Teatrul unui basm despre Moscova. Teatru de basm cu basme în St. Petersburg

povești de teatru pe Moskovsky Prospect, 121, pus în scenă primul spectacol din nou în 1944, la data de 31 decembrie, când a fost Marele Război pentru Apărarea Patriei, în recent eliberat de blocada Leningradului. De atunci, în ajunul Anului Nou, teatrul își sărbătorește ziua de naștere.

Trei Ziare

Îndepărtați de război și uitați să râdă, copiii aveau nevoie emoții pozitive și bucurie. Trei actrițe din Leningrad, care s-au întors din război, au înțeles și au simțit-o cu toată inima, de aceea, în condiții incredibil de dificile, au organizat un teatru de păpuși al unui basm. Aceste trei vrăjitoare: Chernyak Catherine - primul regizor și director al teatrului, Elena Gilodi și Olga Lyandzberg - actrițe.

Teatrul a câștigat în putere și sa extins în anii de după război, deși statutul de stat, el a fost de 12 ani, și totuși el a trăit doar de entuziasmul și creativitatea creatorilor. Abia în 1956 a fost dat sala de repetitii pe Vladimirski Prospekt 12, dar fără sală, astfel încât păpuși basm teatru a continuat să se mute din loc în loc, astfel încât performanțele sale au fost cunoscute și au avut succes nu numai în regiunea Leningrad și orașul în sine, dar, de asemenea, în alte orașe ale țării.

O nouă etapă a vieții teatrului

La începutul anilor 1970, trupa teatrului era condusă de experimentatul păpușar Yuri Yeliseyev. Impreuna cu artistul Nelly Polyakova, care a fost invitat să coopereze, el a creat o mulțime de spectacole interesante, care le-au avut succes și au fost recunoscute atât în ​​țara noastră și în străinătate.

În același timp a început activitatea regizorală în teatrul Nikolai Borovkov. Cu sosirea sa sunt organizate din ce în ce tururi externe ale teatrului pentru afișarea de basme pentru copii în diferite țări, de asemenea, setarea a început să participe și să câștige premii la nivel internațional festivaluri.

Poveste de teatru pe Moskovsky Prospekt

Principalul eveniment din viața teatrului a avut loc în noiembrie 1986 (22 de numere), când în cele din urmă și-a avut propria casă cu o scenă, repetiții și auditorii. Iar Georgy Nikolaevich Turaev, directorul teatrului din 1965 până în 1987, a organizat și a inspirat clădirea clădirii. Arhitecții și autorii proiectului au fost T. Ya. Razin, I. P. Kondratieva, V. V. Ivanov.

Și acum, la 12 ani de la înființarea primei pietre, Teatrul de basm de pe Moskovsky Prospect și-a deschis ușile ospitaliere pentru iubitorii de artă mici.

Teatru de astăzi

Directorul artistic și directorul-șef al teatrului de astăzi este Igor Ignatiev. Într-o mare măsură, performanțele pieselor în sine s-au schimbat, de la mici "ieșiri" la cele mari, staționare, moderne artistice cu efecte sonore și de lumină.

Artistii teatrului - Polyakova Nelli, Ignatieva Anna - sunt autorii de papusi, costume, scenografie. Având talent și individualitate creativă, se completează reciproc, ei creează și umple cu minuni lumea fantastică a teatrului.

Teatrul de basm de pe bulevardul Moscova inspiră și încălzește compania teatrului format din 20 de actori, aproape toți dintre ei fiind studenți și câștigători de premii și concursuri de teatru. Printre ei se numără și artiștii bine meritați din Rusia: Emilia Kulikova, Lyudmila Blagoeva, Polina Semenova, Valentin Morozov și alții.

onoruri

Dorința teatrului de a avansa și de a nu se opri la ceea ce sa realizat în realizarea unor spectacole interesante a fost remarcat de critici. Ca urmare a acestei atenții, teatrul a fost repetat nominalizat și a câștigat victorii în competiții pentru premii de teatru. Performanța „Spargatorul de nuci și regele mouse“ a primit premiul „Golden Mask“, iar Premiul de Stat al Rusiei a primit Directorul și artist spectacole, Igor si Anna Ignatiev.

Teatrul de basme de la poarta Moscovei a vizitat festivaluri în multe țări: Finlanda, Spania, Turcia, Egipt, Germania, Kuweit și altele. Pe scena sa a luat teatre de păpuși în Germania, Bulgaria, Iugoslavia.

