Artist Bakst Lev Samoilovich: biografie, creativitate

Bakst Leu este de origine bielorusă, rusă în spirit, care a trăit mulți ani în Franța, în istorie cunoscută ca un artist rus remarcabil, designer de teatru, designer de scenă. Opera sa anticipează multe tendințe ale secolului XX în artă, combinând trăsăturile impresionismului, modernismului și simbolismului. Bakst - unul dintre cei mai eleganti și mai rafinați artiști ai Rusiei la începutul secolului, a avut o influență puternică nu numai asupra culturii interne, ci și asupra lumii.

Familie și copilărie

Bakst Lev Samoilovici sa născut în 1866 într-o familie evreiască ortodoxă din orașul Grodno din Belarus. Familia era mare, cu fundații patriarhale. Tata a fost un savant talmudic, și a fost angajat în comerț, venituri nu a fost ridicat, astfel încât fiul vizitat de multe ori bunicul său din Sankt-Petersburg. Era destul de bogat, era croitor la modă, iubea luxul și viața seculară, conducea un mod de viață parizian, care era foarte popular cu nepotul său. A fost un mare spectator de teatru și a insuflat această pasiune pentru Leo. A fost în onoarea bunicului său băiat ia numele de Bakst, reducând un pic, în loc de ei real - Rosenberg, care părea să-l nu poetic. Chiar și un copil, viitorul artist iubit să joace scene în fața surorilor propriei sale, băiatul era imaginația sălbatică și înclinație evidentă pentru vopsire.

Vocația și studiul

La vârsta de 12 ani a câștigat o competiție pentru cel mai bun portret al lui A. Zhukovsky din gimnaziu. Lev Bakst a vrut să studieze pictura, dar tatăl ei nu a recunoscut un astfel de lucru frivol în viață, cum ar fi desen, și pentru o lungă perioadă de timp, băiatul a trebuit să se complacă în hobby-ul său secret, pe timp de noapte. Ca ultimul argument, tatăl a decis să ceară sfatul sculptorului Mark Antokolsky, fotografiile viitorului pictor fiind trimise la Paris pentru el. Iar când a fost primit răspunsul că talentul autorului a fost clar vizibil în fapte, tatăl a renunțat.

În 1883, un tânăr a intrat ca auditor la Academia de Arte din Petersburg. Lev Bakst, a cărui biografie este asociată în permanență cu arta, a studiat cu profesori precum Chistyakov, Asknazia, Wenig, a arătat rezultate bune timp de patru ani. Cu toate acestea, după ce a pierdut concursul Academiei pentru o medalie de argint, tânărul părăsi școala. Opera sa a fost ștearsă din lista participanților, datorită faptului că toate personajele din fotografia de pe subiectul biblic aveau caracteristici evreiești. Acest artist nu a putut suporta acest lucru. competențe desenul academic, primit în academie, îi va fi util în viitor.

Căutarea unui mod în artă

Lăsându-și studiile, Bakst Leo este forțat să caute bani, tatăl lui a murit și a avut nevoie să-i ajute familia, care conținea în principal bunicul său. El a fost ajutat de faptul că, chiar în timpul studierii, el a luat legătura cu editura, unde a început să creeze cărți necostisitoare. Plăgește această lucrare pe care nu a livrat-o, dar a adus bani. În 1890, se apropie de frații Benois, introduc Bakst într-un cerc de tineri creativi progresivi. Sub influența lor, artistul este îndrăgit de acuarelă. Este acest cerc care va deveni mai târziu în asociația de artă "Lumea artei", a format vederile lui Bakst și direcția lui în pictura. În 1891, Leo a călătorit în străinătate, a călătorit în Germania, Italia, Belgia și Franța, vizitând muzee. Din 1893 până în 1896 a studiat în studio Artiști francezi în Paris. În acest moment, Leo devine prima faime ca un bun acuarelă.

