Arpeggio este ce? Principalele soiuri și metode de execuție

Toți cei care sunt implicați în învățarea de a juca un instrument muzical, în mod necesar învață recepția sub forma unei anumite secvențe de note, numită termenul "arpeggio". Dar mulți ascultători obișnuiți, departe de a înțelege canoanele de bază ale muzicii, se confruntă, de asemenea, cu acest concept. Arpeggio este una dintre cele mai interesante tehnici folosite în acompaniamentul muzical, care adaugă un anumit sens muzicii. Apoi, vom lua în considerare principalele aspecte asociate cu această recepție de joc.

Arpeggio este ce?

În primul rând, să analizăm interpretarea oficială. Dacă pornim de la definițiile prezentate în teoria muzicii, arpegii - o partiție a coardei sunetele pe care sunt extrase nu sunt împreună, ca și în cazul în care piesa suna o coardă, și sunt redate succesiv una după alta, înlocuind rapid unul pe altul. Aceasta creează efectul unui fel de preaplin. Și nu este necesar ca notele care alcătuiesc această secvență să formeze o coardă (poate fi arbitrară).

Se crede că un arpegiu - o tehnică muzicală care a fost folosit pentru prima dată de către compozitorul italian Domenico Alberti, care a folosit pentru a însoți secvența de bas arpeggiated. Și numele acestei tehnici vine de la cuvântul "arpo", adică un instrument muzical al harpei sau procesul de a juca pe ea. Și, la urma urmei, este așa - cele mai multe întâlniri se întâlnesc pe șirul de stringuri de harpă, sub forma unei tranziții rapide succesive pe un anumit număr de note.

Desemnarea pe o moară muzicală

Când înregistrați note într-un scor muzical, mai multe notații pot fi folosite pentru a indica arpeggio. În cel mai simplu caz, dacă durata notei permite, arpeggio-ul poate fi înregistrat în tabăra muzicală numai sub forma secvenței.

Cu toate acestea, cel mai adesea este indicat un coardă complet, în fața căreia există o linie ondulată pe verticală sau un semn semicircular, care este de obicei folosit pentru notele strălucitoare. În cazul în care ar trebui să se facă arpegii din notele constitutive ale mai multor corzi, se poate indica coarda însăși, iar deasupra acesteia - notația latină a recepției (arpeggio).

Arpeggio pe pian ca dezvoltarea tehnicii jocului

Pentru pianiști arpeggiosul poate fi numit nu numai o tehnică care aduce noi culori la realizarea unei opere muzicale, ci și una dintre principalele tehnici de dezvoltare a tehnicii jocului, fluența degetelor etc.

Ca un exemplu simplu, să ne uităm la arpeggio C-major. Notele din versiunea clasică ascendentă au o secvență sub formă de pre-mi-sol-do (prin octave) și mai departe. Recepția în jos implică secvența inversă. Astfel, este ușor de concluzionat că arpeggio poate fi împărțit condițional în ascendent și descendent.

Dar puteți juca pianul cu ambele mâini. În acest caz, și arpeggio în orice ordine poate suna cu un interval de o octavă sau două. În plus, izolat separat și arpegii că într-o anumită poziție pe tastatură (de obicei, prima sau a doua octavă) începe să fie difuzate în diferite direcții divergente (stânga jos, partea dreapta sus). În acest caz, mai întâi jucat de o secvență în creștere în mijloc - divergent, apoi converg spre aceeași poziție pe tastatură, și apoi - din nou, în creștere în cele din urmă - coborând în același loc din nou divergente și convergente, iar la sfârșitul anului - în jos, până la punctul de plecare.

Guitar Arpeggios

Dar arpeggiile sunt atât de bune încât nu este necesar să se încadreze în cadrul unei singure coarde și al unei secvențe clare de a lua notițe. Acest lucru este cel mai bine demonstrat de arpeggios pe chitara, care sunt adesea numita forta bruta. Dar toată lumea a auzit despre această recepție.

Interesant este faptul că arpeggiosul de chitară poate juca nu numai ca acompaniament, ci și ca piesă solo, care se aude destul de des în muzica spaniolă. În lumea modernă, această tehnică este adesea folosită de chitaristii rock. Acest lucru este deosebit de vizibil în astfel de granturi ca Yngwie Malmsteen, Steve Vai și multe altele.

Oricine incepe sa invete cum sa cante chitara pe cont propriu, la urma urmei, in primul rand incearca sa invete cum sa sorteze si sa lupte. Și arpeggio-ul, chiar și în cea mai simplă performanță, cu o coardă fixă ​​folosită, dezvoltă tehnica degetelor mâinii drepte.

În cazul efectuării unor secvențe mai complexe, degetele mâinii stângi sunt de asemenea conectate. Uneori se folosește o tehnică de percuție numită atingere. Și aceasta nu este doar tehnica de mișcare a degetelor pe gât.

concluzie

Rămâne să adăugăm că valoarea unei astfel de abordări nu poate fi subestimată. Nu numai că adaugă culori unice muzicii, dar dezvoltă foarte mult și tehnica de a le realiza pe orice instrument muzical. Nu este surprinzător faptul că, în școlile muzicale, stăpânirea arpeggio-ului are o importanță capitală, alături de gamma. Ei bine, în ceea ce privește semnificația muzicală a acestei tehnici, nu este nevoie să vorbești deloc. Aceasta, așa cum se spune, nu este discutată.