Compozitorul italian Rossini: biografie, creativitate, poveste de viață și cele mai bune lucrări

Italia este o țară uimitoare. Fie că există o natură specială, sau oamenii din ea a trăit un neobișnuit, dar cele mai bune lucrări din lume de artă într-un fel în legătură cu această țară mediteraneană. Muzica este o pagină separată în viața italienilor. Întrebați pe oricare dintre ei ce nume avea marele compozitor italian Rossini și obțineți imediat răspunsul potrivit.

Talentul Belcanto Belcher

Se pare că gena muzicalității este pusă în fiecare locuitor Peninsula Apenină natura însăși. Nu este o coincidență totul termeni muzicieni, folosit în scrierea scorurilor, a venit din limba latină.

Este imposibil să-ți imaginezi un italian care nu știe să cânte frumos. Cântarea frumoasă, în bel canto latină, este o manieră cu adevărat italiană de a efectua opere muzicale. Compozitorul Rossini a devenit faimos în întreaga lume pentru compozițiile sale încântătoare, create exact în acest fel.

În Europa, moda belcanto a venit la sfârșitul secolelor al XVIII-lea și al XIX-lea. Se poate spune că distinsul compozitor italian Rossini sa născut la cel mai potrivit timp și în cel mai potrivit loc. Era o dragă de soartă? Este îndoielnic. Cel mai probabil, motivul pentru succesul său în darul divin al talentului și în natura personajului. Și, în plus, procesul de compunere a muzicii nu era deloc plictisitor pentru el. Melodiile s-au născut în capul compozitorului cu uimitoare ușurință - doar înregistrare.

Copilăria compozitorului

Numele complet al compozitorului Rossini sună ca Gioacchino Antonio Rossini. Sa născut la 29 februarie 1792 în orașul Pesaro. Copilul era incredibil de fermecător. "Micul Adonis" - acesta este numele compozitorului italian Rossini în copilăria sa timpurie. artist local Mancinelli, pentru a picta pereții în timp ce Biserica Sf. Ubaldo, a cerut permisiunea părinților Gioachino portretiza copilul pe una dintre frescele. El a pecetluit-o sub forma unui copil, căruia îngerul arată drumul spre cer.

Părinții lui, deși nu aveau o educație profesională specială, erau muzicieni. Mamă, Anna Gvidarini-Rossini a avut o voce de soprană foarte fin și a cântat în spectacole muzicale ale teatrului local, iar tatăl său, Giuseppe Antonio Rossini, acolo a jucat trompeta și corn francez.

Singurul copil din familie, Gioakkino a fost înconjurat de îngrijire și atenție nu numai de părinți, ci și de numeroși unchi, mătuși, bunicii și bunicii.

Primele lucrări muzicale

Primele încercări de a compune muzică, sa angajat, de îndată ce a reușit să preia instrumente muzicale. Scorurile unui băiat de paisprezece ani arată destul de convingător. Au urmărit în mod clar tendințele în construcția de operă a temelor muzicale - permutări ritmice frecvente accentuate, dominate de melodii caracteristice, de melodii.

În Biblioteca Congresului Statele Unite stochează șase scoruri cu sonate pentru cvartet. Sunt date din 1806 ani.

"Barber of Seville": istoria operei

În întreaga lume, compozitorul Rossini este cunoscut în primul rând ca autorul regizorului de opera "Barber of Sevilla", dar puțini pot spune care a fost povestea apariției ei. Denumirea originală a operei este "Almaviva, sau Precauție deșartă". Faptul este că unul "Barber of Sevilla" a existat până atunci. Prima opera pentru o piesă amuzantă de Beaumarchais a fost scrisă de venerabilul Giovanni Paisiello. Opera sa cu mare succes a mers pe scena teatrelor italiene.