Festivalurile și turneele nu distrag atenția pe povestitori și artiștii experți în crearea de noi seturi și păpuși. In fiecare an, poveste de teatru (St. Petersburg) raduetsvoih spectatori premierele cu o interpretare neobișnuită a scenelor clasice, decoratiuni noi luminoase și personaje de poveste producții scroafă inimile tinere Sankt-Petersburg frumusețe și armonie, urmărirea bunului.

Activități în foaier

Atmosfera fabuloasă înconjoară spectatorul imediat, de îndată ce trece peste pragul clădirii. El este întâmpinat de un fel de zână înconjurată de animale fantastice.St. Petersburg Teatrul de păpuși, în plus față de activitatea sa de bază, a organizat diverse activități în lobby-ul publicului înainte de performanță și în timpul pauzei nu au lipsit:

- Elevii de la colegiul pedagogic învață copiii arta de origami, margele, tricotat pe degete, meșteșugul păpuși păpuși, desen. Aceasta este sâmbătă înainte de piesa, care începe la ora 14.

- Duminică, în același timp, artiștii și actorii vin la o întâlnire de creație pentru spectatorii mici. Ei vorbesc despre ei înșiși și despre ideile lor și, de asemenea, își demonstrează propriile clase de maeștri.

- În weekend, toată lumea câștigă un aquagrim magnific.

- În plus, excursii după prezentare, care dezvăluie toate secretele nașterii piesei în clădirea teatrului: băieții familiarizat cu activitatea de make-up artisti, decoratori, recuzită și toți cei care nu vor avea loc fără a se reuni privitorului cu frumoasa. Teatrele vorbesc despre procesul de creare a piesei, sunt dedicate misterului de a face peisaje și păpuși.

- În timpul întreruperii sau după prezentare, vă puteți împrospăta vizitând bufetul, unde puteți sărbători sărbătorile copiilor - de la zile de naștere până la absolvire.

Preturi bilete

Pentru a cumpăra bilete la teatrul de păpuși pentru un spectacol în zi de lucru poți de 250 de ruble, iar în weekend - de la 300 de persoane. Excursiile din jurul muzeului costă 250 de ruble, trebuie să se înregistreze în avans prin telefon. Pentru cei care au participat la spectacol, prețul turneului este de 150 de ruble.

repertoriu

Timp de decenii trupa a realizat fiecare producție, deci are un bagaj uriaș de repertoriu. Acesta este conceput pentru diferite categorii de vârstă. Spectacole pentru cei mai mici iubitori de artă (de la 3-4 ani) sunt prezentate, de exemplu, de pictura "The Little Fox", care spune despre ce se poate întâmpla cu viclenia. Aceasta este o poveste bună și naivă și va fi cu siguranță apreciată de copil, precum și de "Masha și ursul". Aceste afirmații nu durează mai mult de 50 de minute.

Copiii de 5 ani vor aprecia "Thumbelina", "Vrăjitorul orașului smarald", comedia "Pisici și șoareci", bufoniera "Calul cu cocoș". Puteti vedea, de asemenea, producția de „Barba albastra“ de Charles Perrault, „Din port Liverpool“ de Rudyard Kipling, o producție fantastică de „sânge verde“, „Povestea lui Ivan-Bummer“ bazate pe folclor.

Studenții juniori, care au nevoie de performanțe mai serioase, vor putea să vadă "Pui negru" - adevărata poveste de la Sankt-Petersburg, piesa "Nose Dwarf" bazată pe basmul lui Gauf, "Pene de macarale" - o parabolă japoneză. Începând cu 2013, repertoriul teatrului a venit piesa „Elyon versiunea 2.0.“ - aceasta este o poveste fascinanta despre aventurile de cincisprezece tineri care au salvat o planetă extraterestră Elyon. A fost locuită de diverse creaturi, cum ar fi elfi, trolli, gnomi, orci și alții, și-au unit forțele împotriva monștrilor răi.

Muzicalul "Sandwich-ul regal", care se bazează pe poeziile poeților englezi, și "Circul" - un spectacol de păpuși al circului, se deosebesc.

Lumea păpușilor, fără îndoială, este cea mai apropiată de copii, care fantează pe baza celor mai mici imagini și dau niște contururi clare eroilor fictivi ai basmelor lor. Dar adulții care au venit cu copiii se pot simți ca niște copii pentru o clipă și se aruncă în magia basmului, urmărind, ținându-și respirația, pentru soarta eroilor.