Bernard Shaw: biografie, creativitate, lucrări

La granița secolelor XIX-XX în literatura mondială au început să apară în principal noi tipuri și subiecte. Principala diferență dintre literatura din noul secol a fost că personajele principale nu erau oameni, ci idei, ci și participanți activi la acțiune. Primii autori care au început să scrie "dramele de idei" erau G. Ibsen, A. Cehov și, bineînțeles, B. Shaw. Pe baza experienței părinților săi literari, Shaw a reușit să participe la crearea unui sistem complet nou.

Informații biografice

George Bernard Shaw, dramaturg mondial, sa născut la 26 iulie 1856 în capitala Irlandei - Dublin. Deja în copilăria sa, și-a arătat deschis nemulțumirea față de sistemul educațional tradițional, pe care la respins cu tărie și a încercat să le dedice cât mai mult timp citirii. La vârsta de cincisprezece ani, adică în 1871, a început să lucreze în calitate de funcționar, iar în 1876 a plecat în Anglia, deși inima lui a aparținut dintotdeauna Irlandei. Aici, politic și inegalitatea socială, care i-au ajutat pe tânărul autor să-și tempereze personajul și să afișeze în viitor toate conflictele care l-au agitat în lucrarea sa.

La sfârșitul anilor `70, B. Shaw a decis în cele din urmă viitorul său și a ales literatura ca profesie. În anii `80 a început să lucreze ca critic de muzică, recenzent literar și recenzor de teatru. Articolele strălucitoare și originale provoacă imediat interes în rândul cititorilor.

Eșantioane de pene

Primele lucrări ale autorului sunt romane în care încearcă să își elaboreze propria metodă specifică cu o mulțime de paradoxuri și scene luminoase. Deja la acel moment, în lucrările lui George Bernard Shaw, care, mai degrabă, sunt primele schițe literare, este o limbă vie, conversații interesante, personaje memorabile, tot ceea ce este atât de necesar pentru a deveni un scriitor remarcabil.

În 1885, Bernard Shaw, ale cărui piese deveneau mai profesioniste, au început să lucreze la opera "Casa văduvei", care a marcat începutul unei noi drame în Anglia.

Opiniile sociale

Un rol important în stabilirea lui Shaw ca autor a fost jucat de opiniile sale politice și sociale. În cei 80 de ani, a fost membru al comunității Fabian. Ideile susținute de această asociație sunt ușor de înțeles dacă cineva învață de unde își are numele. Comunitatea este numită în onoarea comandantului român Fabius Kunktator, care a reușit să învingă domnitorul cartaginean Hannibal, tocmai pentru că a putut să aștepte și să aleagă momentul potrivit. Aceleași tactici au fost urmate de fabienii, care, de asemenea, preferau să aștepte până când a existat posibilitatea de a zdrobi capitalismul.

Bernard Shaw, a cărui activitate urmărește obiectivul de a deschide cititorilor noile probleme ale timpului nostru, a fost un susținător arzător al schimbărilor în societate. El a vrut să schimbe nu numai bazele întărite ale capitalismului, ci și să realizeze inovații totale în arta dramatică.

Bernard Shaw și Ibsen

Este imposibil să negeți faptul că Shaw a fost cel mai loial admirator al talentului lui Ibsen. El a sprijinit pe deplin opiniile dramaturgului norvegian cu privire la schimbările necesare în literatura contemporană. În plus, Shaw propaga în mod activ ideile idolului său. În 1891 a devenit autorul cărții Quintessence of Ibsenism, în care își demonstrează ura față de falsitatea burgheză și dorința de a distruge idealurile false.

Potrivit lui Shaw, inovația lui Ibsen se manifestă prin crearea de conflicte acute și prin disponibilitatea unor discuții rezonabile și delicate. Mulțumită lui Ibsen, lui Cehov și lui Shaw, discuția a devenit o parte integrantă a noii drame.

Ocupația doamnei Warren

Una dintre piesele cele mai populare ale autorului este o satiră rea din Anglia victoriană. Pe lângă Ibsen, Bernard Shaw arată o discrepanță profundă între aparențe și realitate, respectabilitatea externă și nesemnificativitatea internă a personajelor sale.

Principala eroină a piesei este o fată de virtute ușoară, care a reușit să acumuleze capitaluri serioase prin intermediul ei. Încercarea de a justifica fiicei sale, care nu are nici o idee despre sursa de venit de familie, d-na Warren vorbește despre sărăcia lucie în care ea a trebuit să trăiască înainte, argumentând că ea a împins la acest stil de viață. Cineva nu-i place acest tip de activitate, dar Bernard Shaw explică cititorului că doamna Warren era victima unui sistem nedrept al societății. Autorul nu îi condamnă pe eroina ei, pentru că tocmai a mers cu ocazia societății, care spune că toate căile de câștig sunt bune.

Compoziția retrospectiv-analitică, pe care Shaw le-a împrumutat de la Ibsen, este realizată aici printr-o schemă foarte standard: adevărul despre viața doamnei Warren se deschide treptat. În finalul piesei, discuția decisivă este între personajul principal și fiica ei, imaginea căreia a fost prima încercare a autorului de a descrie un erou pozitiv.

Bucăți pentru puritani

Toate piesele sale sunt împărțite în trei categorii: plăcute, neplăcute și pentru puritanii. În piesele neplăcute, autorul a căutat să descopere manifestările teribile ale sistemului social al Angliei. Plăcut, dimpotrivă, ar trebui să distrați cititorul. Piesele pentru puritanii vizează expunerea atitudinii autorului la falsa oficială.

