Explicații despre artă: 6 opinii despre frumos

Arta este cealaltă parte a lumii în care trăiește o persoană. Ea, ca natura, înconjoară omul în fiecare oră și peste tot. Unele lucrări aparțin anumitor epoci, iar unele există dincolo de timp. Uneori se pare că arta este viu, pentru că este pentru el să interacționeze cu omul, cum apare o anumită reacție - admirație, respingere, înțelegere, respingere. Uneori există anumite afirmații despre artă. Puteți să vă uitați la ele din diferite părți și cu cât o studiați mai mult, cu atât mai multe fețe puteți găsi. Dar cum au privit oamenii extraordinari la artă? Acest lucru se poate vedea din citatele lor.

Vizualizare 1. Simplitate

Discuțiile despre arta marilor oameni spun mai mult despre faptul că arta este apreciată pentru simplitatea ei. Luați, de exemplu, cuvintele lui Einstein: "Arta este capacitatea de a exprima gânduri profunde în moduri simple".

Puteți cita mai multe figuri contemporane, de exemplu Bruce Lee: "Cea mai înaltă formă de artă este simplitatea ei".

Simplitatea în artă este întotdeauna invizibilă, dar datorită faptului că această artă este clară pentru toți. Se numește mereu lucrurile după numele lor propriu-zis și arată lumii ca și când am văzut-o. Dar, bazat pe sentimente umane simple, emoțiile și zi agitata de zi cu zi, arta exaltă lucruri serioase că omul nu crede, dar înțeleg de la prima notă, la prima vedere sau primele cuvinte.

Vezi 2. Schițe literare

"Dacă scriitorul nu are nimic de scris, să scrie despre asta", acesta a fost unul dintre citatele preferate ale lui Cehov.

Declarațiile despre artă nu au fost ignorate de un astfel de segment ca literatura. După cum spunea Voltaire, un stilou și un cuvânt pot face pe oameni mai buni. Literatura este concepută pentru a câștiga inimile omenești, pentru a-și cuceri sufletele și a da speranță, pentru a lumina lumina atunci când se pare că totul este lipsit de sens.

Fișierele text, mici schițe de cuvinte pot face multe. Iar declarațiile despre arta marilor oameni de probă: „Printuri sunt proiectate pentru a educa și ghida națiunea, să-i dea dreptul de alimente, care va contribui la o tendință generală spre fericire. Publicațiile tipărite sunt puterea, școala și comandantul ", a declarat Mustafa Ataturk.

Vezi 3. Elementul muzicii

Arta muzicală este o sursă de bucurie pentru mulți oameni. Este ceea ce poate evoca gânduri bune, calm și motivație. Shakespeare a spus: "Muzica încetinește tristețea." Johann Goethe a fost convins că muzica este afișată cel mai clar de artă, Nietzsche a spus întotdeauna că muzica - este un dar al lui Dumnezeu și a creat pentru a încuraja oamenii să sus.

Lucrările muzicale au avut loc întotdeauna în viața unei persoane. O melodie bună, cuvintele sincere - toate acestea sunt țesute în mod unison și iau o persoană într-o altă lume. Lasa-l sa fie pentru scurt timp, dar o persoana are ocazia nu numai sa atinga frumosul, ci si sa-si inteleaga sentimentele. Aristotel era sigur că, din moment ce muzica provoacă atâtea emoții și sentimente, ar trebui inclusă în programul de educație pentru tineri.

Afirmațiile despre artă confirmă numai faptul că muzica joacă departe de ultimul rol în artă, iar abilitatea de a face o simțire este incomparabilă. La urma urmei, chiar și inima întărită va începe dacă aude o melodie bună.

Vezi 4. Trills art

La un moment dat, Aristotel a spus un lucru interesant, pe care la pus mai târziu în cartea "Poetică": "Oamenii sunt fericiți când se uită la poze. Și toate pentru că, uitându-te numai la aceste opere de artă, poți învăța și gândi ".

Adesea, arta este asociată cu direcția artistică, poate că toate din cauza modului în care artiștii privesc lumea, este fundamental diferită de ceea ce este această lume. Și afirmațiile artiștilor despre artă sunt o dovadă directă a acestui fapt. Salvador Dali a spus: "Cu ajutorul artei, mă corectez și în același timp infectez oamenii normali". Și Pablo Picasso a susținut că el "atrage obiecte nu așa cum sunt, ci cum se gândește la ele".

Artiștii transformă realitatea, creând multe lumi uimitoare. Mulțumită lor, arta are multe forme. Iar declarația despre artele plastice este cea mai bună dovadă a acestui lucru.

Vezi 5. Știință și artă

Berthold Brecht îi plăcea să spună: "Arta este imposibilă fără cunoaștere". Și acesta este adevărul. În orice domeniu, un om de artă a lucrat, indiferent de felul în care este geniu a fost, este elementele de bază pe care trebuie să le știe. Artistul nu poate atrage oamenii fără să înțeleagă cum funcționează corpul uman. Compozitor poate cânta sau Strum o melodie, dar dacă el nu a scris nota, atunci această muzică nu va veni cu cuvinte și niciodată nu va juca orchestra.

Știința și arta sunt radical diferite unul față de celălalt. Schopenhauer a spus odată: "Toată lumea este capabilă să înțeleagă știința, dar din artă o persoană primește cât de mult poate da". Spunând oamenii de știință despre artă, se asigură că atât în ​​știință cât și în artă trebuie să intri cu o cunoaștere minimă a fundamentelor.

Vezi 6. Timpul cucerit

"Fiecare element al artei aparține erei sale", a scris Hegel. Declarațiile despre artă se bazează adesea pe faptul că în spatele fiecărei lucrări se află cultura, elementele și spiritul epocii în care a fost creată.

Dar arta nu dispare atunci când vine o nouă eră, ea trăiește pentru totdeauna. Fiecare element al artei este ca un fir care leagă omenirea de trecutul ei. Și dacă colectezi toate aceste fire, poți să faci o pânză uimitoare, care va arăta armonia ideală.

Cineva a spus odată că arta este o explozie. Are un loc aici și acum. Dar, de fapt, arta este o veșnicie care durează un moment.