Carl Orf: biografie și creativitate

Carl Orff (Orff Carl Heinrich Maria, 1895-1982) - un mare compozitor și profesor în Germania, el este autorul bine-cunoscut Cantata „Carmina Burana“, care a fost scris de el în 1937.

biografie

Orff sa născut în orașul german München într-o familie bavareză, care era foarte muzicală. Tatăl său era ofițer, dar în același timp știa să cânte la pian și la instrumente de coarde. Mama lui Orf a cântat bine și pianul. Mama a observat talentul muzical în fiul ei și a început să-i învețe muzica.

În biografia lui Karl Orff a declarat că la vârsta de 5 ani a cântat pianul. La vârsta de nouă ani a fost autorul unor pasaje muzicale lungi și scurte, pe care le-a scris pentru teatrul de păpuși.

În perioada 1912-1914, Karl Orff a studiat la Academia de Muzică din München. După aceea, în 1914 continuă să studieze cu germanul Zilcher. Orf a început să lucreze în 1916 în Teatrul de Cameră din München ca dirijor. În 1917, când a avut loc primul război mondial, Karl Orf sa oferit voluntar să servească în armată, unde a servit în primul regiment artilerie de câmp bavarez. În 1918 a fost invitat să lucreze la Teatrul Național din Mannheim ca dirijor. Locul următor al lucrării sale a fost Teatrul Palatului Marelui Ducat al Darmstadtului.

Viața personală

În biografia lui Karl Orff se spune că în 1920 sa căsătorit. Soția sa era Alisa Zolsher, care a născut singura fiică. Ulterior, fiica sa Godel (1921-2013) a devenit actriță. Dar, curând, căsnicia sa încheiat, iar în 1925 a divorțat prima soție, Alice. Orphus sa căsătorit de trei ori. soțiile sale au fost în urma Gertrud Willert (1939) - cunoscut scriitor german Louise Risner (1954) și Liselotte Schmitz (1960).

Din 1982 până în 2012, Lisoletta a condus Fundația Carl Orff după moartea sa.

Activități sociale

În 1924, renumitul scriitor, profesor de gimnastă și dansator, Dorothea Guenther, a oferit cooperarea compozitorului. În biografia lui Karl Orff se menționează că, în consecință, au deschis faimoasa școală de gimnastică, muzică și dans de la Güntershule din München. În acesta, copiii au studiat muzica în sistemul Orf, care a fost recunoscut ulterior la nivel mondial și care a fost șeful departamentului creativ până la închiderea școlii (1944).

Sistemul Orff

Sistemul de educație muzicală al lui Karl Orff merită atenție. În Güntershule, compozitorul și profesorul Karl Orf și-au întrupat propria idee de a sintetiza muzica, mișcarea și cuvintele. În această sinteză, muzica a jucat un rol dominant, combinând cântatul, jocul, mișcarea și improvizația. Acest sistem, numit acum "Orf-Shulverk" (în traducere "munca școlară"), a devenit faimos. La începutul anilor 30, compozitorul a emis o lucrare metodică sub acest titlu și a câștigat prestigiul internațional în cercurile muzicale și pedagogice. Cea mai mare parte a cărții este ocupată de note cu o simplă instrumente muzicale, care permite tuturor copiilor, chiar și muzicii neînvățate, să realizeze cu ușurință lucrări în toate părțile.

Esența metodologiei

Metoda "Muzică pentru copii" este de a dezvălui date muzicale la copii prin improvizație muzicală și motorie.

Orff Ideea este că copiii crescuți în propria lor de învățare pentru a juca simple instrumente muzicale: chimvale, maracas, clopote, triunghi, xilofon, glockenspiel si altele.

Termenul "realizarea muzicii elementare" a fost inventat de Orp ca o desemnare a unui proces constând în cântând, mișcând, improvizând și jucând instrumente de percuție. Orf a dezvoltat un material care poate fi modificat, iar pe baza acestuia improviza cu copiii. Acest lucru îi încurajează pe copii să-și imagineze, să compună și să improvizeze. Scopul principal al acestui sistem de educație muzicală este dezvoltarea creativă a copilului.

Opiniile politice

Părinții tatălui lui Karl Orff erau catolici evrei. În timpul domniei naziste, Orf a reușit să păstreze acest fapt secret. El a fost prieten cu Gauleiterul de la Viena, Baldur von Schirach, unul dintre liderii Tineretului Hitler. Dar, în același timp, el era prieten cu Kurt Huber, fondatorul Rezistenței, Trandafirul Alb, pe care nativii l-au executat în 1943. Pentru a salva un prieten, Orf nu a îndrăznit, pentru că îi era frică de viața lui. În biografia lui Karl Orff se spune că el nu a sprijinit în mod public regimul nazist.

La sfârșitul celui de-al doilea război mondial, Karl Orff a anunțat că a participat la rezistență, deși multe surse au negat acest lucru. O scurtă biografie a lui Karl Orff descrie că declarația lui Orff a fost acceptată de autoritățile americane, ceea ce ia permis să continue să compună muzică.

