Istoria Schitului. Arhitectura și colecția schitului

Unul dintre cele mai renumite muzee din lume. Se construiesc cozi de kilometri, indiferent de vremea de pe stradă. Are multe ramuri, propriul teatru, orchestra și pisici neobișnuite.

Citiți acest articol și veți deveni conștienți de scurta istorie a Schitului. Veți fi familiarizați cu unele exponate și atmosfera de lux a sălii. Vom vorbi despre diferitele clădiri incluse în complexul muzeal.

Informațiile vor fi de interes pentru toți iubitorii culturii naționale și cunoscători ai capodoperelor artei mondiale.

Schitul în Imperiul Rus

Înainte de a începe descrierea Schitului, merită să ne cunoaștem pe scurt istoria sa. Cea mai mare colecție din zilele noastre, care este adăpostită în multe săli de diferite clădiri, o dată a început cu o colecție personală de picturi de Catherine cel Mare.

În 1764 ea a primit-o în contul datoriei lui Johann Gotzkowski către domnitorul rus Vladimir Dolgoruky. Colecția a inclus mai mult de trei sute de tablouri livrate din Berlin. Costul total al pânzălor variază în cadrul a o sută optzeci de mii de taleri germani din secolul al XVIII-lea.

Astfel, istoria Schitului a început cu lucrările lui Babyurena, van Dyck, Balen, Rembrandt, Rubens, Jordaens și restul pictorilor olandezi și flamanzi. Din lista originală de picturi astăzi în siguranță au rămas nouăzeci și șase capodopere. Despre locul în care alții au dispărut, vom vorbi în alte părți ale articolului.

Inițial, premisele colectării au fost alocate în sălile Palatului de Iarnă. Mai târziu, a fost construită o clădire, care astăzi este cunoscută sub numele de Schitul Mici (fotografia de mai jos). Dar în timpul existenței muzeului, Catherine the Great a urmat creșterea numărului de exponate. Treptat, locul a devenit limpede și, timp de șaisprezece ani, a fost construit arhitectul Felten cel Mare (sau Vechiul).

Pe parcursul secolului al XVIII-lea, colecția a fost completată cu multe mii de opere de artă. Intalnirea ministrului de Saxonia au fost achiziționate, contele Heinrich von Brühl, colecția francez baronul Pierre Crozat, precum și o serie de capodopere din colecția de prim-ministru britanic, Robert Walpole.

În secolul al XIX-lea problema împărătesei Ecaterina cea Mare a continuat să Alexandru I și Nicolae I. Ele nu mai sunt cumpărate doar întreaga colecție în diferite nobile europeni și epoci de întâlnire complementare, stiluri și artiști individuali. Astfel, au fost dobândite "Lutnistul" lui Caravaggio și "Adorarea Magilor" de către Botticelli.

Un rol major în popularizarea Schitului a fost jucat de Nicolae I. În 1852 a deschis expoziția pentru o revizuire generală. Până în acest moment, doar persoanele selectate din straturile superioare ale societății puteau admira capodoperele. După deschiderea colecției pentru public în Noul Schit, participarea a ajuns la cincizeci de mii de oameni în primul an.

O figură importantă în arta celei de-a doua jumătăți a secolului al XIX-lea a fost Andrei Somov, care a fost îngrijitorul muzeului timp de douăzeci și doi de ani. A compus mai multe cataloage de lucrări de artă italiană și spaniolă, expuse în sălile Schitului.

Situația sa schimbat drastic după ce Nicolae al II-lea a abdicat de pe tron ​​și bolșevicii au venit la putere.

Istoria Schitului după 1917

În anii douăsprezece ai secolului al XX-lea, istoria Schitului trece prin câteva schimbări. Colecția este reumplută din multe colecții ale nobilimii imperiale. De exemplu, majoritatea obiectelor interioare, comorile Marelui Moguls au fost mutate din sălile Palatului de Iarnă.

Colecția colecțiilor desconcentrate Muzeului turnat din New Art Vest (lucrări de picturi impresioniste europene și Shchukin, Morozov). Dar galeria Ermitajului purta pierderi. Astfel, camera de Diamant a Palatului de Iarnă sa mutat la Kremlinul din Moscova, iar lucrările principale ale artiștilor din secolul al XVII-lea s-au aflat în Muzeul de Arte Frumoase.

Punctul de cotitură a fost vânzarea de capodopere timp de cinci ani (între 1929 și 1934). A fost o lovitură neașteptată pentru colecție. În acest timp, mai mult de 40 de picturi au pierdut Hermitage (o fotografie a uneia dintre ele este situată mai jos). De exemplu, "Buna Vestire" de Jan van Eyck este păstrată astăzi în muzeul din Washington.

