"Natură Morpică" Petrov-Vodkin: descrierea imaginii și legătura cu realitatea

Dacă te uiți mai aproape, atunci într-un ceainic strălucitor poți vedea pisica și reflectă doar o ouă. Fata de sticlă cu ceai proaspăt și un aspect inteligent de câine. Ce fel de poveste a încercat Petrov-Vodkin să transmită în pictura "Morning Still Life"? Descrierea picturii

Biografie scurtă a artistului

Kuzma Sergheiev Petrov-Vodkin sa născut în 1878 în Provincia Saratov. La vârsta de 27 de ani a absolvit Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova, al cărui mentor a fost VA Serov. După aceea, a călătorit mult și a vizitat studiouri de artă din Europa.

Munca lui timpurie a fost realizată în spiritul simbolismului (de exemplu, „The Dream“ în 1911). Pictura „îmbăierea cal roșu“ (1912), care a adus faima mondiala artistului, este identificat cu soarta Rusiei. În 1910, autorul creează propriul său sistem artistic și teoretic, care încearcă să transmită „trăiască în căutarea“ la lumea din jurul lui. Această tendință încearcă să transmită în naturile sale statice, „hering“ și „Dimineața Still Life“ Petrov-Vodkin. Descrierea tabloului „Dupa lupta“, în 1923, face clar privitorul că artistul încearcă să idealiza imaginea războiului civil. În „Alarm“, în anul 1934 poate fi urmărită la „bănuială“ politica de „Marii Terori“ a lui Stalin, și „New Home“ în 1937 părea ridiculizează fosta burghezie. Petrov-Vodkin iubit se referă la literatura de specialitate, în lucrările sale ulterioare ( „spațiu euclidian“ 1933), și de a crea în ei „autobiografie fictivă“.

Artistul a murit în Leningrad în 1939.

Descrierea imaginii lui Kuzma Petrov-Vodkin "Natura viitoare"

Într-o anumită perioadă a activității sale, Petrov-Vodkin sa concentrat asupra vieții încăpătoare. Deci, "viața de dimineață dimineața" poate fi descrisă ca un fel de "poezie" despre spațiu și lucrurile din ea. Artistul folosește culori blânde și luminoase: clopote albastre, contraste cu păpădie galbenă, o masă de lemn din lemn de culoare roz. Elementele de pe acest tabel creează simultan o perspectivă și sunt la fel de apropiate de vizualizator. Forma obiectelor este specifică și clară. Artistul creează în mod deliberat o reflecție incorectă într-o oală de cafea nichelată și o lingură distorsionată în spatele unui pahar de ceai. Acest Petrov-Vodkin încearcă să sublinieze: ceea ce vede viziunea noastră depinde de proprietățile reale ale obiectelor în sine.

Artistul introduce în mod intenționat ființe vii în imagine - un câine și o pisică care privesc afară din masă, care se reflectă în oala de cafea. Aceasta, la rândul său, simbolizează prezența unei persoane. De asemenea, puteți vedea că "prezența" consolidează toate elementele de pe masă. Cine, dacă nu un bărbat, a adus flori sălbatice proaspete? Cui se uită câinele și ale cărui meciuri se află pe masă? Artistul a pictat în mod special o viață încă din partea în care ar trebui să stea persoana. Astfel, spectatorul poate avea efectul prezenței, care a implicat în pictura lui "Petrița-Vodkin", "Morning Still Life".

Descrierea imaginii "Herring" și compararea cu "Morning still life"

Petrov-Vodkin a fost martorul punctelor de cotitură din istorie: primele războaie mondiale și civile. În 1918, când ambele tablouri au fost scrise, artistul a trăit în Petersburg și a predat la o școală de artă.

În imaginea "Herring" puteți vedea că în locul mesei există o pânză cu inițialele artistului. Este acoperit cu hârtie roz (o alternativă la o față de masă). Subiecte mici: două cartofi, o bucată de pâine neagră și hering pe o hârtie albastră închisă. În "Morning still life" masa este mai slabă (ceai, ouă), dar atmosfera imaginilor este similară. Ambii au aruncat sentimente ușoare și reflectă simplitatea de zi cu zi.

Artistul descrie povara timpului din aceste imagini, mâncarea din acele zile era slabă și monotonă. De aceea, pânzele prezintă o masă slabă, dar o masă, pe care oamenii erau fericite în acel moment dificil. Ambele tablouri sunt pline de tristețe ușoare și, în același timp, de bucurie.

Astfel, descrie rutina zilnica, plina de bucurii simple, in pictura sa "Morning Still Life" de Petrov-Vodkin. Descrierea imaginii, acest articol se deschide un domeniu de aplicare imens de reflecție asupra a ceea ce a trăit artistul, cum a văzut lumea și modul în care a încercat să treacă publicul curent.