Cesar Frank: biografie, fotografii și fapte interesante

O personalitate neobișnuită, neobișnuită, unică în arta muzicii franceze și internaționale - Cesar Frank. Romain Rolland a pus în cuvintele eroului său Jean-Christophe cuvintele de admirație pentru acest om. El crede că Frank era cerească, sfântă de muzica, ceea ce ia dat posibilitatea și puterea de a transporta prin viață, în ciuda greutăților fără sfârșit și disprețuit de toată munca, claritatea pacientului și de suflete timide. Și, prin urmare, un zâmbet umil, care o lumină bună iluminează lucrarea sa.

copilărie

Cesar Frank sa născut într-o familie germano-belgiană în 1822, la 10 decembrie. Tatăl viitorului compozitor a aparținut unei vechi familii de pictori flamandi. Poate că de aceea a observat devreme talentul excepțional al fiului său. Dar inventivitatea finanțatorului care a predominat în caracterul său a determinat tatăl să exploateze darul micului Frank pentru binele câștigător.

La vârsta de opt ani, Cesar intră în Conservatorul din orașul Liège, care absolvă cu decernarea unor cursuri de pian și solfeggio în doar patru ani. În 1835, viitorul organist sa angajat în armonie cu faimosul profesor de muzică Dassuan.

Tatăl, lovit de realizările fantastice ale fiului său, a aranjat în 1835 pentru el mai multe concerte în Aachen (orașul natal al mamei), Liege și Bruxelles.

Paris. Primul succes

Până la sfârșitul anului 1835 familia sa mutat în capitala Franței. Aici, tânărul muzician, după doi ani de lecții private cu faimosul profesor A. Reyha, intră în Conservator (1837). Și fără a avea cetățenia Republicii Franceze, Cesar a fost înscris ca o excepție, dar Ferenc Liszt, din același motiv, nu a fost acceptat cu câțiva ani mai devreme.

Începând cu anul 1838, César Frank a primit un premiu în fiecare an la teste de absolvire în clasele de organe, piane și contrapuncte. Din concursul de premiere al premiului roman, muzicianul a refuzat și, sub presiunea tatălui său, sa reîntors în Belgia, unde a jucat mult timp în calitate de organist-virtuoz, mai puțin ca pianist.

În același timp, apar primele lucrări muzicale ale lui Cesar. În 1943 - Piano Trio și un pic mai târziu schițe pentru viitorul oratoriu "Ruth".

Anul de cotitură

Un fel în străinătate pentru scriitor a fost semnificativ pentru Republica a cincea un an - 1848. În această perioadă, Cesar renunță la activitatea de concert, rezolvarea serioase despre scris și căsătorim. Felicitul lui Musso, iubit, este fiica actorilor de frunte ai Teatrului Comediei Franceze.

Curios este faptul că ziua nunții coincide cu începutul revoluției - la 22 februarie. Cei nou-născuți erau chiar "norocoși" - trebuiau să treacă prin cortegiul nunții prin baricade insurgente.

Pentru a susține familia, Cesar trebuie să dea lecții private nesfârșite. În multe ziare a fost posibil să se citească anunțul său de propunere pentru a oferi o lecție de armonie teoretică și practică, precum și pianoforte, contrapunct și fugă. Această muncă zilnică obositoare și obositoare la urmărit pentru tot restul vieții în sensul literal al cuvântului. Trecând la elevul următor, compozitorul, ocolind omnibusul, a primit o lovitură, care a murit ulterior.

Feminin temperament

Cel mai probabil, cel care a dat acel optimism naiv și bunăvoința a provocat simpatia infinită a contemporanilor săi și chiar a descendenților săi. Toate greutățile vieții care i-au căzut pe mulțimea lui nu puteau zdruncina puterile spirituale ale lui Cesar. La plimbarea către elevii săi, compozitorul a considerat că umblarea pietonilor este utilă și restaurează sănătatea, el a considerat indiferența sala în realizarea creațiilor sale pentru o primire consistentă. Compozitorul știa să se bucure și să se bucure de orice eveniment neplăcut.

