Eugene Ionesco `Rhinoceros`: rezumat, analiză

Când a dispărut cel de-al Doilea Război Mondial, oamenii din întreaga lume au început să se întrebe cum ar putea ieși, astfel încât fascismul a apărut în mijlocul Europei civilizate. Cel mai mult, omenirea a fost preocupată de întrebarea în ce măsură oamenii inteligenți, educați și amabili au permis exterminarea a milioane de concetățeni numai pentru motivul că erau de altă origine.

Una dintre primele încercări de a explica apariția fascismului și a mișcărilor similare făcute Scriitor francez Eugene Ionesco. "Rhinoceroses" (în altă traducere "Rhinoceros") este o piesă în care a descris mecanismul de apariție în societate a unui fenomen extraterestru, care treptat devine o normă.

Biografie a lui Eugène Ionesco

Un dramaturg sa născut în România în 1909, când tatăl său era de acolo, iar mama lui era franceză. Din copilărie, băiatul a vorbit mai multe limbi, inclusiv franceza. Odată cu debutul primelor relații mondiale dintre părinți, băiatul a fost răsfățat și s-au despărțit. Mama a luat copiii și a mers în patria lor, în Franța.

Când a crescut Eugene Ionesco, a încercat să trăiască cu tatăl său în România. Aici a intrat la Universitatea din București, planificând să predea limba franceză. Dar în 1938 sa întors la patria mamei sale și a rămas în Paris pentru totdeauna.

Primele sale poezii Ionesco au scris română, și de-a lungul anilor vieții în România a început să uite francezii, astfel că, după ce sa întors în Franța, a trebuit din nou să învețe a doua limbă maternă.

A deveni dramaturg

Chiar și în timpul studierii la București, Eugene a găsit nașterea popularității mișcărilor pro-fasciste. Cu toate acestea, dramaturgului, acest entuziasm al oamenilor din jur părea sălbatic, mai târziu această experiență a devenit tema "Rhinoceroses" și a altor lucrări.

Revenind la Paris, Ionescu a scris o teză despre Charles Baudelaire și, de asemenea, sa angajat activ în scrierea propriilor sale opere. Cele mai glorificate piese Ionesco, dar și el a scris povești și eseuri.

Ca dramaturg, Eugene și-a făcut debutul în 1950 cu piesa "Bald Singer", pe care a scris-o sub influența unui tutorial englez. Această lucrare a devenit un exemplu clasic al "teatrului absurdului" - tendința literară pe care Ionesco a aderat-o în lucrarea sa.

Eugene Ionesco a murit în martie 1994. Cele mai populare printre moștenirile creative au fost piesele lui Ionesco "Rinocerul", "Bald Singer", "Scaune", "Distrugător dezinteresat", "Macbeth", "Air Transition" și altele.

Originile piesei "Rhinoceros" ("Rhinoceroses")

După succesul primei sale piese, dramaturgul și-a îmbunătățit în mod activ abilitatea de a scrie în genul de absurditate și paradox. Refuzând realismul producțiilor teatrale, el credea că era necesar să se întoarcă la rădăcini, când toate piesele erau pline de simboluri ascunse și jumătăți. La sfârșitul anilor cincizeci, când Europa sa recuperat încet după război, mulți au început să se gândească la motivele apariției fascismului, temându-se de repetarea unei astfel de tragedii. Fiind un adversar al oricărui sistem totalitar de la momentul instruirii în România, nimeni nu știa tema lui Eugene Ionesco. "Rhinos" ("Rhinoceros") - așa-numita piesă nouă, publicată în 1959. În același an, a fost prezentată la teatrul de la Dusseldorf.

Eugene Ionesco "Rinoceroză": un rezumat

Piesa se compune din trei acte. În primul lângă cafeneaua din piață se află doi camarazi, Jean și Beranger. Jean îi chastise pe prietenul său, care a apărut aparent foarte ieri și nu a recuperat încă. Dintr-o dată, un rinocer trece prin ele. Toți cei din jur sunt înspăimântați și discută acest lucru dintr-un eveniment extraordinar, exprimându-și indignarea. Doar Beranger indiferent de tot, în timp ce cafeneaua nu include fermecătorul Daisy, în care omul este îndrăgostit. Între timp, Jean își citește morala despre modul corect de viață și, în cele din urmă, Beranger este de acord să dedice diseară dezvoltării culturale.

Dintr-o dată auzi un zgomot și se pare că rinocerul tocmai a zdrobit pisica amantei. Toată lumea susține cât de multe rinocerose au fost și cum arată. Beranger afirmă, în mod neașteptat, că nimic nu putea fi luat în considerare în praful pe care rinocerul îl ridicase. Jean îi ia ofensă, insulte și frunze. Un om frustrat comandă o băutură și decide să abandoneze programul cultural planificat.

