Ilustrația lui Khrutsky "Flori și fructe". Istoria creației

Pictorul belgian și rus Ivan Fomich Khrutsky sa născut la douăzeci și șaptea ianuarie o mie opt sute și a zecea. Viitorul artist a primit o educație secundară la Școala Polotsk și la o mie opt sute douăzeci și șapte ajunge la Petersburg.

Trei ani mai târziu, Ivan Fomich își începe studiile la faimoasa Academie de Arte. Acest om a intrat în istoria artei cu viețile sale nemaipomenite. Și una dintre cele mai faimoase creații este pictura lui Khrutsky "Flori și fructe".

Viața încăpățânată magnifică sau canoanele stricte ale Academiei

S-ar părea că ceea ce ar putea fi mai nevinovat decât imagine darurile generoase de teren și, de asemenea, cu grijă și dragoste pentru cele mai mici detalii, iar la naturalismul decorativ același timp. Chiar și zbura omniprezente, naufragiat pe o pere, este scris, astfel încât numai după o încercare nereușită de a ei măturică din panza, îți dai seama că aceasta este doar un autor de recepție pitoresc al lucrării.

Dar, în acele zile, atunci când imaginea Khrutsky „Flori și fructe“, un apel la viața încă era cu atât mai ciudat că pentru o stabilit la Academia de ierarhie strictă de descriere gen de flori și fructe a fost considerat demn doar de elevi a fost creat. Cei care au început să stăpânească pictura. Sau chiar și pentru iubitorii de fete. Deoarece florile sunt cel mai frumos ornament pentru sexul doamnelor.

Pictura lui Ivan Trofimovich Khrutsky "Flori și fructe". Descrierea lucrării artistului

În acest sens, profesorul Academiei și autorul regulilor de desenare a florilor și fructelor, artistul Yakov Ivanovich Basin, a văzut sensul vieții încăpătoare. Dar cel mai ciudat lucru este chiar așa aceste vieți încă și a adus faima artistului Khrutsky.

Nici portretele sale, în cazul în care femeile frumoase sunt reprezentate în ideea florei moderne și Pomona, fără imagini, a spune despre bucuriile de zi cu zi de liniște, și aceste câteva arhaică în maniera lui lipsită de logică și selectarea încă subiecte de viață. Cum poate explica popularitatea neașteptată a genului recent disprețuit?

Semnificația profundă în crearea de mari lucrări

Natura viața este un fel de joc sau curiozitate. Valoarea sa principală a fost aceea de a crea o iluzie a realității în înșelăciunea privitorului. De aici numele ei. Dar merită să ne amintim că în epoca vremurilor lui Petru, în afară de înșelăciunile din viața de apoi, alegoria de modă și viața de apoi a devenit la modă. El și-a deschis sensul secret cu limbajul simbolurilor.

Fiecare obiect și plantă, absolut tot ceea ce era prezent pe pânză, corespundea unui concept. Trandafiri și bujori au spus spectatorului dedicat despre tranzitul vieții. Strugurii amintesc de sângele ispășitor al lui Hristos. Lumanarea stinsa ma facut sa ma gandesc la moarte. În ceea ce privește imaginea unei zbura scrisă realist, pictura lui Khrutsky "Flori și fructe" o prezintă, probabil, numai în scopuri pur practice. Se pare că s-ar fi speriat munca altor insecte.

Atitudinea privitorului la lucrările lui Ivan Fomich

Etichetă eclectică Secolul al XVIII-lea a presupus o cunoaștere obligatorie a limbajului alelegiilor. Restul acestor cunoștințe a ajuns, probabil, la începutul secolului al XIX-lea. Iar viata lui Ivan Fomich a atras unii cu decorativul lor, altii atrasi de gandul lor de vanitatea vietii, apelul de moderatie si ingrijorare pentru sufletul lor nemuritor.

Și pictura lui Khrutski "Flori și fructe", istoria creării căreia se încadrează la începutul anilor treizeci, nu poate lăsa nici un spectator indiferent. O viata de lux, cu obiecte pe care artistul le-a iubit mai ales. O cană de ceramică umplută cu o combinație bogată de culori diferite. Alături de un tambur simplu. Pe masă există o mare varietate de fructe. Piersici și pere, dovleac și lămâie, struguri și mere. Abundența pe care o oferă Mama Natura.

Raptul oamenilor de generații diferite, cauzate de o capodoperă

Mulți oameni, ale căror puncte de vedere sunt prezentate de pictura "Flori și fructe" de Ivan Trofimovich Khrutsky, nu pot uita impresia primită din această lucrare pentru mult timp. Și această plăcere este prezentă la public de vârste complet diferite. Cineva consideră serios această viață încăpățânată, încercând să înțeleagă toate secretele sale și cineva este atins doar de o combinație de culori neobișnuite.

O atenție deosebit de costisitoare a elevilor, care provoacă imaginea de Khrutsky "Flori și fructe". Scrierea unui copil care vine în muzeu pentru a admira această lucrare descrie insulă această capodoperă cu toate darurile sale pământești din țări necunoscute și colectate chiar pe paturile lor. Și, uneori, această opinie este mult mai costisitoare pentru orice autor, mai degrabă decât critica unor figuri culturale celebre.

Semnificația vieții încă date de Ivan Fomich pentru Rusia

Pictura lui Khrutsky "Flori și fructe" a dobândit o mare importanță pentru artă. În anul optsprezece și treizeci și opt, autorul a primit chiar și o medalie de aur pentru creațiile sale. Cu ajutorul unor astfel de capodopere, artistul a introdus o viață nouă în cercul genurilor recunoscute, care a deschis pentru Rusia limbajul lucrurilor, alegoriilor. Ivan Trofimovici a exprimat ideea necesității unor orientări morale. Pe rafinamentul sufletului și plecarea în lumea personală a idealurilor înalte.

Dar în anul 1849, activitatea artistului încântător Ivan Khrutski se desprinde brusc. O persoană care a lăsat un imens moștenire creativă în toate genurile cunoscute, în timp ce la zenitul gloriei dispare brusc. Se dizolvă în obscuritate totală.

După ce sa stabilit în moșie, el devine un real proprietar de pământ, care este activ angajat în economie și pictează portrete ale poporului său iubit și apropiat. Și, poate, nici măcar nu a învățat că faimoasa lui viață de odihnă a fost cumpărată pentru galeria sa de către Tretyakov însuși. Dar aceasta a însemnat recunoașterea meritului artistic incontestabil al creației.