Arta: originea artei. Tipuri de artă

Înțelegerea realității, exprimarea gândurilor și a sentimentelor într-o formă simbolică sunt toate descrieri care pot fi caracterizate prin artă. Originea artei este ascunsă din veacurile misterului. Dacă unele activități pot fi urmărite prin descoperiri arheologice, restul pur și simplu nu lasă urme.

Citiți mai departe și veți învăța despre locul în care au apărut diferite tipuri de artă și, de asemenea, să vă familiarizați cu cele mai populare teorii ale oamenilor de știință.

Teorii de origine

Timp de mii de ani, oamenii au fost fascinați de artă. Originea artei este predată în diferite instituții de învățământ. Cercetătorii dezvoltă ipoteze și încearcă să le confirme.

Până în prezent, există diferite teorii ale originii artei. Cele mai populare sunt cele cinci opțiuni, despre care vom vorbi mai departe.

Deci, prima va fi o teorie religioasă. Potrivit ei, frumusețea este una dintre numele și manifestările Domnului pe pământ, în lumea noastră. Arta este expresia materială a acestei idei. În consecință, toate roadele creativității umane se datorează aparenței Creatorului.

Următoarea ipoteză vorbește despre natura senzuală a fenomenului. origine arta primitivă, în special, se reduce la joc. A fost o astfel de activitate și o odihnă care a apărut înainte de muncă. Putem observa acest lucru în reprezentanții regnului animal. Printre susținătorii versiunii se numesc Spencer, Schiller, Fritsche și Buecher.

A treia teorie vede în artă manifestarea erotismului. În special, Freud, Lange și Nardau cred că acest fenomen a apărut ca o consecință a nevoilor sexelor de a se atrage reciproc. Un exemplu de lume animală ar putea fi jocurile de împerechere.

Gânditorii greci antic au crezut că arta prin aspectul ei datorează o capacitate umană de a imita. Aristotel și Democritus spun că, imitarea naturii și dezvoltarea în societate, oamenii trebuia să transmită în mod simbolic simțuri.

Cel mai tânăr este teoria marxistă. Vorbește despre artă ca o consecință a activității productive a omului.

Apoi, vom lua în considerare istoria nașterii diferitelor forme de geniu creativ.

teatru

Teatrul ca formă de artă sa născut cu mult timp în urmă. Cercetătorii consideră că o astfel de reprezentare a apărut din ritualuri șamanistice. În lumea antică, oamenii depindau foarte mult de natură, se închinau diferitelor fenomene, îi cereau spiritelor să ajute la vânătoare.

Pentru a face acest lucru, a folosit o varietate de măști și costume, a elaborat subiecții, separat pentru fiecare caz.

Cu toate acestea, aceste ritualuri nu pot fi numite spectacole teatrale. Au fost doar ritualuri. Pentru a atribui un anumit joc categoriei de artă spectaculoasă, trebuie să existe, pe lângă actor, și spectatorul.

Prin urmare, de fapt, nașterea teatrului începe în epoca antichității. Înainte de a existat inseparabili diverse activități - dans, muzică, cântând, etc. Ulterior, există o diviziune, treptat, au format trei domenii principale: .. Balet, teatru și operă.

Fanii teoriei jocului de origine a artei susțin că a apărut ca distracție, amuzament. În general, această afirmație se bazează pe miste antice, unde oamenii s-au transformat în costume de satyrs, Bacchante. În această epocă au fost aranjate, de mai multe ori pe an, machete, sărbători aglomerate și vesele.

Ulterior, ele încep să se formeze într-o direcție separată - teatrul. Există opere de dramaturgi, de exemplu, Euripides, Aeschylus, Sofocles. Există două genuri - tragedie și comedie.

după căderea Imperiului Roman arta teatrului a fost uitată. De fapt, în Europa de Vest, sa născut din nou - din sărbătorile legale și festivitățile.

pictură

Istoria artei plastice datează din antichitate. Până în prezent, pe pereții pesterilor din diferite părți ale lumii s-au găsit noi modele. De exemplu, în Pestera Altamira în Spania, Niach-Peșteri din Malaezia și altele.

În mod tipic, aceștia amestecau coloranți cu astringenți, de exemplu cărbune sau ocru cu rășină. Subiecții nu diferă în varietate. În mare parte, acestea erau imagini de animale, scene de vânătoare, amprente de palmier. Această artă aparține paleoliticului și mesolitului.

Mai târziu, apar petroglifele. De fapt, aceasta este aceeași artă rock, dar cu un complot mai dinamic. Aici apar deja siluete de oameni, numărul de scene de vânătoare crește.

Cu toate acestea, unii cercetători atribuie originea artei plastice epoca Egiptului Antic. Este în asta stat pe malurile Nilului există canoane stricte de genuri diferite. În special, artele plastice au avut drept rezultat sculptura și pictura monumentală.

Dacă studiem desenele antice, vom vedea că această direcție de gândire creativă a apărut din încercările omului de a copia, de a repara realitatea înconjurătoare.