Al doilea act al piesei lui Ionesco "The Rhino" se desfășoară în serviciul lui Beranger în birou. Aici, toată lumea discută în mod activ despre rinoceroză și o creștere inexplicabilă a numărului acestora. Ei susțin, se certă, exprimă opinii diferite, până când își dau seama că colegul lor Beth nu a venit niciodată la lucru.

În curând, soțul său sosește și cu groază le spune despre pierderea soțului ei, urmată de un rinocer gigant. În mod neașteptat, Madame recunoaște soțul ei în ea, iar fiara răspunde chemării ei. Așezându-se pe spate, ea pleacă acasă.

Daisy cheama pompieri pentru a ajuta angajații biroului să coboare, deoarece rinocerii Beth au spart scara. Se pare că există deja un număr foarte mare de rinoceri în oraș, iar numărul lor crește.

Unul dintre muncitori, Dudar îi sugerează lui Berenger să ia o băutură împreună, dar refuză, deoarece decide să meargă la Jean și să se descurce cu el.

Sosind la apartamentul unui prieten, Beranger vede că nu se simte bine. Treptat, aproape în fața ochilor eroului, prietenul său se transformă într-un rinocer. Un om speriat îi cheamă pe aproapele să-l ajute, dar omul însuși a devenit un animal. Privind pe fereastră, Beranger vede că pe stradă o mulțime de rinoceri sunt deja bănci de strivire. În frică, se duce la casa lui.

A treia acțiune a piesei Eugène Ionesco "Rhinoceros" are loc în apartamentul lui Beranger.

Se simte bolnav, iar colegul său Dudar vine la el. În timpul conversației, Beranger continuă să pară că el însuși se transformă într-un rinocer. Îl terorează teribil. Cu toate acestea, oaspetele îl reasigură pe om, spunând că acest lucru este normal, deoarece rinocerii sunt destul de drăguți, deși sunt creaturi ușor neplăcute. Se pare că mulți locuitori respectați ai orașului, în special Logic, au fost mult timp rinoceroză și se simt grozavi. Beranger este înspăimântat de faptul că cetățenii atât de nobili și sensibili au ales această cale.

Între timp, Daisy vine în apartament. Ea le spune bărbaților că șeful lor a devenit, de asemenea, un rinocer, astfel încât să nu rămână în urma acestui fenomen acum la modă. Beranger crede că rinocerii pot fi izolați cumva de oameni pentru a opri creșterea populației, dar oaspeții îl conving că rudele rinocerozilor vor fi împotrivă, precum și pe apărătorii drepturilor animalelor.

Dudara este în mod clar de simpatie pentru Daisy, adevărat, el este gelos de ea pentru Beranger, așa că lasă interlocutorii săi și se transformă în voluntar în rinocer.

Cei doi Daisy și Beranger rămân înspăimântați, deoarece zgomotul animalelor se aude peste tot, chiar și la radio. Curând, fată își schimbă mintea, hotărând că rinocerozii sunt vrednici de respect și că, prin a obține o palmă în fața indignatului Berange, intră în cireadă.

Omul ramane singur, se gandeste daca trebuie sa fie un rinocer. Ca urmare, el caută o armă, gata să se apere până la ultimul.

Protagonistul piesei este Beranger

Toată acțiunea care are loc în piesa lui Ionesco "Rhino" este centrată în jurul lui Beranger.

Pe fundalul altor rezidenți rezidenți ai orașului, el pare a fi un țăran. Nevăzute, nu punctuale, adesea vorbind necorespunzător, omul este enervant chiar și cel mai bun prieten al lui Jean. În același timp, el nu dăunează nimănui, în afară de el însuși.

Cu toate acestea, odată cu dezvoltarea acțiunii se dovedește că principala vină a lui Béranger este numai că nu caută să se conformeze normelor sau modului general acceptat. Deci, când toată lumea din cafenea este ocupată uitându-se la rinoceroză, omul se gândește la fată pe care o iubește. În plus, el nu încearcă să mintă pentru a se alătura echipei și, în mod accidental, îi condamnă pe alții de minciuni.

Spre deosebire de locuitorii raționali ai orașului, Berange trăiește cu sentimente. El este indragostit de Daisy si din cauza ei nu observa problemele din jur. În plus, un bărbat care arată în mod clar ca alcoolic, apreciază prietenia mult mai mult decât este corect din toate punctele de vedere, Jean. La urma urmei, ca să se descurce cu el, Beranger refuză chiar să bea ceva.

O altă diferență este sentimentul de inferioritate. Când totul este încă în oraș, eroul pare nefavorabil pe fundalul altora. Și când toți locuitorii devin animale din diferite motive, refuzând să devină un rinocer, Beranger din nou nu se simte ca toți ceilalți.

