Ecfrasis este o descriere a unei opere de artă sau arhitectură într-un text literar: exemple

Adesea, scriitorii sunt obligați să atingă alte tipuri de artă: imagini, muzică, structuri arhitecturale. Această tradiție datează din cele mai vechi timpuri, continuă în literatura modernă și este un tip de "text în text". Cel mai evident tip de intertextualitate este numit "ecfrasis".

Conceptul de ecfrasă

Ecfrasis este o descriere în textul literar al unui obiect de artă: picturi sau arhitectură.

Există un concept mai general. Ecfrasisul este orice tip de artă reprodus în altul. Acestea includ muzica, broderia, dacă luați ultimele tipuri de creativitate, puteți porni cinematografia și fotografia.

Ecfrasis în Grecia Antică

Ecfrasis în literatura antică era atât de răspândită încât forma o direcție separată. De exemplu, într-una din tratatele lui Filostrat cel Bătrân, intitulată "Imagini", autorul descrie imaginile și semnificațiile lor. Aceasta este una dintre primele exemple ecphrasis, care a avut scopul de a îmbunătăți moralitate: la începutul lucrării, autorul scrie că „Pictures“, scris după o conversație cu tinerii pe tema art.

Homer în epicele lui a folosit frecvent ekfrasis. Exemple pot fi găsite în "Illyada". Acestea erau texte tridimensionale cu descrieri bogate de imagini, arhitectură, arme, armuri, haine și palate. De cele mai multe ori, Homer descriea nu doar un obiect, ci și lucruri cu o imagine a întregului complot. De exemplu, lumea a pictat pe scutul lui Ahile.

Ekfrasis în literatura europeană

Mulți filologi restricționează folosirea ecfrasisului de către Renaștere în literatura europeană. Totuși, această tehnică poate fi găsită și în lucrările secolelor XVII și XIX, sub autoritatea lui Umbert Eko, ETA Hoffmann și Honore de Balzac. Unul dintre cele mai izbitoare exemple este romanul "Imaginea lui Dorian Gray", Oscar Wilde. În ea, portretul protagonistului joacă un rol-cheie în narațiune.

Dacă ne întoarcem la Renaștere, romanul lui Victor Hugo, Catedrala Notre Dame, va fi cel mai bun exemplu de ecfrasă. Acest lucru este despre una dintre clădirile cele mai magnifice ale omenirii, și soarta oamenilor din Jurizarea în interiorul zidurilor sale, servesc doar un singur scop: pentru a arăta diversitatea bisericii lui Dumnezeu din Paris.

Ekfrasis în epoca timpurie a literaturii ruse

În Evul Mediu, mulți autori ai genului de mers pe jos utilizau în descrierile lor de călătorie descrieri de arhitectură, clădiri, obiecte sacre și imagini.

Mai târziu, rolul efrasisului se schimbă. Nu mai este doar o descriere a unei opere de artă sau arhitectură într-un text literar. Admiterea dobândește o importanță capitală în romane, unde vorbim despre oameni de artă, artiști.

Imaginea artei din literatura secolelor XIX-XX

NV Gogol folosește această tehnică în lucrarea "Portret". În această poveste, proprietarul pânzei devine un ucigător vechi descris care aduce nenorocire.

Eroii operei lui F.M. Idiotul lui Dostoievski și Anna Karenina de la Leo Tolstoy sunt de asemenea vizionate de picturi și acest lucru are un efect precis asupra personajelor principale. caractere Fiodor Mihailovici vorbesc cuvintele autorului, transmițând impresia lui personală a picturii „mort Hristos în sicriul“ lui Hans Holbein. Lev Nikolaevich se întreabă în text despre sensul și scopul artei. Astfel, conceptul de ecfrasă se extinde și trece în clasa filosofiei.

În secolul al XX-lea, arta intră într-un nou nivel. În ea apare măreția și amploarea, care nu s-au întâmplat în trecut. Există fotografii publice și cinematografe.