Următorul test a fost Marele Război Patriotic. Un fapt uimitor, dar nu a fost pierdută o singură copie a celor două milioane de exponate evacuate în Urali. După întoarcere, doar câteva dintre ele aveau nevoie de restaurare.

În 1945, Schitul a extins foarte mult colecția în detrimentul trofeelor ​​din Berlin. Altarul din Pergamon și unele din lucrurile din Egipt au fost transportate. Dar, în 1958, guvernul Uniunii Sovietice le readuce în Republica Democrată Germană.

După reorganizarea și căderea statului sovietic, Schitul a fost unul dintre primii care a anunțat lucrările depozitate în depozitele sale, considerate pierdute pentru întreaga lume.

În plus, cu ajutorul unui fond special creat, lacunele din exponatele secolului al XX-lea sunt ocupate treptat. Astfel, au fost dobândite lucrările Soutine, Rouault, Utrillo și alți artiști.

Proiectul "Hermitage 20 21" apare, în timpul căruia sunt planificate achizițiile și proiecțiile de lucrări ale autorilor contemporani.

În 2006 a existat o mică confuzie cu pierderea a 200 de exponate mici (bijuterii, argintărie, icoane etc.). Dar ancheta a stabilit repede autorii furturilor, iar majoritatea lucrurilor au fost recuperate.

Sălile din Marea Schit

Pentru începători, sălile Schitului sunt ca un labirint fără sfârșit al Palatului Knossos din Creta. Aici sunt unite trei clădiri, în care sunt douăzeci și opt secțiuni și aproximativ patru sute de camere.

Și așa, Muzeul de stat Hermitage, a cărui istorie a fost considerată mai devreme, a fost deschisă spre publicare de către împăratul Nicolae I. De atunci, colecțiile muzeului au fost lărgite semnificativ.

Astăzi, puteți vedea arta din Asia Centrală, statele vechi, Egiptul antic și estul, monumente ale diferitelor culturi pe teritoriul Siberiei antice. De asemenea, în două galerii este cea mai bogată colecție de bijuterii.

La etajul al doilea, vizitatorii se vor bucura nu numai de o colecție superbă de arme, ci și de picturile de masterat din vestul Europei. Aici sunt opere de artisti flamandi, olandezi, italieni, englezi, germani, spanioli si francezi.

Există, de asemenea, o galerie modernă. Schimbul a fost făcut din șantier la etajul al treilea. În aceste săli, excursioniștii vor putea vedea nu doar poze ale autorilor occidentali europeni din secolele al XIX-lea și al XX-lea. De asemenea, aici sunt arta și cultura Imperiului Bizantin, țările din Asia Centrală și Orientul Îndepărtat.

clădiri

În St. Petersburg, clădirile Schitului sunt o compoziție arhitecturală integrală. Acesta include cinci obiecte principale, două clădiri de serviciu și patru camere separate.

Bazele ansamblului sunt clădirile din Piața Palatului din capitala nordică. Aici se află Palatul de Iarnă, Schitul Mic, Mare și Nou, precum și Teatrul Hermitage.

De la vremea sovietică, Palatul de Iarnă a fost dat muzeului pentru a găzdui expoziția. Această casă a fost cândva cea mai importantă clădire imperială din statul rus. A fost construită la mijlocul secolului al XVIII-lea de celebrul arhitect Rastrelli. Înainte de abdicarea lui Nicholas al II-lea, aceasta a fost principala reședință de iarnă a dinastiei Romanov din conducere.

Dar sălile principale ale Schitului nu sunt situate aici. Majoritatea obiectelor sunt expuse în trei clădiri speciale - Schitul Mare, Micul și noul Schit.
Primul a fost construit de Felten la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Acesta este situat pe malul digului și a fost destinat să afișeze colecții de artă.

Schitul Mic constă din Grădina Hanging, precum și două pavilioane - nordul și sudul. A fost ridicată puțin înainte de Bolshoi și este legătura dintre schitul clasic și palatul de iarnă în stil baroc.

Noul Hermitage a fost construit în neo-greacă. A fost creat special pentru a găzdui colecția de artă "pentru inspecție publică".

De asemenea, clădirile Schitului includ un garaj de blocuri de cărămidă și o casă de rezervă a Palatului de Iarnă. Aceste clădiri sunt considerate auxiliare și servicii.