Eugene Ionesco "Rinoceroză": analiză

Dacă astăzi stilul piesei și ideile exprimate în ea par a fi obișnuite, la momentul apariției ei în anii șaizeci a fost ceva nou, ieși în evidență. Acest lucru a fost facilitat de faptul că această piesă a inclus toate trăsăturile teatrului absurdului, pe care Eugene Ionesco ("Rhinoceroses") a evocat în această direcție. Critica a jucat pozitiv în joc, în special, au descoperit acest lucru antifascist. Cu toate acestea, autorul însuși a reacționat negativ la o astfel de interpretare a lucrării sale, argumentând că ideile sale erau mult mai ample, dar toată lumea este liberă să le interpreteze la propria sa discreție.

În opera sa, scriitorul a protestat activ împotriva oricărei idei totalitare, transformând oamenii într-o masă cenușie umilă, distrugând individualitatea.

Această piesă urmărește în mod clar trăsăturile teatrului absurdului precum negarea realismului - toate evenimentele par fantastice și lipsite de sens. Vizitatorii și cititorii înțeleg ce sa întâmplat, dar de ce oamenii au început brusc să se transforme în rinoceroză (pedeapsa pentru păcate, trucuri ale OZN-urilor sau altceva), nimeni nu știe.

Gândirea rațională, pragmatică, pe care Ionesco a considerat-o vina tuturor problemelor, este, de asemenea, criticată în joc. Singurul personaj irațional, Beranger, rămâne invulnerabil unei boli ciudate care transformă oamenii în rinoceroză.

Este interesant faptul că în piesa sa, Eugene Ionesco, a descris toate etapele tehnologiei de legalizare a oricărui fenomen străin societății, care, încă din anii nouăzeci ai secolului al XX-lea, a fost formulată și numită fereastra lui Overton. Potrivit acesteia, orice idee, chiar și cea mai sălbatică, de exemplu, canibalism, poate fi acceptată de societate ca o normă, trecând prin șase etape: de neconceput, radicală, acceptabilă, rezonabilă, normală și normală.

Soarta scenică a piesei

După spectacolul său magnific în teatrul de la Paris "Odeon" din 1960 a fost pus în scenă în multe țări ale dramei mondiale "Rhinoceros". Piesa a fost inițial percepută ca antifascistă, deci la premieră, unele personaje erau îmbrăcate într-o uniformă militară germană. Dar, de-a lungul anilor, percepțiile ei s-au schimbat, iar noii directori au folosit tehnici diferite pentru a-și transmite viziunea.

"Rinocerozile" au fost organizate în majoritatea scenelor cele mai faimoase din lume, iar cei mai mari actori ai teatrului și cinematografului au fost onorați să joace în această piesă. Pentru prima dată, rolul lui Berange a fost interpretat de actorul francez Jean-Louis Barro. Mai târziu, acest personaj a fost interpretat de artiști celebri precum Victor Avilov, Cyril Pirogov, Laurence Olivier, Benedict Cumberbatch și alții.

Soarta "rinocerozelor" din URSS

După ce a devenit o lucrare antifașistă recunoscută, după ce premiera "Rhinoceros" a apărut în URSS doar cinci ani mai târziu. Piesa a fost publicată în literatura străină. Dar a fost interzis în curând, deoarece ideile exprimate în "rinoceroză", au criticat comunismul și socialismul. Cu toate acestea, acest lucru nu a împiedicat răspândirea piesei. Textul ei a fost copiat, reprodus și transmis din mână în mână. Și interdicția a adăugat o popularitate fără precedent acestei lucrări.

În 1982, o piesă a fost organizată de unul dintre teatrele amatori din Moscova. Cu toate acestea, aproape imediat după premieră piesa a fost închisă și până când Perestroika nu a fost permisă să fie pusă în scenă. Cu toate acestea, după ce Gorbaciov a venit la putere, "Rinocerozii" și-au început marșul victorios prin cele mai bune scene ale URSS și apoi Rusiei.

Citate din "Rinoceroză"

Unul dintre elementele integrale ale teatrului absurdului a fost jocul cuvintelor lui Ionesco. "Rhinoceros" (citat mai jos) conținea multe paradoxuri verbale. De exemplu, gândirea Logicii despre o pisică.

Sau un mic dialog despre copii:

"Nu vreau să am copii". Asemenea lucruri plictisitoare.
"Atunci cum vei salva lumea?"
- De ce trebuie să-l salvezi?

De asemenea, reflecțiile eroului asupra adevărului sunt adânci: "Răul este uneori provocat accidental, deloc dorește sau încurajându-l din greșeală".

După mai bine de cincizeci de ani de la premiera piesei Ionesco, "Rhinoceros" încă nu își pierde relevanța și este pus în multe teatre ale lumii.