficiile copiilor de coregrafie sunt următoarele:
Printre altele, coregrafia regulată ajută să se dezvolte mișcarea frumoasă, harul natural și, bineînțeles, o figură armonioasă (care este importantă atât pentru fete cât și pentru băieți). Cu toate acestea, dacă există probleme cu sistemul cardiovascular, formarea trebuie tratată cu prudență. În unele cazuri, ele pot fi contraindicate.
Unde începe dansul?
Destul de ciudat, clasele de coregrafie clasică încep cu un pas de dans. Este baza oricărei compoziții. Pasul trebuie să fie clar, întoarcerea și plasticul. În cursul antrenamentului, poate fi dezvăluită o dezvoltare inadecvată a articulației lui Achilles, a genunchiului sau a șoldului, care este corectată prin antrenament regulat.
Un alt punct important este raftul. Coloana vertebrală trebuie să fie întinsă strict vertical, fesele și abdomenul sunt strânse, lamele umerilor sunt trase înapoi și umerii sunt coborâți. Dacă corpul se află într-o poziție relaxată, stabilitatea se va pierde, precum și echilibrul și, prin urmare, nu se va obține nici o mișcare. Desigur, la început este destul de greu să urmezi postura, dar după câteva luni de pregătire regulată, această poziție a corpului devine naturală.
producție
coregrafie clasica contemporana - este rezultatul unei lucrări vechi de secole de practicieni și teoreticieni care au creat un sistem unic de mișcări și poziții, precum și limbaj de dans, care este înțeleasă în întreaga lume. Într-un timp relativ scurt (de proportii istorice de 400 de ani - nu este atât de mult), dansul a evoluat de la o expresie primitivă a emoțiilor și elementul de ritualuri mistice în arta adevărată, care nu obosește admirând omenirii.
Din păcate, mulți consideră că coregrafia este o ocupație frivolă. Cu toate acestea, aceasta este o știință întreagă. Și chiar dacă dansul nu devine profesia ta sau pasiunea întregii vieți, lecțiile nu vor trece fără urmă. Formarea regulată vă va ajuta să formați o figură frumoasă și o postură, să vă dezvoltați un mers neted, să vă dați mișcării grație. În plus, veți fi asigurat împotriva a numeroase boli ale sistemului musculo-scheletic.