César Franck (biografia - dovada) a fost corectă, responsabil, generos și liniștit severă, în ciuda faptului că fiecare din zilele lui era monoton: la patru jumate compozitorul sa ridicat, apoi ora două „a lucrat peste“ (așa cum a numit timp de creativitate ), până la ora șapte a fost deja la prima lecție. La domiciliu, Frank era doar pentru cină. Și dacă după el nu existau clase programate, iar apoi, din nou, era dedicată compozițiilor sale. O astfel de activitate altruist nu este de dragul de avere materială, ci pentru cauza vieții sale, vocația și dăruire pentru asociații meșteșugărești superioare și prieteni ai compozitorului numit feat.

Perfecțiunea nu cunoaște limite

După câțiva ani, Frank, nu ascultând tatăl său, a trimis din nou la capitala franceză. Aici termină "Ce se aude pe munte" - un poem simfonic, bazat pe lucrările lui V. Hugo, și întreprinde o lucrare la scară largă asupra operei, pe care a numit-o "Servitorul de închiriat".

În 1853, Frank Cesar a fost acceptat organist în biserica Saint-Jean-Saint-Francois du Mare. Perioada perfecțiunii începe. Compozitorul îmbunătățește continuu abilitățile de performanță, și anume tehnica improvizării organelor și a pedalelor.

La începutul ultimei luni din 1859 au fost răsplătite eforturile sale: Biserica Santa Clotilde ia încredințat pentru a juca pe corp nou, doar finalizat doar de lucru al celebrului Aristide Cavaille-Coll. Pentru acest instrument, César Franck a lucrat până la sfârșitul zilelor sale.

Cetățenia franceză

În 1871, lui Frank i sa oferit să preia conducerea clasei corpului pe care Francois Benoit la părăsit. Singura condiție era cetățenia franceză, pe care Cesar a acceptat-o. În mijlocul iernii din 1872, Frank a devenit șeful oficial al clasei - profesor al corpului, decât o tradiție îndelungată, numită ulterior "o mare tradiție". Și din moment ce conservatorul a fost în primul rând condus de operă, clasa Frank a devenit o clasă de compozitori. Ea Încântat antrenat nu numai studenților înscriși într-o instituție de învățământ, dar, de asemenea, un auditor, care au luat noi abordări ale învățării, bazat pe principiile creativității Beethoven și Bach.

Printre elevii lui Cesar sunt numeroși organiști de renume mondial, printre care Guy Rooparts, Ernest Chausson, Vincent dsquo-Andy și alții.

recunoaștere

Prea târziu a venit la creator. Numai în 1885, celebrul compozitor și organist a primit un premiu din Ordinul Legiunii de Onoare, iar un an mai târziu a fost numit președinte al Societății Naționale de Muzică.

Recunoașterea mondială a venit numai după moartea compozitorului. Iar muzica lui Cesar Frank evocă emoția tremurândă a sufletului.

Mare moștenire

Din 1874, multe lucrări de diferite forme și genuri au fost create de Cesar Frank. Fuga cu variații, numeroase oratorios, compoziții de pian, organe, ansamble de cameră etc.

Anii studenților au fost marcați de mai multe cicluri de variații ale pianoforului. Criticii de artă cred că nu au un interes deosebit ca lucrări muzicale, dar demonstrează o varietate uimitoare de tehnici pentru pian.

În aceeași perioadă, există Sonate Mari și Prima Simfonie pentru o mare orchestră. Judecând după înregistrările biografice, ea a fost interpretată la Orleans cel târziu în 1841.

Primele lucrări serioase - trei trio-uri de concerte (pentru pianoforte, violoncel și vioară), au fost scrise în 1842 și 1843. Oficial, acestea sunt considerate "primul opus" al compozitorului. Liszt, care era prietenos cu Frank, a fost plăcut surprins de integritatea ultimei părți a trioului și a îndemnat cu tărie pe tânărul compozitor să o publice ca o singură lucrare finalizată. Apropo, Ferenc Liszt a sprijinit adesea Cesar, contribuind la publicare.

O lucrare majoră, primii profesioniști cu o înaltă calificare, a fost oratorul "Ruth".