Bakst-portret

Artistul Leo Bakst a fost forțat să execute în mod constant ordine care nu i-au dat plăcere. El și-a odihnit și întruchipat planurile în portrete, care treptat devin populare. Au arătat mod rafinat artist, talentul său de redactie și abilitatea de a pătrunde în psihologia personajului. Începând să picteze portrete în 1896, el sa întors periodic la acest gen de-a lungul vieții sale. Printre cele mai bune lucrări ale sale se numesc portrete A. Benois, Levitan, lucrări mature de la începutul secolului 20, portrete Z. Gippius, I. Rubinstein, Serghei Diaghilev cu asistenta lui, Jean Cocteau, W. Zucchini. Cea mai mare parte a patrimoniului creativ al artistului face desene a schitat a atras atenția portretele schițate de prieteni și cunoștințe.

Painter Bakst

Leo Bakst, a cărui picturi uimitoare cu varietate, a experimentat foarte mult tehnica pitorească. Putea scrie creaturi groase și ar putea crea o pânză complexă cu ajutorul unei glazuri. El nu a lucrat mult în genul peisajului, dar lucrările disponibile arată o viziune impresionistă asupra artistului. În lucrările "Lângă Nisa", "Olive Grove", "Floarea-soarelui sub soare", lumina și aerul naturii sunt simțite, perspectiva optimistă a autorului este transmisă. Lev Bakst, a cărui expoziție de astăzi putea aduna un număr mare de fani ai operei sale în orice oraș din lume, nu sa simțit încrezător în el însuși ca pictor. El a suferit prea ușor influența din afară și nu a dezvoltat o manieră clară și proprie de scriere. Dar capodoperele fără îndoială sunt lucrările sale "Cina", "Într-o cafenea", "O groază veche".

Bakst și teatru

Cea mai mare parte a talentului său, Bakst Lev Samoilovich, a fost prezentată în lucrările de teatru. El a fost foarte îndrăgit de această formă de artă. Lev Bakst, o expoziție de peisaje și costume teatrale, însoțită invariabil de un soldat, lucrează foarte mult și cu mare plăcere pentru teatrul lui S. Diaghilev. Pictează cu strălucire baletele "Scheherazadei", "Cleopatra", "Narcissus", "Firebird". Bakst a devenit adevăratul coautor al spectacolelor, încorporând organic intenția regizorului în peisaj, iluminat, costume. Din 1910, artistul trăiește la Paris și colaborează cu teatrul S. Diaghilev. Este în colaborare cu el că Bakst comite o adevărată revoluție în scenografie și design teatral.

O varietate de talente

Bakst Leo nu sa dovedit doar în pictura și scenografie, ci a fost, de fapt, un designer. De multe ori a venit cu costume, și nu doar pentru scenă. Acesta a fost cel care a venit cu sigla, așa cum ar spune astăzi sigla, pentru revista "Lumea artei". El a creat design interior pentru un boudoir de doamne rafinat, pentru plasarea lui Diaghilev Entreprise. Bakst a lucrat, de asemenea, la crearea expozițiilor expoziționale. Lucrul la teatru costume, Leo el a descoperit talentul stilistului, a desenat schițe de doamne și a devenit un adevărat trendsetter în stilul modernist. El a fost, de asemenea, un profesor bun. Elizaveta Zvantseva la invitat pe Bakst la școala de artă din 1900, unde a încercat să ajute tinerii talente să-și găsească propriul stil în pictura. A fost primul care a văzut talentul în elevul său - Marc Chagall.

Viața personală

Lev Bakst, ale cărui tablouri se bucurau de un astfel de succes și care i-au adus faimă faimă, a fost complet nereușit în viața lui personală. Prima lui dragoste față de actrita franceză Marcel Jossé a fost foarte nefericită. Sa încheiat numai datorită plecării artistului de la Paris. În Petersburg se îndrăgostește de fiica lui P. Tretyakov, care în acea perioadă era văduvă cu un copil în brațe. Bakst acceptă luteranismul, pentru a se căsători cu un iubit. Căsătoria nu a avut succes, deși fiul artistului, Andrei, sa născut în ea. Soții au petrecut mult timp în separare și, eventual, au divorțat în 1910. Dar el a continuat să fie prieten cu fosta sa soție și fiica vitregă, în 1921, la invitația sa, au putut să părăsească Uniunea Sovietică și să se stabilească la Paris.

În ultimii ani ai vieții sale, Bakst a muncit foarte mult în Paris, America, Anglia, aceasta a subminat sănătatea sa, iar la 28 decembrie 1924 a murit brusc.