Declarațiile lui Bernard Shaw despre piesele lui pentru puritani sunt formulate în prefața colecției publicate în 1901. Autorul pretinde că nu este un om înșelător și nu se teme să portoreze sentimente, ci să împărtășească toate evenimentele și acțiunile eroilor din motive de dragoste. Dacă urmați acest principiu, afirmă dramaturgul, atunci nimeni nu poate fi curajos, bun sau generos, dacă nu este îndrăgostit.

"Casa în care inimile sunt sparte"

Piesa "Casa în care inimile sunt sparte", scrisă la sfârșitul primului război mondial, a marcat o nouă perioadă în dezvoltarea creativă a lui Shaw. Responsabilitatea pentru situația critică a moralității moderne, autorul pus pe inteligența britanică. Pentru a confirma această idee la sfârșitul piesei există o imagine simbolică a unei nave de la curs, care plutește în întuneric cu căpitanul, care sa retras de la podul de căpitan, și care a părăsit echipa sa într-o așteptare indiferentă pentru dezastru.

În această piesă, Bernard Shaw, a cărui biografie scurtă arată dorința sa de a moderniza sistemul literar, îmbracă realismul în haine noi și îi oferă alte caracteristici unice. Autorul se îndreaptă către fantezie, simbolism, alegorie politică grotescă și filozofică. În viitor, situațiile și personajele grotești, care reflectă fantezia tipurilor și imaginilor artistice, au devenit parte integrantă a artei sale dramatice și sunt în mod special evidente în satira politică. Acestea servesc pentru a deschide ochii cititorului modern la adevărata stare de lucruri în contextul situației politice actuale.

În subtitlu, autorul se referă la piesa sa ca "o fantezie în stil rusesc pe teme englezești", indicând că piesele pentru el au fost piesele lui L. Tolstoy și A. Chehov. Bernard Shaw, ale cărui cărți au ca scop expunerea impuritățile interioare eroii Cehov explorează sufletele și inimile frânte actori ale romanului său, care risipesc nechibzuit patrimoniul cultural al unei națiuni.

"Cărucior cu mere"

Într-una dintre piesele sale cele mai populare - "Cărucior cu mere" - dramaturgul povestește despre particularitățile situației sociale și politice din Anglia, în prima treime a secolului al XX-lea. Tema centrală a piesei este o discuție despre aristocrația politică, regele Magnus și cabinetul. Miniștrii care au fost aleși de popor, adică într-un mod democratic, necesită instituirea unui stat constituțional de guvernare de către stat, în timp ce regele insistă asupra faptului că toată puterea în stat aparține exclusiv guvernului. O discuție satirică cu elemente de parodie îi permite autorului să își arate adevărata atitudine față de instituția puterii de stat și să explice cine conduce țara.

Bernard Shaw, a cărui biografie enumeră toate disprețul față de orice putere tiranică, caută să arate adevărul din spatele stării de conflict, nu numai în confruntarea dintre autocrație și kvazidemorkatii, dar, de asemenea, în „plutocrații.“ Potrivit autorului, sub conceptul de "plutocrație" înseamnă un fenomen care, sub masca apărării democrației, a distrus puterea regală și democrația în sine. Acest lucru sa întâmplat, desigur, nu fără ajutorul celor puternici, spune Bernard Shaw. Cotațiile dintr-o lucrare pot doar să consolideze această opinie. De exemplu: "Regele - acesta este un ideal, creat de o grămadă de hoți, astfel încât să fie mai convenabil să conducă țara folosind regele ca pe o păpușă ", spune Magnus.

"Pygmalion"

Printre lucrările spectacolului de dinainte de război, comedia "Pygmalion" se evidențiază clar. La scrierea acestei piese, autorul a fost inspirat de mitul antic. Se ocupă de un sculptor pe nume Pygmalion, care sa îndrăgostit de statuia pe care el însuși a creat-o și la întrebat zeița Aphrodite pentru a revigora această creație, după care frumoasa statuie animată a devenit soția creatorului său.

Shaw a scris o versiune modernă a mitului în care personajele principale nu mai sunt mitice, sunt oameni obișnuiți, dar motivul rămâne același: autorul își lustruie creația. În rolul lui Pygmalon se află profesorul Higgins, care încearcă să facă o doamnă dintr-o simplă Eliza, însă ca rezultat, ea însăși, fascinată de naturalețea sa, se schimbă spre bine. Aici se ridică întrebarea care dintre cei doi eroi este autorul și cine este creatura, deși Bernard Shaw a devenit însuși principalul creator, desigur.

Biografia lui Elisa este destul de tipică pentru femeile din acea perioadă, iar profesorul de fonetică de succes Higgins vrea să uite de împrejurimile ei și să devină socialistă. Ca urmare, sculptorul a reușit. Transformarea minunată a protagonistului Shaw a vrut să demonstreze că, de fapt, nu există nicio diferență între diferitele grupuri sociale. În orice persoană, potențialul poate fi pus, problema este numai că straturile sărace ale populației nu au ocazia să o realizeze.

concluzie

Bernard Shaw, citate din care lucrările sunt cunoscute de fiecare persoană educată, nu au putut recunoaște mult timp și au rămas în umbre, deoarece editorii au refuzat să-și imprime creațiile. Dar, în ciuda tuturor obstacolelor, a reușit să-și atingă locul și a devenit unul dintre cei mai populari dramaturgi ai tuturor timpurilor. Aspirația, care mai devreme sau mai târziu va fi pus în aplicare, în cazul în care nu se abate de la calea cea dreaptă, a devenit laitmotivul marelui dramaturg englez, a permis ca el să creeze nu numai o creație de neegalat, dar, de asemenea, pentru a deveni o dramă clasică.