După moartea sa, Carl Orff a fost îngropat lângă Munchen într-una din bisericile din mănăstirea andină.

Carmina Burana

Karl Orf, a cărui biografie și creativitate sunt interesante pentru studiu, este cunoscut în primul rând autorului cantatei Carmina Burana, care înseamnă "Cântecele lui Boyern". În 1803 în Mânăstirea benedictină Boyern Bovary găsit în manuscrisul secolului al XIII-lea, în care poemele au fost scrise goliardov. Orp a scris muzică pentru aceste versuri. Libretul include poezii în limba latină și Orientul ridicat german. Subiectele abordate în aceste poeme, a expirat în secolul al XIII-lea, aproape și ușor de înțeles pentru contemporanii noștri și până astăzi: efemeritatea bogăție și noroc, efemeritatea vieții umane, bucuria debutul primăverii, plăcerea de vin, produse alimentare delicioase, dragoste carnale și jocuri de noroc.

Structura compoziției se supune ideii de bază a lucrării - rotația Roții Norocului, a cărei figură era în manuscris. Pe marginea roții - inscripții în latină, care sunt traduse: "Eu voi domni, voi domni, voi domni, eu fără împărăție".

În cadrul acțiunii sau a scenei, Roata Norocului se întoarce. De aceea există o schimbare în starea de spirit și starea sufletului: fericirea este înlocuită de tristețe, de speranță - de lipsă de speranță.

Dar aceasta este doar prima parte a lui Trionfi - o trilogie care include părți precum Catulli Carmina și Trionfo di Afrodite. Karl Orff a numit această lucrare o sărbătoare a armoniei spiritului uman, care dobândește un echilibru între carnal și spiritual. Elemente de Art Nouveau în trilogie sunt combinate cu un spirit apropiat de epoca Evului Mediu.

Cantata Carmina Burana după premiera în 1937 a devenit foarte populară în timpul domniei naziștilor din Germania. După premieră, a fost efectuată de mai multe ori. Goebbels a descris această lucrare ca fiind "un exemplu de muzică germană". Dar criticii Germaniei naziste au numit-o degenerată, referindu-se la conexiunea sa cu expoziția de atunci "Degenerate Art", care a avut loc în același an. A fost prezentată la 650 de lucrări după confiscarea a 32 de muzee din Germania. Expoziția a fost foarte populară: până în aprilie 1941, ea a vizitat alte 12 orașe, numărul vizitatorilor depășind 3 milioane de persoane.

Succesul imens al cantatei Carmina Burana de Orff eclipsat lucrările anterioare. Acest lucru - exemplu cunoscut de muzică scrisă și realizată în timpul domniei regimului nazist din Germania. Popularitatea ei era imensă. În biografia lucrărilor lui Carl Orff „Carmina Burana“ a jucat un rol important. Credibilitatea Orff compozitor a fost atât de mare încât a fost comandat pentru a scrie muzica pentru piesa lui William Shakespeare „Visul unei nopți de vară“, pentru a înlocui muzica lui Felix Mendelssohn, care a fost interzis în Germania. După război, Carl Orff a anunțat că nemulțumit de lucrările sale, și l-au supus unei revizii detaliate. Prin urmare, premiera a avut loc abia în 1964.

operă

Într-o scurtă biografie a lui Karl Orff pentru cea de-a șasea formă a școlii de învățământ general, se spune că Orff nu dorește ca operele sale să fie numărate printre celelalte opere tradiționale. Astfel de compozitori precum "Luna" (1939) și "Clever" (1943), compozitorul sa referit la operele de basm. O caracteristică a acestor lucrări este aceea de a repeta aceleași sunete în afara ritmului. În plus, nu există o tehnică muzicală caracteristică.

Opera sa "Antigone" (1949), compozitorul numit transferat la muzică de vechea tragedie a lui Sofocle. Instrumentele preferate ale lui Carl Orff au fost întotdeauna tobe. De aceea, orchestrarea "Antigone" se bazează pe percuție și este minimalistă. Se crede că prototipul Antigonei a fost Sophie Scholl - eroina "Trandafirului Alb".

Opera lui Orph este o piesă mistică în limba greacă, latină și germană "The Comedy at the End of Times" (1973). În această lucrare, Orff și-a rezumat opiniile despre viață și timp.

Musica Poetica Orff a scris cu Gunnild Ketman. Această muzică a devenit tema principală a filmului "Terenurile devastate" (1973). În 1993, Hans Zimmer a remodelat această muzică pentru ao folosi în filmul "True Love".

Orff în Rusia

Societatea regională muzicală din Chelyabinsk în 1988 a creat societatea lui Karl Orff. Cursuri și seminarii numite după Orff, dedicate muncii și metodelor sale, se desfășoară și în diferite regiuni ale Rusiei.