În afara Piața Palatului la dispoziția muzeului sunt Storage Facility „Old Village“, aripa de est a Statului Major General, Palatul Menșikov și Muzeul Fabrica de porțelan.

teatru

Istoria și arhitectura clădirilor Schitului împrăștie deseori idei diferite de la maeștrii din Europa de Vest. Teatrul nu a fost o excepție.

La sfârșitul secolului al XVIII-lea, a fost proiectat și construit de un italian Giacomo Quarenghi. Compoziția interioară și interioară a fost creată sub influența Teatrului Olimpico din Vicenza. Astfel, în Sankt Petersburg, unele dintre ideile lui Andrea Palladio se repetă.

"Istoria Schitului" este încă vizibilă în foaier. Vizitatorii vor putea vedea grinzile și podelele din lemn de la sfârșitul secolului al XVIII-lea.

Aceeași clădire a teatrului a fost construită pe locul primului Palat de Iarnă al împăratului Peter Alekseevici. Numai fundația a fost păstrată din vechea casă.

Este demn de remarcat faptul că există Hermitage Podul prin promenada care face legătura între cele două insule ale Amiralității și duce de la teatru la schitul vechi.

Noul Schit

Istoria și arhitectura Schitului reflectă complet graba cu care împărăteasa Ecaterina Mare a preluat întruparea ideii sub impresia modei occidentale europene. La sfârșitul secolului al XVIII-lea, a devenit popular printre nobilimea colecțiilor de artă.

Împărăteasa a cumpărat primul lot de tablouri și a ordonat să construiască o clădire, care astăzi este cunoscută sub numele de Schitul Mici. Dar chiar înainte de finalizarea lucrării a devenit clar că încăperea este prea mică și nu poate să găzduiască toate elementele noi. Prin urmare, în șapte ani, Marele Schit a început să se ridice.

În jumătate de secol clădirea a început să se deterioreze, iar incendiul care a avut loc în 1837 a făcut ca forța unei noi construcții să fie forțată. Astfel, din Munchen Nicolae I aduce arhitectul Klentse, care a început să proiecteze New Hermitage. Sankt Petersburg a devenit pentru el realizarea unor idei eșuate.

Premisele reflectă planurile arhitectului, care nu au găsit un răspuns în Atena. În general, clădirea a reamintit, în parte, Pinakothek, Glyptotek, Panteonul și reședința regală din Grecia.

În 1852, deschiderea de noi săli. Expozitele pentru ele au fost alese personal de împărat însuși.

expoziții

Apoi, vom examina exponatele Schitului. Sălile acestui muzeu prezintă dezvoltarea artei din epoca sistemului comunist primitiv până în prezent. Colecții deosebit de interesante de materiale din colecțiile arheologice.

Acestea includ figurine Venus din Kostenok, aur scite, elemente din movilă funerară de la Pazyryk, plăci cu petroglife și alte capodopere culturale ale epocii Marii Stepa.

Separat este necesar să se atingă exponatele sălilor antice. Există mai mult de o sută de mii de subiecți. Veți putea vedea mai mult de cincisprezece vase pictate, aproximativ zece mii de prețioase pietre prețioase și o sută douăzeci de portrete romane.

Expozițiile antice grecești ale Schitului sunt completate de o colecție uimitoare de figurine din teracotă din orașul Tanagr din Boeotia.

Colecția numismatică reprezintă mai mult de un milion de monede. Antic și oriental, rusesc și vest-european sunt prezentate aici. În plus, există aproximativ șaptezeci și cinci de mii de medalii comemorative, cincizeci de mii de insigne, ordine, sigilii și alte obiecte.

Cu toate acestea, cea mai faimoasă, fără îndoială, este o selecție de picturi ale artiștilor, care se referă la diferite perioade și stiluri.

Persoanele din Europa de Vest din secolele al treisprezecelea până în secolul al XX-lea sunt reprezentate aici. Dacă le considerăm separat pe țări, atunci putem distinge mai multe epoci.

maestri italieni din al treisprezecelea până în secolul al XVIII-lea: Giorgione și Tițian, da Vinci și Rafael, Caravaggio, Tiepolo și altele. Pictura olandeză este exprimată în picturile lui Robert Kampen, van Leiden, van der Weyden etc. De asemenea, există Flemings Rubens și Sneijder, Jordaens și van Dyck.

Colecția spaniolă este cea mai mare din lume, cu excepția muzeelor ​​din Spania. Aici vă puteți bucura de lucrările lui El Greco, de Ribera, Diego Velasquez, Morales și restul.

