Picturile lui Ciurlionis - muzică în culori

Acest om a fost eliberat soarta a 36 de ani de viață incompletă. Ei au trecut, plini de aproape niciodată încetează munca creativă, iar moștenirea sa este tridimensională. picturi Čiurlionis si muzica lui este atât de original, care a făcut cu greu drumul lor spre recunoaștere, chiar și la domiciliu, dar după zeci de ani de popularitate în timpul vieții sale a devenit o faima la nivel mondial.

Rădăcinile naționale

În 1875, în sudul Lituaniei, în orașul Orans, a trăit un organist de familie pe nume Ciurlionis. Mikalojus Konstantinas - numit astfel, născut în toamna acelui an al fiului său. În viața viitorului artist și compozitor, muzica a intrat foarte devreme. Îi plăcea să asculte jocul tatălui său pe organ, era fascinat de melodiile populare lituaniene efectuate de mama sa. Până la vârsta de 10 ani, el ia înlocuit adesea pe tatăl său ca organist la serviciile festive și a fost acceptat să studieze la școala orchestră.

La vârsta de 18 ani a intrat în Conservatorul din Varșovia - mai întâi la departamentul de pian și apoi la clasa de compoziție. Această perioadă de viață a fost umplută la limită cu o varietate de activități creative: el a jucat și a compus muzică, a fost dus prin desen și lectură de lucrări filosofice.

Note și vopsele

Ciurlionis și-a continuat educația muzicală la Leipzig, dar treptat, el vine la artele plastice ca o modalitate mai puternică de exprimare a celor care l-au umplut imagini artistice. Născut artist Ciurlionis, devine din nou student - participă la Școala de Arte Plastice din Varșovia, unde studiază pictura și grafica. Nu a fost puțin timp petrecut în studiu perspectivă liniară și așa mai departe, o importanță mai mare a fost atașată fanteziei și libertății de exprimare.

La acea vreme, în Europa existau puțini pictori angajați profesional în muzică și compozitori care au participat la vernisaje de artă. Picturile lui Ciurlionis sunt pline de muzică, iar lucrările sale simfonice evocă imagini luminoase și clare vizuale ale naturii și ale lumii înconjurătoare. Nu este nici un accident faptul că poemele și picturile sale simfonice sunt numite la fel: "Marea", "În pădure" etc.

Înapoi acasă

Toată scurta lui viață a lucrat cu pasiune, frică să nu fie la timp. Creativitatea Ciurlionis - căutarea răspunsurilor la întrebări eterne pe marginea pământeștilor și cereștilor. A fost cel mai bun maestru când a trăit și a lucrat acasă - la Vilnius și Druskininkai.

Terenul indigen al artistului - Dzukia sau Dainava - zonele împădurite din sudul Lituaniei. Originalul cultura națională, unde introduceri creștine catolice au pus pe tradițiile păgâne un mod de viață și o reprezentare despre lume.

Aici scrie peisaje în lucrările în aer liber și la scară largă pe teme filosofice. Picturile lui Ciurlionis sunt pline de vagi și nehotărâți, aceasta este o dezbinare evidentă a naturii, crearea de noi lumi de scară universală. „Povestea Regilor“, „Legenda soarelui negru“, „Rider a orașului“ - în aceste lucrări sunt simboluri păgâne dezlănțuite de legende populare și povești. "Crearea lumii", "Eternitatea" - cicluri întregi ale perspectivei lumii au fost date picturi ocazia pentru nașterea termenului "cosmism" în descrierea operei lui Ciurlionis.

Recunoașterea în capitală

Contemporanii descriu natura luminii, pozitivă a artistului, caracterul său ușor și binevoitor. Dar, în materie de creativitate, Ciurlionis nu știa nici un compromis, el nu știa cum să se adapteze la gusturile general acceptate. Prin urmare, nerecunoașterea picturilor sale la prima expoziție de artă lituaniană nu l-ar putea face să scrie mai multe fotografii familiare. Dimpotrivă, el reacționează brusc la cererile de clarificare a semnificației operei sale, este surprins de dorința locuitorilor de a-și petrece eforturile pentru dezvoltarea spirituală, mișcarea spre un nou, interesant.

În 1906, la o expoziție de absolvenți ai Școlii de Arte Plastice din Varșovia din Sankt Petersburg, picturile lui Ciurlionis produc o furore. Poveștile fantastice și o manieră pitorească neconvențională găsesc un răspuns puternic atât din partea elitei artistice, cât și din partea iubitorilor de artă obișnuiți.

maeștri legendare ruși ai secolului: Dobuzhinsky, Benois, Somov, Bakst, Lancer - cunosc numele Čiurlionis, mulți îl cunosc personal, el a fost invitat să participe la expoziții. Atrage caracteristici naționale evidente în lucrarea sa și spiritualitatea sa inerentă de o mare amploare.

Viața este ca un fulger de fulgere

Lucrează fără odihnă, se ocupă de adâncimi imense în adâncuri, participă la viața publică în Lituania și în toată Rusia. Există noi compoziții muzicale, cicluri grafice și picturale, texte artistice și jurnalistice. Iar puterea nu este suficientă. În primăvara anului 1910, starea mentală a lui Čiurlionis inspiră prieteni și prieteni apropiați cu o alarmă puternică.

Frustrarea și teama devin dominante în creativitatea și comunicarea cu lumea. A fost nevoie de eforturile rudelor și patronilor de a plasa Ciurlionis în clinică, unde medicii au încercat să învingă depresiunea în creștere. Dar, când revenirea a început să pară o realitate, în aprilie 1911, Ciurlionis a primit o răceală severă și a murit de pneumonie.

În partea de sus a lui Ciurlionis

Imediat după moartea stăpânului, un val de interes pentru lumea uimitoare a trandafirului lituanian stralucit. Iar acest val nu va dispărea - munca sa creativă este prea extraordinară. Sinteza muzicii și picturii pentru cunoscători și iubitori de artă din întreaga lume se numește Ciurlionis. Mikalojus Konstantinas - numele sacru al Lituaniei - este considerat primul compozitor profesionist lituanian, istoria expozițiilor naționale de artă începe cu el.

Creativitatea maestrului nu se pretează la formulări clare ale criticilor de artă din multe țări, provoacă controverse pentru fiecare nouă generație, iar Muzeul Ciurlionis din Kaunas nu este niciodată gol.