Una dintre primele povestiri despre IA. Bunin în exil "Artist nebun". În principalul erou se luptă două tendințe: admirația pentru Occident și idealizarea Rusiei și poporului rus. Autorul acordă o atenție deosebită metodelor de expresivitate și imagini ale picturilor: simboluri de culoare, vocabular vizual. O juxtapunere interesantă a ideilor și întruparea picturilor. În poveste, imagini reale sunt, de asemenea, ghicit: "Madonna Sistine".

Povestea BA. Lavrenieva "Gravarea lemnului" ridică întrebări precum rolul artei în societate, natura intuitivă a creativității. Lavrentyev a legat noua artă cu crearea unui personaj care ar înlocui prototipurile plictisite.

Unii autori au folosit ekfrasis ca limbă aesopiană în comunicarea cu autoritățile. EI Zamyatin, în romanul-distopie "Noi", descrie construirea unei nave uriașe, un simbol al măreției întregii omeniri. În același timp, societatea în care este creată o structură atât de vastă este departe de a fi perfectă: oamenii sunt monitorizați pentru oameni, sunt sub control total. Aceasta, desigur, este o aluzie la puterea sovietică, pentru care anti-utopia Zamyatin a fost publicată de mult timp numai în străinătate.

În secolul al XX-lea, ekfrasis acționează ca un dispozitiv pentru dezvăluirea temei Rusiei și a revoluției. În același timp, puterea sovietică și patosul său inerent sunt foarte puternice. A. Platonov în lucrarea "Pit" exaltează construcția "unei singure case proletariene comune". Zamyatin și Platonov, vedem că nu este doar o chestiune de reproducere a părții estetice a artei în literatură, ci și legătura ei cu mișcarea socio-istorică.

O parte importantă este influența picturii icoane asupra literaturii secolului al XX-lea.

Ekfrasis în poezia epocii de argint

Gloria epocii de argint a poeziei rusești este începutul secolului al XX-lea. În acest moment, creatorii au căutat să meargă dincolo de artă, așa că s-au căutat la intersecția literaturii, a teatrului și a muzicii.

Vă puteți aminti AS. Pușkin și "Călăul bronzului" - un monument în jurul căruia s-au dezvoltat evenimentele viitoarei inundații din Sankt Petersburg.

Acmeii din epoca de argint Akhmatova și O.E. Mandelstam a dat ekfrasisului o semnificație mai "materială" și mai importantă decât poeții-simbolici: A. Bely, A.A. Block, V.Ya. Bruce.

SA Esenin, în poemele sale, folosea adesea motivele muzicii, care pot fi atribuite și recepției ekfrasisului. Autorul folosește adesea în text o imagine a instrumentelor eoliene, a unor motive muzicale folclorice. În poemele "Pugachev" și "Marfa Posadnitsa" există o imagine a unei sonerii. Motivele cabaret sunt încorporate în "taverna" Moscovei. Pentru muzica chitara si armonica dezvaluie sufletul eroului liric. Prin imagini muzicale, Esenin își exprimă propriile gânduri despre scopul artei și sensul vieții.

I. Aneniiș în poezia "Poetul de bronz" trasează o paralelă între statuia de bronz reînviată și sculpturile din poezia lui Puskin. Aici se ridică tema distructivității timpului și a nemuririi creatorului.

Influența recepției artistice asupra ficțiunii

Ekfrasis iese în evidență printre alte tipuri de "text în text". Înainte de alte tipuri de intertextualitate, ea are mai multe avantaje. Ekphrasis - o tehnica care permite autorilor de a tese în text sunt exemple reale de lumea artei, notate prin propriile lor experiențe, sentimente joace personaje din contemplarea de obiecte de artă. Traducerea imaginilor și a arhitecturii într-o formă verbală oferă scriitorilor posibilitatea de a descrie metaforic.

Ecfrasis oferă scriitorilor posibilitatea de a crea iluzia naturalității. Probele de artă existente, pe care autorii le descriu în cărțile lor, fiecare cititor poate vedea live, poate compara sentimentele cu sentimentele personajelor.