Aforismele despre artă. Citate, declarații

Arta este un fenomen care a apărut în civilizațiile antice ca reproducerea lumii înconjurătoare prin imagini artistice care apar în mintea creatorului. Aceasta este una dintre căile de cunoaștere, care are o mare importanță pentru educația morală a societății. A fost arta care, în orice moment, a stabilit starea de spirit care a domnit în inimile oamenilor, a fost încântată, a inspirat faptele. Citate despre artă și creativitate pot fi urmărite în multe lucrări faimoase și este dificil să nu fiți de acord cu ei până în ziua de azi.

"Artistul nu este cel care este inspirat, ci cel care inspiră"

Celebrul suprarealist Salvador Dali este cunoscut pentru contribuția sa la dezvoltarea culturii mondiale, cu toate acestea, nu este numai picturile artistului sunt admirabile, dar declarațiile sale cu privire la art. Citate pe care le cunoaștem astăzi, sunt relevante pentru ziua de azi, ceea ce confirmă ideea de a da dreptul acestui paragraf. În timpul vieții sale, un pictor spaniol a devenit cel mai proeminent reprezentant al acestui stil de arta ca suprarealism. După ce a scris o serie de picturi excelente, creând mai mult de o sculptura remarcabila si chiar proiectat un logo cunoscut bomboane „Chupa Chups“, artistul inspirat de creativitatea nu numai contemporanii lui, ci și descendenții. Se poate alungare la nesfârșit muza și imagina ei înșiși demne de atenție persoanei, ci să devină o sursă de inspirație pentru alții nu pot fiecare slujitor al art.

"Când ești angajat în artă - nu contează, e bine sau rău, sufletul tău crește"

Scriitor american Kurt Vonnegut lăsat descendenților o declarație excelentă despre artă. Citatele satiristului sunt interesante și veridice. În tot acest timp au existat oameni care au respins arta, care au considerat-o relicvă a trecutului, o mulțime de bătrâni și personalități extrem de plictisitoare care nu se puteau distra. În special, această dispoziție este trasată în rândul tineretului modern. Gadgeturile și Internetul poartă mințile copiilor la lucruri care au o atitudine foarte mediocră față de produsele reale ale activității creative. În timp ce crește, o persoană înțelege importanța artei, începe să fie interesată de literatură, pictură și filme. Pătrunzând frumos, se îmbogățește spiritual, își extinde orizonturile, devine o persoană interesantă și înțelege cât de important este rolul culturii în viața umană.

Cel care neagă acest adevăr nu ajunge la rezultate remarcabile. Cu el nu este nimic de vorbit.

"Designul se face pentru a distrage ochii, dar pentru ca ochiul să nu fie deturnat"

Autorul, care nu și-a părăsit numele, a dat lumii ceva mai mult - o declarație excelentă despre artă. Cotațiile de acest tip sunt comune. Dacă vă gândiți la semnificația unei declarații, puteți înțelege cât de precis reflectă esența designului. Cu mult timp în urmă, oamenii au încercat să se înconjoare cu confort nu numai în termeni tactili, ci și în estetici. Locuitorii primitivi au descoperit zidurile peșterilor urâte și le-au decorat cu desene. Odată cu dezvoltarea civilizațiilor, dorința de a face mediul mai frumos a dat naștere la un design, iar lucrările sale sunt adesea demne de admirație.

Citate despre arta contemporana

Această categorie de frumusețe merită o atenție deosebită. În toate vârstele, oamenii nu s-au lingușit întotdeauna despre artă. Citatele contemporanilor confirmă această idee. De exemplu, puteți lua în considerare afirmația lui George Harrison: "Știi ce mă deranjează în muzica modernă? În ea totul începe cu o capitală "Eu". " Societatea a fost întotdeauna prudentă de schimbări, inclusiv în produse de activitate creativă. Timpul pune totul în locul său. Ceea ce merită faima, își găsește recunoașterea chiar și după câteva secole.