Mai târziu, pictura este reprezentată de monumentele din perioada Creta-micenică și de vasograful antic grec. Dezvoltarea acestei arte începe să se accelereze. Frescele, icoanele, primele portrete. Toate acestea se întâmplă în primele secole ale Î.H.

Dacă frescele erau deosebit de populare în antichitate, atunci în Evul Mediu majoritatea artiștilor au lucrat la crearea fețelor sfinților. Doar în Renaștere, genurile moderne încep să apară treptat.

așa Renașterea italiană a dat impuls dezvoltării tuturor picturilor din vestul Europei. Caravagismul, de exemplu, a influențat în mod semnificativ artiștii flamandi. Mai târziu se dezvoltă baroc, clasicism, sentimentalism și alte genuri.

muzică

Muzica nu este o artă mai puțin veche. Originea artei este atribuită primelor ritualuri ale strămoșilor noștri, când sa dezvoltat dansul, sa născut teatrul. În același timp, muzica a apărut.

Cercetătorii cred că, chiar și în urmă cu cincizeci de mii de ani în Africa, oamenii și-au transmis emoțiile prin muzică. Confirmarea acestui fapt servesc ca fluiere, care sunt găsite de arheologi lângă sculpturile din zonă. Vârsta figurinelor este de aproximativ patruzeci de mii de ani.

Ipotezele originii artei, printre altele, nu îndepărtează influența divină asupra primului popor creativ. Este greu de imaginat că un cioban plictisit sau un vânător creează un sistem genial de găuri pe tub pentru a juca o melodie veselă.

Cu toate acestea, chiar și primul popor Cro-Magnon a folosit percuție și instrumente de suflat în ritualuri.

Mai târziu vine epoca muzicii antice. Prima melodie înregistrată datează din anul 2000 î.Hr. O tabletă de lut cu text cuneiform a fost găsită în timpul săpăturilor din Nippur. După descifrare a devenit cunoscut faptul că muzica este scrisă în treimi.

Acest gen de artă este cunoscut în India, Persia, Mesopotamia, Egipt. În această perioadă se utilizează instrumente de vânt, percuție și cuțit.

Pe loc vine muzica veche. Este o artă datând de la căderea Imperiului Roman până la mijlocul secolului al XVIII-lea. În această perioadă, direcția bisericii sa dezvoltat foarte puternic. Versiunea seculară este reprezentată de creativitatea troubadours, buffoons și minstrels.

literatură

Istoria artei și a culturii devine mai ușor de înțeles și motivat atunci când vine vorba de surse scrise. Este literatura care permite cel mai complet transfer de informații. Dacă celelalte forme de artă sunt orientate în primul rând spre sfera senzual-emoțională, atunci aceasta din urmă operează și cu categorii de minte.

Cele mai vechi texte se găsesc în țări precum India, China, Persia, Egipt și Mesopotamia. Practic, au fost sculptate pe pereții templelor, pietre, sculptate pe tablete de lut.

Printre genurile acestei perioade merită amintite imnuri, texte funerare, scrisori, autobiografii. Mai târziu, există narațiuni, învățături, profeții.

Cu toate acestea, literatura antică a devenit mai extinsă și mai dezvoltată. Gânditori și dramaturgi, poeți și prozatori ai Greciei antice și Romei lăsau descendenților o comoară inepuizabilă de înțelepciune. Aici s-au pus bazele literaturii contemporane moderne și europene. De fapt, divizarea în versuri, epic și dramă a fost sugerată de Aristotel.

Apoi vine epoca Evului Mediu. Istoria artei ruse, în special a literaturii, începe exact în această perioadă. Primele genuri includ copii ale Evangheliei, Bibliei, selectori, învățături și altele.

dans

Una dintre formele de artă cele mai dificil documentate. Nimeni nu se îndoiește de faptul că dansul a apărut cu mult timp în urmă, dar este puțin probabil să se determine chiar și cadrul aproximativ.

Cele mai vechi imagini se găsesc în peșterile din India. Sunt pictate siluete umane în dans poses. Judecând după teorii, originea artei, pe scurt, este nevoia de exprimare a emoțiilor și de atragere a sexului opus. Dansul confirmă cel mai mult această ipoteză.

Până acum, dervicii folosesc dansuri pentru a intra în transă. Știm numele celui mai renumit dansator din Egiptul antic. A fost Salome, inițial din Idoma (un stat vechi din nordul Peninsulei Sinai).

Civilizația din Orientul Îndepărtat încă nu împărtășește dansul și teatrul. Ambele tipuri de artă au fost întotdeauna asociate. Pantomima, spectacole japoneze ale actorilor, dansatori indieni, carnavaluri chinezești și procesiuni. Toate acestea sunt activități care permit exprimarea emoțiilor și păstrarea tradiției fără a folosi cuvinte.

sculptură

Se pare că istoria artei plastice este strâns legată de alte manifestări ale creativității. De exemplu, sculptura a devenit un moment oprit de dans. Multe dintre statuile vechilor maeștri greci și romani servesc ca o confirmare.

