"Fata pe minge", o imagine a lui Picasso: povestea creației și a complotului

În orașul Moscova, Muzeul Pushkin are multe picturi minunate care captează imaginația cunoscători de artă și turiști obișnuiți. Artiștii Monet, Renoir, Van Gogh, Chagall - aceste nume au intrat pentru totdeauna în trezoreria picturii mondiale. Și „Fata pe minge“ (Picasso) - una dintre acele lucrări de geniu, cărora le poate sta fermecată ore, bucurându-se de jocul magic al lumină și culoare, abilitate uimitoare a unui mare artist. Această imagine este ca un basm, în care cineva vrea să creadă, în ciuda tuturor dificultăților globale ale existenței umane.

Perioada "roz"

Fiecare lucrare a unui mare artist are o istorie proprie. Această imagine nu face excepție. Tânărul Pablo Picasso, stabilindu-se la începutul secolului trecut la Paris, a înțeles lumea boemiei. În studioul sărac de artă din iarnă, chiar și apa înghețase - era atât de rece. Și în Montmartre, electricitatea era deseori tăiată. Dar pe ușile atelierului a existat o inscripție "Locul de întâlnire al poeților", plăcut pentru ochi. Lumea boemiei, respinsă de orășeni, intră ferm în viața lui Pablo Picasso. Și tema rudeniei și a relațiilor umane din România pictura artist în acea perioadă. Personajele principale, eroii de picturi - circari itinerant, comici, actori și dansatori, care, contrar gustului public, de a se angaja în atenția tinerelor talente, a trezit în el un interes real și participare.

"Fata de pe minge", o poză a lui Picasso

La acel moment (1905), artistul era adesea înclinat să aleagă cele mai obișnuite subiecte pentru operele sale. Eroii acestei fotografii - acrobați fără stăpân - captează imaginația lui Pablo Picasso: o fată pe minge, fragilă și delicată, un atlet care încorporează masculinitatea și fiabilitatea. Dar autorul nu copiază doar viața. El o recreează cu arta, pricepere. Iar lucrarea "Fata pe minge" (pictura lui Picasso a perioadei "roz") este un exemplu viu al acestui lucru! Se pare că vedem visuri, iubire, loialitate și sensibilitate, putere și curaj. Necesitatea reciprocă, din moment ce lucrarea circului rătăcitor este periculoasă și nu ușoară, dar ei primesc pentru el o răscoală.

Imagine a lui Pablo Picasso "Fata pe minge": un complot

Panza afișează un adult acrobat de sex masculin și o fată fragilă care echilibrează cu grație balonul. Este în contrast cu aceste două figuri, plasticul și masivitatea, grația și puterea lor, că mulți critici văd punctul culminant al operei. Tema prieteniei, comunității interioare și asistenței reciproce este, de asemenea, vizibilă în lucrare. Artistul este atras de limbajul contrastelor și plasticului, care contribuie la crearea armoniei în compoziția picturii. La urma urmei, dacă vă imaginați doar o fată de echilibrare pentru un moment, atunci fără sprijinul tacit al unui circ de ședință, ea își poate pierde imediat echilibrul prin alunecarea mingii. Piciorul unui om îndoit în unghi drept este perceput figurat, ca un anumit sprijin pentru figura fragilă a unei fete.

Toată magia care pătrunde în lucrarea marelui maestru se bazează pe magia iluminării, consonanța culorilor, precizia loviturilor. Ca și cum figurile nu au sens de constrângere, iar spațiul pânzei este extins și umplut cu aer. Concomitent cu aceasta, autorul folosește, de asemenea, hărțuirea texturii picturii, reversiunea stilului, care sa manifestat în anii anteriori.

În ciuda ruginii aparente a imaginii, lucrarea poartă o dispoziție ușoară și blândă, descrisă în tonuri roz și albastru, cu nuanțe de cenușă. Aceste tonuri adaugă impresia realității romantice a vieții.

Istoria tabloului după scriere

Se știe că Pablo Picasso în 1906 a fost mulțumit când colecționarul Vollar a cumpărat de la el deja 30 de picturi pentru doar două mii de franci. După aceea, panza a vizitat colecția celebrului Gertrude Stein, și în adunarea lui Kanweiler. Colectorul industrial și filantropul Morozov l-au cumpărat în 1913 pentru deja 16 mii. Deci, "Fata pe minge", o poză a lui Picasso, se afla în Rusia, unde se află încă în Muzeul Pușkin.