Teatrul Argentino a făcut un tânăr maestru un ordin pentru o operă de benzi desenate. Toate libretul propus de compozitor a fost respins. Rossini ia cerut lui Paisiello să-i permită să-și scrie opera pe piesa Beaumarchais. Nu sa înfuriat. Celebrul "Barber of Seville" Rossini a compus timp de 13 zile.

Două premiere cu rezultate diferite

Premiera a avut loc cu un eșec asurzitor. În general, această operă implică multe incidente mistică. În special, dispariția scorului cu overture. A fost un buchet de cântece vesele vesele. Compozitorul Rossini a trebuit să vină repede cu înlocuirea paginilor pierdute. Notele sale păstrau note la opera Cazul ciudat, scrisă acum șapte ani și uitată de mult. Efectuând schimbări minore, el a inclus melodiile pline de viață și propria sa compoziție într-o nouă operă. A doua performanță a fost triumfătoare. A fost primul pas pe calea către faima mondială a compozitorului, iar recitativele sale de cântări au provocat încântare în rândul publicului.

Nu avea sentimente mai serioase despre producții.

Slava compozitorului a ajuns repede chiar și în Europa continentală. A păstrat informații despre numele compozitorului Rossini, prietenii lui. Heinrich Heine la considerat "soarele Italiei" și la numit "Maestrul divin".

Austria, Anglia și Franța în viața lui Rossini

După triumful în țară, Rossini împreună cu Isabella Colbran au mers să cucerească Viena. Aici a fost deja cunoscut și recunoscut ca un compozitor contemporan remarcabil. El a aplaudat Schumann și Beethoven, complet orb, până la acea dată, și-a exprimat admirația și sfătuiți să nu părăsească căile ce compun opera Buffa.

Parisul și Londra l-au întâlnit pe compozitor cu un entuziasm mai puțin. În Franța, Rossini a rămas mult timp.

În timpul lungului său turneu, el a compus și a pus în scenă majoritatea operelor sale în cele mai bune scene din Moscova. Maestrul a fost tratat cu amabilitate de regi și sa familiarizat cu cei mai influenți oameni din lumea artei și a politicii.

În Franța, Rossini se va întoarce și la sfârșitul vieții va fi tratat pentru afecțiuni stomacale. În Paris, compozitorul va muri. Aceasta va avea loc pe 13 noiembrie 1868.

"William Tell" - ultima operă a compozitorului

Rossini nu-i plăcea să petreacă prea mult timp pe muncă. Adesea, în operă nouă, a folosit aceleași motive, gândite cu mult timp în urmă. Pentru fiecare operă nouă, ea ia rar mai mult de o lună. În total, compozitorul le-a scris 39.

El a dedicat "Wilhelm Tell" întregii șase luni. Toate părțile au scris din nou, fără a folosi scorurile vechi.

Schița muzicală a invadatorilor austrieci de la Rossini este în mod intenționat emoțional săracă, monotonă și unghiulară. Iar pentru poporul elvețian a refuzat să se supună asupritorilor, compozitorul, dimpotrivă, a scris diverse ritmuri, melodice, bogate ale partidului. Folosea cântecele folclorice ale ciobanilor alpini și tirolezi, adăugându-le flexibilitate și poezie italiană.

În august 1829, opera a avut premiera. Regele Franței, Carl X, a fost încântat și ia acordat lui Rossini Ordinul Legiunii Onoare. Publicul a reacționat rece la operă. În primul rând, acțiunea sa întins timp de patru ore, iar în al doilea rând, noile tehnici muzicale inventate de compozitor s-au dovedit dificil de perceput.

În următoarele zile, managementul teatrului a redus performanța. Rossini a fost indignat și insultat la bază.

În ciuda faptului că opera a avut un impact enorm asupra dezvoltării în continuare a operei, care este evidentă în astfel de lucrări ale genului eroic Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi și Vincenzo Bellini „William Tell“ și acum foarte rar pus pe scenă.

