Overtone - ce este în conceptul muzical

Pentru a înțelege conceptul de un astfel de cuvânt ca un subtext, trebuie mai întâi să-l asculte cânte, sau, așa cum este un sunet sau nuanțe suplimentare, situate deasupra tonul principal, vocea, cântat sau jucat pe orice instrument. Termen muzical Acoperirea este un fel de ornament de sunet natural natural.

Istoricul clasificării accentului

În Europa, nimeni nu a acordat prea multă atenție sunetelor suplimentare care urmau să fie extrase pe instrumente muzicale. Dar toată lumea a înțeles foarte bine că au auzit și alte lucruri sunete. Cu acest sunet și este o subtilă, ce este și cum este desemnat, să încercăm să ne dăm seama.

La momentul conotațiile implicate clasificare profesorul Keyserling si student pe nume Ralph Rouzing că chiar depășit profesorul său, perfecționarea conceptului de conotații. În acest sens, chiar a scris muzică bazată pe această scală unică.

Arderea armonică și nonarmonică

Cu siguranță, mulți știu că există sunete care cauzează emoții pozitive sau negative. Aici sunt elementele de bază. Se crede că cele mai scăzute sunete de tip hum se referă la sunete "rele". Dar tonurile și sunetele care se află în raza superioară, acționează asupra unei persoane liniștitoare. Apoi, ia în considerare suprasolicitarea - ce fel de sunet și cum afectează o persoană.

Overton-urile nu pot fi imaginate fără niște termeni suplimentari. Aceasta se referă la soiurile lor. Semnificația cuvântului "overtone" este generală și include două categorii principale prin care sunt clasificate tonurile de ton.

Există, de asemenea, un lucru de genul armonic armonic. Ce este, este necesar să înțelegeți. În lumea muzicii și cercetării vibrațiile sonore în fizică, tonurile armonice sunt denumite în mod obișnuit sunete suplimentare din intervalul superior, a căror frecvență este un multiplu al frecvenței fundamentale. Sunetul comun în teoria muzicii este numit armonic.

În unele cazuri frecvența de oscilație tonurile de ton poate să depășească limitele multiplicității tonului de bază. Aici se folosește conceptul de tonalitate non-armonică. Ce este? De fapt, aceasta este o diferență prea mare în sunetul sunetelor principale și secundare, care pot apărea, de exemplu, atunci când vibrează semnalele masive.

Cele mai populare în sensul muzical sunt tonul armonic, a cărui multiplicitate este exprimată prin fracții regulate și neregulate. A doua opțiune este folosită pentru instrumente fără un ton specific, de exemplu, pentru role. Aici trebuie, de asemenea, să țineți cont de amplitudinea sunetului, adesea confundată cu luminozitatea, cu frecvența vibrațiilor și cu rezonanța.

Semnificația subtilă a muzicii

Folosirea tonurilor în planul muzical este dificil de supraestimat. Într-adevăr, datorită lor puteți observa o gamă largă de timbre ale instrumentelor. Dacă toate sunetele de pe instrumentul muzical nu aveau nici un ton, nu le-am distinge. Fiecare sunet ar fi unul ca altul. Este clar că emoțional, astfel de sunete nu vor produce nici o satisfacție morală.

Din punct de vedere muzical, răspundeți la întrebare: în acest sens, puteți da o mulțime de exemple vii despre modul în care tonurile de tonuri pot împodobi sunetul instrumentului. Deci chitaristii folosesc adesea trucurile jocului, numite flajulete artificiale. În plus, dacă un astfel de sunet este extras pe o chitară folosind efecte cum ar fi Fuzz, Drive sau Overdrive, tonurile de apel sunt semnificativ îmbunătățite. În plus, pot fi obținute diferite denumiri prin extragerea valletelor pe diferite secțiuni ale gâtului.

Dacă luăm istoria, atunci în China antică s-au acordat preferințe speciale. Chinezii au tratat foarte scrupulos la reglarea instrumentelor muzicale și a producției de sunet. În principiu, nu au avut conceptul de tonuri de ton, dar au simțit armonia emergentă pe un nivel strict intuitiv.

Rolul tonurilor de ton în instrumente de tuning

Tonul de intensitate este foarte important pentru instrumente de tuning. Desigur, puteți utiliza dispozitive speciale, numite tunere. Dar aceiasi tuneri profesionisti de pian nu le folosesc niciodata, pentru ca se bazau doar pe urechile lor unice. Atunci când se reglează, auziți o diferență, de la care sună mai multe șiruri când ciocanul lovește.

În registrele inferioare există două șiruri pe fiecare cheie. În octavele superioare - trei. Ne putem imagina cât de subtilă este percepția sunetului în tuner, pentru a auzi o diferență subtilă în amplitudine și tonuri de sunet.

Același lucru se poate spune despre chitaristii profesioniști care aplică tehnica de a construi un instrument bazat pe compararea flajoletelor naturale, extrase pe șiruri învecinate (de obicei pe a cincea fret).

Vocală

Atomurile vocii, precum și tonurile obținute pe instrumente muzicale, joacă un rol esențial pentru transmiterea tuturor tonurilor vocale emoționale. Acest lucru este de înțeles. La urma urmei, vocea umană este cel mai interesant instrument de origine naturală. Și nu este supus ajustării. Aici trebuie doar să înveți cum să o folosești cu o varietate de tehnici de cântat.

Probabil, mulți dintre noi am acordat atenție vibrațiilor puternice ale vocii cântăreților de operă. Este în acest moment și puteți auzi armonice suplimentare, tonuri de apel. Numai cu voce trebuie să fii foarte atent, pentru că dacă vocea este pusă incorect, poate exista o situație când se va auzi oarecum falsă. Pentru a evita acest lucru, puteți folosi o mulțime de tehnici pentru a preda cântatul. Și petrece-o va avea mai mult de o lună sau un an. Dar, atunci când o persoană a învățat acest lucru, ascultând performanța sa de orice melodie va fi o adevărată plăcere, de care spiritul captează.