Genul este un portret în artă. Portret ca un gen de arte plastice

Portret - un cuvânt de origine franceză (portret), adică "portret". Genul de portret este un fel de artă frumoasă dedicată transferului imaginii unei persoane, precum și grupuri de două sau trei persoane pe o pânză sau pe o foaie de hârtie. O importanță deosebită în acest caz este stilul ales de artist. Figura chipului unei persoane într-un portret este una dintre cele mai dificile zone în pictura. Stăpânul periei ar trebui să transmită semnele caracteristice ale aspectului, stării emoționale, poziției lumii interioare. Dimensiunile portretului îi determină aspectul. Imaginea poate fi pectorală, generație, talie sau lungă. Poziția presupune trei precizări: fața (fața plină), transformați "trei sferturi" în una sau cealaltă parte și în profil. Portret ca gen de arta plastica,

Istoria portretului genului

Cea mai veche încercare de a descrie fața unei persoane este de 27 mii de ani. Imaginea a fost descoperită într-o peșteră, lângă orașul francez Angouleme. Portretul este o schiță cretată, asemănătoare remarcabil cu trăsăturile unei fețe umane. Artistul antic a marcat liniile principale ale ochilor, nasului, gurii. Mai târziu (și în peșteri) în Balcani și în Italia au început să apară imagini mai clare și mai specifice, între care chipurile desenate în profil au predominat. Este ciudat pentru o persoană de a crea, oamenii talentați nu pot trăi fără a lăsa urme în spatele lor. Poate fi un model format din pietricele în mijlocul câmpului, un ornament sculptat pe coaja de copac, fața cuiva vopsită cu cărbune pe o stâncă. Există cât mai multe posibilități pentru creativitate.

Imagini formate

Odată ce genul portretului a gravitat spre întrupare în sculptură, pentru că în antichitate nu existau artiști care să dețină o perie și să poată transmite jocul de lumină și umbră. Imaginea feței din lut a fost mai bună și, în acele zile, portretele modelate au dominat. Arta picturii a apărut mult mai târziu, când omenirea a realizat nevoia de comunicare culturală.

Locuri de înmormântare

Apariția imaginilor în apropierea desenului se referă, de asemenea, la o perioadă ulterioară, iar primele portrete au fost găsite în teritoriile antice antice. În statul egiptean a existat o îndumnezeire a decedatului. În timpul înmormântării, a fost creat un fel de portret, considerat în mod condiționat o gemene decedat. A existat un principiu de mumificare și apoi de portretizare. Istoria portretului genului conține multe exemple de imagini de cult atât în ​​desen, cât și în sculptură. Desenele persoanelor decedate au devenit din ce în ce mai mult ca cele originale. Apoi, copierea persoanei care a părăsit lumea în altul a fost înlocuită cu o mască. Egiptenii decedați au început să fie îngropați în sarcofagi, pe capacul căruia a fost descris cel decedat în plină creștere, cu o frumoasă față stilizată. Astfel de funeralii au fost aranjate exclusiv pentru nobilime. Egipteanii faraoni, de exemplu, au fost plasati nu numai in sarcofag, ci si in mormant, care era o structura imensa.

Varietate de soluții

La artist, la scrierea unui portret, există o alegere: să reprezinte persoana și hainele persoanei în conformitate cu originalul sau să arate abordarea creativă, creând o imagine creativă deosebită. Principala condiție în acest caz este asemănarea care joacă rolul dominant. independent genul de pictura - artă portret, este deschis la experimente de o gamă largă. Artistul are posibilitatea de a-și îmbunătăți abilitățile prin aplicarea celor mai recente realizări tehnice.

Într-adevăr, tehnica de performanță este crucială pentru obținerea rezultatului optim. Cea mai obișnuită modalitate de portretizare a artiștilor profesioniști este pictura in ulei pe panza. Acest stil revine la multe secole. A fost folosită de artiști din antichitate. Munca lor a supraviețuit până în zilele noastre. Portretul ca un gen de arta plastica exista din timpuri imemoriale, iar astazi este un mijloc popular de exprimare artistica.