Revoluția în opera

Rossini a făcut doi pași grave pentru modernizarea operei moderne. El a fost primul care a înregistrat în scor toate piesele vocale cu accente și câștiguri corespunzătoare. Anterior, cântăreții improvizau cu partidele lor, așa cum voiau.

Următoarea inovație a fost acompaniamentul de acompaniament muzical recitativ. În opera-seria, aceasta a oferit o oportunitate de a crea inserturi de instrumente end-to-end.

Sfârșitul activității de scriere

critici de artă și istoricii nu au fost încă convenit, care a cauzat Rossini să lase un scriitor cariera de muzica. El însuși a spus că se pregătise complet cu o vârstă confortabilă și că se plictisi de agitația vieții publice. Dacă ar avea copii, cu siguranță va continua să scrie muzică și să-și pună spectacole pe scene de operă.

Ultima lucrare teatrală a compozitorului a fost seria de operă "Wilhelm Tell". Avea 37 de ani. Mai târziu el a condus, uneori, orchestre, dar nu sa întors la compunerea operelor.

Gătitul este o distracție preferată a maestrului

A doua mare pasiune a marelui Rossini era gătitul. A suferit mult din cauza preferinței sale pentru feluri de mâncare rafinate. Părăsind viața muzicală publică, el nu a devenit ascetic. Casa lui era întotdeauna plină de oaspeți, sărbătorile erau pline de feluri de mâncare exotice pe care maestrul le-a inventat personal. S-ar putea crede că scrierea operelor ia permis să câștige suficienți bani pentru anii de declin, cu toată inima mea să se predea hobby-ul cel mai preferat.

Două căsătorii

Gioacchino Rossini sa căsătorit de două ori. Prima sa sotie, Isabella Kolbran, câștigător al sopranei dramatice divin, a cântat toate piesele solo în opere ale maestrului. Avea șapte ani mai mult decât soțul ei. Soțul ei, compozitorul Rossini, o iubea? Biografia cântărețului nu face nimic despre acest lucru, iar Rossini însuși se presupune că această uniune era mai degrabă o afacere decât iubirea.

Cea de-a doua soție, Olympia Pelissie, a devenit partenerul său pentru tot restul vieții. Ei au condus o existență pașnică și au fost destul de fericiți împreună. Rossini a scris nu mai multă muzică, cu excepția celor două lucrări Oratoriul - catolică de masă „A fost mama îndurerată“ (1842) și „Petite Messe Solennelle“ (1863).

Trei orașe italiene, cele mai semnificative pentru compozitor

Locuitorii celor trei orașe italiene susțin cu mândrie că compozitorul Rossini este concetățenii lor. Primul este locul de naștere al orașului Gioacchino, orașul Pesaro. Al doilea este Bologna, unde a trăit cel mai mult și și-a scris lucrările principale. Al treilea oraș este Florența. Aici, în Bazilica Santa Croce, a fost îngropat compozitorul italian D. Rossini. Cenușa lui a fost adusă din Paris, iar sculptorul minunat Giuseppe Cassioli a făcut o piatră de mormânt elegantă.

Rossini în literatură

Biografia lui Rossini, Gioacchino Antonio, a fost descrisă de contemporanii și prietenii săi în mai multe cărți ficționale, precum și în numeroase studii de artă. Avea treizeci de ani când a fost publicată prima biografie a compozitorului, descrisă de Frederic Stendhal. Se numește Viața lui Rossini.

Un alt prieten al compozitorului, un romancier literar Alexandru Dumas, a descris-o într-un scurt roman "Pranz la Rossini sau doi studenți de la Bologna". Caracterul activ și sociabil al marelui italian a fost capturat în numeroase povestiri și anecdote, a salvat prietenii și cunoscuții.

Ulterior, au fost publicate cărți separate cu aceste povestiri amuzante și amuzante.

De asemenea, cinematografii nu au ignorat marele italian. În 1991, Mario Monicelli și-a prezentat filmul despre Rossini împreună cu Sergio Castellito în rolul principal.