Din engleză Kneller pânze expuse, Dobson, Reynolds, Lawrence, etc. Din franceză - .. Gellee, Mignard, Delacroix, Renoir, Monet, Degas și altele.

Cu toata diversitatea colectiei are multe lacune. De exemplu, surrealiștii și alte direcții nu sunt practic reprezentate în Schitul.

orchestră

Dar în Sankt Petersburg nu este doar celebra colecție magnifică a Schitului. De asemenea popular este orchestra celebră.

Acest proiect neașteptat ruso-lituanian a fost creat la o schimbare a epocii. În 1989, când glasnost și perestroika a ridicat „Cortina de Fier“ și Uniunea Sovietică se prăbușea, Saulius Sondeckis creează o orchestră numită „Saint-Petersburg Camerata“.

Baza grupului a fost elevii conservatorului orașului, pe care le-a învățat acest lituanian.

În anul următor, directorul Schitului, Boris Piotrovsky, îi invită să joace sub patronajul acestei instituții. Ulterior, pentru o vreme, Camerata semnează un contract cu compania de discuri Sony Classical.

Și în 1994, după o serie de negocieri, grupul revine din nou sub patronajul muzeului și primește titlul final "Orchestra Statelor Hermitage".

În 1997 a fost fondată Academia de Muzică Hermitage, bazată pe acest colectiv. Astăzi, orchestra oferă concerte în Teatrul Hermitage și în alte săli istorice.

Și liderul său permanent a primit în 2009 Ordin de onoare, ca o figură culturală remarcabilă și pentru întărirea relațiilor dintre cele două state.

Pisicile celebre pentru Hermitage

Pisicile din Hermitage sunt o legendă urbană inimitabilă și pur și simplu un fapt uimitor. Astăzi există aproximativ 70 de animale pe teritoriul muzeului. Au toate documentele, inclusiv cardurile veterinare și pașapoartele. În plus, pisicile sunt listate oficial ca "specialiști cu înaltă calificare în curățarea subsolurilor muzeului de la șobolani".

Astfel, colectarea Schitului este păstrată în siguranță de la invazia rozătoarelor. Numai de câteva ori a fost astfel încât șobolanii au construit palatul.

Prima pisică a Palatului de Iarnă a fost adusă de țarul Petru cel Mare de la călătoria sa prin Europa de Vest. După aceea, Elizaveta Petrovna, în timpul călătoriei sale în Kazan, a observat absența rozătoarelor din oraș datorită numărului mare de porci de pisici. Printr-un decret special, cele mai mari exemplare au fost mutate la St. Petersburg.

Ulterior, Ecaterina Mare împarte animalele în încăperi și în case. Primele erau pisicile albastre rusești.

A doua oară când șobolanii au fost crescuți, a fost în timpul asediului din Leningrad în timpul Marelui Război Patriotic. După terminare, în oraș au fost livrate două vagoane de vagoane, dintre care cele mai bune au fost identificate în muzeu.

Astăzi, toate pisicile din Schitul sunt sterilizate. Ei au propriile lor locuri personale pentru somn și boluri. Lucrătorii muzeului sunt numiți afectuos "Pustnici". Și pe teritoriul reperului există semne care solicită prudență. Acestea sunt plasate ca o măsură forțată, așa cum multe animale mor în mașini în timpul diferitelor reparații.

sucursale

Vă înșelați dacă credeți că există un singur Hermitage. Sankt Petersburg are mai multe ramuri ale acestui muzeu din întreaga lume.

Primele încercări de a crea birouri au fost la începutul secolului douăzeci și unu. Saliile au fost deschise la Londra și Las Vegas, dar șapte ani mai târziu au fost închise.
Sa dovedit a fi o cooperare mai reușită cu Italia. Prima expoziție a apărut aici în 2006, în castelul DrSquo-Este. Această clădire este considerată o carte de vizită a orașului Ferrara. Sunt luate în considerare și versiunile cu Verona și Mantua.

Dar cel mai faimos departament străin este Hermitage pe Amstel, în orașul Amsterdam. A fost deschisă în 2004, iar mai târziu o întreagă stradă și clădirea Amstelhof au fost reconstruite pentru a crea compoziția completă.

În Federația Rusă există sucursale în Kazan și Vyborg, planificată la Omsk în 2016.

Astfel, în acest articol ne-am familiarizat cu uimitorul muzeu al Federației Ruse. Schitul nu este doar un loc în care sunt expuse capodopere, ci o bucată de cultură cu propriile istorii și caracteristici.

Mult noroc, dragi cititori. Impresii strălucitoare și călătorii pline de culoare!