"Perie uscată"

Recent, metodologia a devenit populară "perie uscată"; atunci când imaginea este creată nu prin frotiuri, ci prin frecarea unei mici cantități de vopsea. Peria este aproape uscată, iar metoda în sine vă permite să obțineți semitonele frumoase. Deoarece genul cel mai delicat al picturii este un portret, iar imaginea unei fețe în vopsele necesită doar nuanțe delicate, tehnica "perie uscată" este potrivită pentru acest scop cât mai bine posibil.

tipuri

Genul portretului este împărțit în mai multe tipuri: ceremonial, cameră, intim și complot. Există, de asemenea, un tip special numit autoportret, atunci când artistul se prezintă. De regulă, acesta este un desen strict individual. În general, genul portretului este destul de independent un fel de pictura, sub rezerva anumitor reguli. Aceste reguli nu sunt niciodată încălcate, deși domeniul lor de aplicare poate fi extins în anumite circumstanțe.

În plus față de cele deja enumerate, există un alt gen de portret, care include caracteristici artistice speciale, un soi specializat care necesită o abordare sistematică. Acesta este un portret de costum, atunci când un om modern în hainele timpului trecut este descris pe pânză. Gama de subiecte nu este limitată: de la piei, în care omul primitiv era îmbrăcat, până la rochia de mireasă renascentistă. În acest soi portret există elemente de teatralitate. În Federația Rusă, mai ales în Moscova, portretul costumului a devenit larg răspândit, dar nu se potrivea modului, ci mai degrabă un tribut adus artei.

Genul de portret în artă

Pictura picturilor, scrise în momente diferite, unește o condiție obligatorie - imaginile trebuie să fie fiabile. Un rol important îl joacă componenta portret sau, cu alte cuvinte, imaginea chipului personajelor. Succesul imaginii depinde de modul în care sunt scrise cu atenție caracteristicile faciale. Exprimarea ochilor, zâmbete sau, dimpotrivă, sprâncenele încruntate, toate nuanțele ar trebui să fie reflectate pe pânză. Sarcina nu este simplă, dar factorul de fiabilitate indică priceperea artistului. De aceea, genul de portret în artă este atât de neechivoc și necesită stăpânul plin de rezultate. Artiștii experimentați au cea mai mare capacitate de a face fotografii, în complotul cărora există oameni, chipurile lor sunt aproape și mișcări accentuate.

Portrete literare

Scriitorii, precum și artiștii, deseori descriu fața persoanei. Recepționările literare pentru acest lucru sunt mult mai mari, bogata limbă rusă permite folosirea a numeroase forme artistice, fraze și combinații de cuvinte. Scopul, la care aspiră scriitorul, este identic în sensul intenției artistului, scriitorul descrie expresia facială ca o consecință a stării unei persoane, o reflectare a gândurilor, a emoțiilor și a experiențelor sale. Genul literar portretul este destul de complicat. Este necesar să o descriem, evitând formulările superficiale. Aceasta necesită abilitatea unui creator adevărat. Printre scriitorii ruși, capabili să exprime în câteva cuvinte esența formei umane, în primul rând este marele Gorky Maxim. Urmăritorul său american, William Faulkner, a stăpânit arta imaginii verbale. Genul unui portret literar este divers, descrierea urmează un anumit stil, poate fi distractivă sau tristă, scurtă sau lungă, totul depinde de fiecare lucrare individuală.

Fotografia

Odată cu apariția daguerreotipului, posibilitățile de artă plastică s-au extins, iar portretele nu au devenit o excepție. Portretul fotografic a fost mult mai ieftin decât pictura în ulei, iar recunoașterea a fost de 100%. Și, deși artiștii au observat caustic această fotografie - această "pictură pentru cei săraci“, publicul a apelat la o imagine mai precisă pe placa cu un strat de argint. Gen fotografii portret a venit repede în modă, de la cei care doresc sa se si pe cei dragi impresioneze nu a existat nici o eliberare.

Cu toate acestea, noua metodă, daguerotipul, a avut dezavantajele sale. Fotografia, spre deosebire de portretul pitoresc, nu a permis nimic să se schimbe. Imaginea a înghețat odată pentru totdeauna, era imposibil să rezolvi ceva. Și dacă considerați că o persoană a fost fotografiată așezată sau în picioare (într-o postură tensionată), atunci a ieșit în imagine în cel mai bun mod. De aceea, au existat multe dezamăgiri, pretenții și nemulțumiri. Cu toate acestea, imaginile portretului au rădăcină, oamenii au învățat să arate artistic și totul a căzut.