La începutul anilor 50, stiloul compozitorului "Farmat from the farm" (operă de benzi desenate) și "Tower of Babel" (oratorio).

În 1869, Cesar a creat cele mai bune dintre lucrările sale, conform criticilor de artă, - un oratoriu în opt părți pentru cor, orchestră și solisti ai "Fericirilor".

Cesar Frank "Panis Angelicus" a scris în 1872. Aceasta este muzica bisericii, pusă pe cuvintele rugăciunii lui Toma Aquinas. "Pâinea angelică" (pentru orchestră, tenor și cor) a fost concepută ca parte a masei bisericii. Cu toate acestea, a devenit atât de popular încât a fost rapid percepută ca o piesă independentă. Melodia scrisă de César a adus o renume mondial la rugăciune, care a trăit mai mult de 600 de ani.

"Șase piese"

Acestea au fost primele lucrări semnificative ale creatorului. Doi ani, între 1860 și 1862, creația a fost creată de César Franck. Preludiul, fuga și variația sunt terminate de opere independente. Pentru ei, compozitorul a ales un model al tripticului baroc, transformându-l într-o baladă romantică.

Frumoase

De la sfârșitul anului 1879 și până în 1886, compozitorul a scris multe. Astfel, a fost creat un cvintet pentru pian. Influențat de G. Berlioz și romantismul a văzut lumina poemului simfonic "Vânătorul înverșunat". Mai departe "Djinn" (pentru pian și orchestră), corale, variante simfonice pentru pianoforte și orchestră. Puțin mai târziu, preludiul și aria au scris pentru pian și orchestra Cesar Frank. Sonata pentru vioară și pian a fost creată în 1886 și în formă scrisă de mână a fost prezentată cu un cadou de nuntă marelui violonist E. Iza. După o repetiție spontană, Eugene a jucat-o la sărbătoare și nu sa împărțit cu această mare creație până la sfârșitul vieții sale.

A perceput perceptibil audiența realizată de concertele Societății din Conservatorul din 1889, tocmai a terminat simfonia în D minor. Dar el a continuat să lucreze, pentru că era ferm convins de succesul lucrării sale Cesar Frank. simfonie D minore a devenit nu numai cea mai mare după faimoasele lucrări ale lucrării simfonice Berlioz, dar și cea mai bună din a doua jumătate a secolului al XIX-lea.

În spatele ei erau scrise trei corale de organe. Ele sunt recunoscute ca fiind tehnica variației compozitorului.

Cel mai mare de acest gen

Semnificația activității lui Cesar este greu de supraestimat. El și-a creat propria școală, care a contribuit la schimbările cardinale în tradiția muzicală franceză. Lucrările sale arată clar că spiritul național nu este doar o operă, ci că în Franța există și compozitori vrednici care creează muzică simfonică corespunzătoare unei clase europene înalte.

Cesar Franck (preludiu, fugă, scris de el pentru orchestră, permiteți-l să fie înțeles) ridică acest gen la nivelul lucrărilor lui Bach. Ca genurile de pian. Două cicluri mari pentru criticii de artă din acest instrument au ajuns la egalitate cu faimoasele sonate Beethoven.

Muzicieni remarcabili, contemporani și elevi ai lui Frank îl considerau un profesor remarcabil. Potrivit creatorul muzicii ascultate E. Chausson, G. Roparts, Bizet, A. Dyupak, P. Duke E. Chabrier și colab. Respectat Cesar Debussy infinit.

Până în prezent, scrisoarea cromatică a compozitorului se evidențiază într-un mod special, utilizarea liberă și ușoară a nonacordurilor, expresivitatea modulațiilor sale, noutatea formelor ciclice. Studierea limbajului armonios al lui Cesar a permis viitoarelor compozitori să depășească tiparele.

curios

Multe dintre cele create de Cesar au rămas în versiunea scrisă de mână. Dar fiecare compoziție este interesantă. De exemplu, "Ceea ce se aude pe munte" este considerat primul exemplu al unei poezii simfonice care are o linie cronologică clară. Apropo, conform aceleiași povestiri, V. Hugo Ferenc Liszt mai târziu a scris o lucrare.