Imagini ale lui Francis Bacon. Francis Bacon: Biografie

Fotografiile cuiva Francis Bacon

Copilăria în exil

Primii ani ai artistului sunt pictate de evenimente deranjante Primul război mondial, din cauza căruia familia sa a trebuit să plece din Irlanda și să meargă la Londra. Cu toate acestea, în 1918, care a adus ajutor umanității, anxietate Francis nu sa redus. Pentru viitorul artist, teatrul operațiunilor militare a fost transferat în propria sa casă, iar tatăl tiran a devenit principalul adversar. Într-o zi, el a găsit băiatul pentru anumite acțiuni pictate: a încercat pe hainele femeilor. Tatăl nu a acceptat homosexualitatea fiului său și la dus afară din casă. Pentru un an întreg, baconul de 17 ani trebuia să se mulțumească cu ocazionalele lucrări și bani pe care ia trimis mama sa. Atunci părintele dur și-a schimbat furia în milă și ia trimis lui Francis să călătorească cu un prieten apropiat al familiei. Acolo tinerii au devenit iubitori ...

Căutare în stil

In 1927, un tânăr se află la Paris, unde supraveghează expoziția Picasso, și ferm să decidă pentru tine: el, Francis Bacon - un artist ale cărui picturi onorat vreodată cu o astfel de slavă. Tânărul a fost impresionat nu numai de arta modernă, ci și de cea clasică. "Bătând bebelușii" de Poussin ia impresionat pe artist cu emoționalitatea lui, i se părea că pânza era un singur țipăt.

Ultima afirmație este foarte caracteristică expresioniștilor. Privind în perspectivă, vom spune că Bacon Francis (imaginile și biografia artistului confirmă acest lucru) au împărtășit înțelegerea lor despre lume ca un mediu crud în care o persoană este extrem de fragilă și nefericită. Și creativitatea din această perspectivă se transformă într-un țipăt din cauza senzației de singurătate ontologică.

Înapoi în Londra, Bacon stăpânește profesia de decorator de interior. Tapiserii create de el, mobilierul au câștigat popularitate față de public, pe care nu o puteți spune necondiționat despre operele artei plastice. În 1933, una dintre reproducerile lui Bacon a fost onorată să fie lângă pânza Picasso (în cartea celebrului critic Herbert Reed). Acest lucru la încurajat pe artist puțin, dar nu pentru mult timp. Organizat de el în 1934, expoziția nu a provocat, cu ușurință, o senzație mare. Doi ani mai târziu - din nou un eșec. Expoziția internațională de suprarealiști, unde Francis Bacon a propus pictura, la refuzat, răspunzând într-un mod tipic avangardist: se spune că tablourile nu sunt suficient de suprarealiste.

Creativitate

Anii de război nu au fost cei mai ușori pentru Francis. La început a fost repartizat la rezervația de apărare civilă, dar a abandonat această idee din cauza stării de sănătate a artistului (a suferit de astm). Undeva între 1943 și 1944, Bacon a coborât din perspectivă. El a distrus majoritatea lucrărilor sale timpurii, și a oferit în schimb lumii "Trei etape ale imaginii bazate pe răstignire". Atunci sa născut din nou artistul Francis Bacon, imaginile, a căror biografie va fi subiectul unei discuții a jumătății lumii.

Tripticul a fost expus în galeria Lefebvre, provocând un mare scandal. Acestea însă au contribuit doar la creșterea interesului pentru munca artistului. În toamna anului 1953, expoziția personală a lui Bacon a avut loc la New York, iar un an mai târziu a fost onorat să reprezinte Marea Britanie la Bienala XXVII din Veneția.

"Studiul corpului uman" din Maybridge

La începutul anilor 60, Bacon sa mutat pentru ultima oară. El decide să se stabilească într-o cameră în care au fost ținute odată caii. Studioul de grajduri a devenit o legendă în timpul vieții artistului, pentru că aici a fost creată de Frances Bacon picturi cu nume care mai târziu au devenit cunoscute oricărui fan al artei contemporane. Și exact același legendar a devenit haosul care a domnit în studio, care conținea schițe, cărți poștale, fragmente de ziare necesare pentru Francis. În grămada generală au mai fost și lucrările fotografului Maybridge, care a servit drept sursă pentru crearea "studiourilor corpului uman". Femeia și copilul portret de Bacon "vin" din creațiile timpurii ale stăpânului. Cu toate acestea, complotul împrumutat al artistului dă o aromă tragică. Femeia imprimată este, de fapt, o bucată de carne rănită, lângă care este un copil paralizant. Atmosfera extrem de sumbră a imaginii lui Francis Bacon este completată de tonul stacojiu care țipă dintr-un spațiu complet dezumanizat.

"Figura înclinată"

Timp de două decenii, artistul și prietenii săi au devenit obișnuiți ai barului "Camera cu coloanele". Acolo se găsea un model, dintre care unul, Henriette Moraes, este descris ca o "figură înclinată". Această pânză, ca și alta, nu este plină de detalii realiste. Privind la ea, puteți găsi o seringă blocată pe umărul fetei, precum și un pat cu dungi, o scrumieră, becuri. În același timp, însăși cifra lui Henrietta este redusă mai slab.

În complotul imaginii există analogii evidente cu pânzele altor maestri, de exemplu, "Guernica" și "fetele Avignon" de Picasso. O astfel de rolă nu este intamplatoare: Francis Bacon, ale cărui picturi au fost create cu un ochi pe activitatea suprarealist spaniol, a căutat să „elibereze“ tabu timp de secole Hypocrisy goliciunea umană.

Autoportrete

Începutul anilor 70 a fost marcat pentru artist printr-o serie de evenimente dramatice. În 1971, a murit iubitul lui Francis George Dyer, cu care a trăit timp de șapte ani. După el, John Deakin, un fotograf care a colaborat îndeaproape cu artistul, dispare din viață (se știe că Bacon nu și-a scris niciodată lucrările din natură). Astfel de pierderi i-au forțat pe maestru să se capteze din ce în ce mai des. "Nimeni nu trebuie să atragă", notează el trist.

La fel ca celelalte picturi ale lui Francis Bacon, autoportretele lui tind să surprindă adevărata esență a modelului. Prin urmare, aversiunea irezistibila a artistului la expresii faciale inghetate sau posibile pozitii. Dimpotrivă, imaginea lui Bacon este dinamică, se schimbă sub peria stăpânului. Unele caracteristici sunt extrase în detaliu, în timp ce altele dispar cu totul.

Eternă glorie

În 1988, la acel moment, sovieticul Moscova a ținut o expoziție a operelor lui Francis, deși într-un număr limitat, care a servit ca o adevărată dovadă a recunoașterii artistului în afara lumii occidentale.

Uneori, picturile lui Bacon evocă recenzii contradictorii, dar majoritatea covârșitoare a criticilor este încă de acord că schițele tragice, expresioniste nu lasă pe nimeni indiferent. Ele sunt relevante chiar și acum, la 23 de ani de la moartea lui Bacon.