Problema originii artei este neclară. Sculptarea, de exemplu, pe de o parte, a apărut ca o încercare de personalizare a vechilor zei. Pe de altă parte, stăpânii au reușit să oprească momentele vieții obișnuite.

Sculptura a permis artiștilor să transmită sentimente, emoții, tensiuni interioare sau, dimpotrivă, pacificarea în plastic. Progresele înghețate ale lumii spirituale a omului au devenit de fapt o fotografie antică, care a păstrat timp de multe milenii ideile și apariția oamenilor din acea vreme.

Ca multe alte arte, sculptura vine din Egiptul antic. Probabil cel mai faimos monument este Sfinxul. La început, meșteșugarii au creat decorațiuni exclusiv pentru palatele regale și temple. Mult mai târziu, în antichitate statuile ajung la nivelul poporului. Prin aceste cuvinte se înțelege că din acea epocă pentru a vă decora casa, o sculptură ar putea fi orice persoană care are destui bani la dispoziție.

Astfel, acest tip de artă încetează să mai fie prerogativa regilor și a templelor.

La fel ca multe alte manifestări ale creativității, sculptura în Evul Mediu a fost în declin. Renașterea începe doar odată cu apariția Renașterii.

Astăzi această artă se îndreaptă spre o nouă orbită. În combinație cu grafica computerelor, imprimantele 3D facilitează crearea de imagini 3D.

arhitectură

Arta arhitecturii este probabil cea mai practică activitate din toate căile posibile de manifestare a gândirii creative. La urma urmei, arhitectura combină organizarea spațiului pentru o viață confortabilă a unei persoane, exprimarea ideilor și a gândurilor, precum și păstrarea anumitor elemente ale tradiției.

Unele elemente ale acestei arte au apărut atunci când sa produs divizarea societății în straturi și caste. Dorința conducătorilor și a preoților de a-și decora casele, astfel încât să se evidențieze pe fundalul altor clădiri, a dus mai târziu la apariția profesiei de arhitect.

Realizările create de om, mediul ordonat, zidurile - toate acestea creează un sentiment de securitate. Și decorul îi permite artistului să transmită atmosfera și atmosfera pe care le investește în construcții.

circ

Termenul "oameni de artă" este rar asociat cu un circ. Acest tip de spectacol este adesea perceput ca divertisment. Din timpuri imemoriale, locul său principal era târgurile și alte festivități.

Cuvântul "circ" provine din termenul latin "rotund". O clădire deschisă a acestui tip a servit ca un loc pentru amuzamentul romanilor. De fapt, a fost o pistă. Mai târziu, după prăbușirea imperiului, Europa de Vest a încercat să continue tradiția, dar această activitate nu a primit popularitate. În Evul Mediu, locul circului a fost ocupat de minstreli în popor și de misterul nobilimii.

În acel moment, oamenii de artă s-au concentrat mai mult pe cum să vă rugăm să conducătoare. Circul a fost perceput ca un târg pentru distracție, adică a fost de calitate inferioară.

Numai în Renaștere există primele încercări de a crea prototipul unui circ modern. Abilitățile neobișnuite, persoanele cu defecte congenitale, antrenorii de animale, jonglerii și clovnii la acel moment amuzat publicul.

Nu prea situația sa schimbat astăzi. Acest tip de artă necesită o rezistență extraordinară, capacitatea de improvizație și capacitatea de a "rătăci" viața.

cinema

Oamenii de stiinta spun ca o persoana intelege realitatea prin stiinta si arta. Originea artei, judecând după teorii, este asociată cu nevoia de auto-exprimare și interacțiune în societate.

Dezvoltarea treptată a formelor tradiționale de activitate creativă, a artelor vizuale și de divertisment. Cu toate acestea, odată cu progresul progresului, a venit o treaptă de moduri absolut fără precedent de a transmite gânduri, emoții și informații.

Există noi tipuri de artă. Unul dintre ele era cinema.

Pentru prima dată, oamenii au reușit să proiecteze o imagine pe suprafață cu ajutorul unui "lanternă magică". Sa bazat pe principiul "camera obscura", peste care a lucrat chiar și Leonardo da Vinci. Mai târziu, există camere. Numai la sfârșitul secolului al XIX-lea, frații Lumiere au reușit să inventeze un dispozitiv care permite proiectarea de imagini în mișcare.

La începutul secolului al XX-lea, ei au spus că teatrul ca o formă de artă sa supraviețuit. Și odată cu apariția televiziunii, acest lucru a fost perceput ca un fapt incontestabil. Cu toate acestea, vedem că orice tip de creativitate are proprii fani, doar o redistribuire a publicului.

Astfel, am dat seama de teoriile originii artei și, de asemenea, am discutat despre diferite forme de creativitate.