Lucrările din Louvre: picturi, statui, picturi murale

Muzeul Luvru, renumit în toată lumea, atrage milioane de turiști în fiecare an. Lucrările Luvru sunt o colecție frumos compusă care vă permite să urmăriți întreaga istorie a artei. Există capodopere incontestabile că fiecare persoană care pretinde că este educată trebuie să știe și să vadă cel puțin o dată în viața sa.

Întemeierea Luvru

Pe 10 august 1793, pentru prima dată, unul dintre cele mai importante muzee din lume, Louvre, și-a deschis porțile. Ideea de a crea un muzeu public cu un afișaj opere de artă a apărut după Revoluția Franceză, când sa decis să se pună valori regale pe afișarea publică. Din ziua revoluției, guvernul național a început să confiște opere de artă din aristocrație, deci a fost începutul colecției muzeului. De câțiva ani, au fost colectate un număr mare de obiecte de valoare, pentru expunerea lor era necesar să existe o clădire spațioasă, care a devenit vechi castel.

Cladirea Luvru

lucrări de Louvre necesită o mulțime de spațiu, și ochii organizatorilor muzeului a apelat la marele palat gol în mijlocul Parisului. Această clădire are o istorie lungă. Inima Luvru este Turnul Mare, construit în 1190. Scopul său a fost pur utilitar - de la înălțimea sa observat vikingii apropiați. În 1317, Charles al cincilea a făcut castelul reședința sa, aici trezoreria Parisului se mișcă. Pe parcursul anilor de funcționare a turnului vechi este dărăpănată și a fost demolat, mai mult că castelul a pierdut funcția defensivă și a devenit o locuință regală. Francis În primul rând în 1546 instruit această lucrare Pierre Lescaut. Înainte de el a fost sarcina de a reconstrui cetatea, făcându-l un adevărat palat. Designerul propune să construiască o curte pătrată, din care trei părți sunt decorate cu camere de lux, iar al patrulea - o ieșire deschisă către centrul orașului. În timpul vieții arhitectului, numai aripa de vest a reușit să finalizeze construcția, care astăzi poartă numele său. Proiectul său a fost realizat până în 1555 și a devenit un exemplu splendid de arhitectură renascentistă. în 1594, Henry al IV-lea a decis că era necesar să se conecteze Luvru palatul Tuileries. În 1655-1670, Louis Prevost a extins palatul și a crescut-o de patru ori. Când Ludovic al XIV fatada estica se face colonade, atrage o mulțime de arhitecti europeni bine-cunoscut, dar în 1682 își pierde interesul față de proiect și se mută reședința la Versailles. Aproape o sută ani Louvre gol, dărăpănată, și chiar și acolo ideea de demolarea ei. Louis XVI sa gândit la crearea unui muzeu în palat, ideea lui a fost realizată după revoluție.

Sub Napoleon În primul rând, fațada nordică este reconstruită, iar în 1853 întregul complex al Luvru a fost finalizat. În 1891, apariția palatului a fost formată, pe care o vedem astăzi. Ultima restructurare arhitecturală semnificativă sa produs în 1989, când o piramidă de sticlă a fost construită în curte de către arhitectul american Yo Ming Pei - intrarea principală în muzeu.

Colecții ale Luvrului: istoria și principiile creației

Primele lucrări ale Luvrului au început să se adune chiar și sub Ludovic al paisprezecelea, care, în spiritul timpului său, a început să creeze o colecție de artă. Bazele colecției au fost picturile Artiștii italieni, cumparat de Francis First. Louis al paisprezecelea cumpără o mare colecție de picturi (200 de picturi) de la bancherul Zhabakh. Regele își caută în mod constant ocazia de a-și reînnoi întâlnirea. El a majorat fondul viitorului muzeu la 2500 de pânze, a achiziționat diverse obiecte de artă. După revoluție, colecția muzeală începe să se refacă din cauza unor valori confiscate. Fondul Muzeului Sculpturii este transferat la Luvru. În timpul cuceririlor napoleoniene, fondurile din Luvru sunt reînnoite în mod activ din cauza trofeelor, datorită săpăturilor arheologice din Egipt și din Est. De asemenea, conducerea muzeului, cu fonduri proprii, efectuează lucrări de selecție și cumpărare de obiecte de artă. Colecția nu este formată în mod spontan, alegerea operelor este determinată de valoarea artistică, numai intrările de arhitectură intră în Luvru. Mulți colecționari importanți au lăsat moștenirea colecțiilor lor la Luvru. Deci, în 1936, muzeul a acceptat o colecție de grafică de către Baron Edmond Rothschild în număr de peste 45 de mii de exponate. De asemenea, o atenție deosebită este acordată formării colecției de artă națională franceză. Astăzi, Louvre are aproximativ 400 de exponate, iar colecția continuă să se formeze. În legătură cu creșterea fondurilor la sfârșitul secolului al XX-lea începe o redistribuire activă a operelor de artă între muzeele din Franța. Luvru a limitat adunarea sovietică la data de 1848, iar toate picturile ulterioare au diferit în alte colecții.

Astăzi, colecția muzeului este împărțită în mod convențional în grupuri: arta vechiului Antic, Egiptul Antic, lumea antică, islamica arta, pictura, grafică, arte și meserii.

Arta lumii antice

Majoritatea fondurilor muzeului sunt elemente de artă antică. Lucrările Luvru din cadrul Departamentului de Artă Antică sunt reprezentate de mai multe regiuni. O mare parte a colecției este format din obiecte găsite în timpul săpăturilor în Egipt, și este o figură celebru de Ramses al II-lea, sculptura „Stând pisică“, sfincsi, sarcofage, ceramică, bijuterii și multe altele, inclusiv picturi murale, reliefuri, elemente de interior. Arta vechiului Antic este reprezentată de colecții de obiecte de artă din culturile Mesopotamiei, Iranului, Mediteranei.

Capodopere ale sculpturii antice

Baza colecției de sculptură a fost achiziționarea lui Louis al paisprezecelea. Astăzi, în colecția muzeală există adevărate capodopere, cum ar fi "Venus de Milo" - o sculptură care atrage mulți vizitatori. Adesea, pentru a vedea această capodoperă, turiștii vin la Luvru. O altă lucrare semnificativă a antichității este sculptura "Nika Samothrace", care a fost găsită și adusă la Paris de către arheologul francez Shampoazo. Perioada romană este reprezentată de un număr imens de statui, basoreliefuri, piedestaluri. Curtea sculpturii antice din Luvru, scăldată în soare printr-un acoperiș de sticlă, vă permite să vă scufundați într-o lume a armoniei și perfecțiunii.

Moștenirea lui Leonardo da Vinci

O atracție deosebită pentru turiști și iubitorii de artă este pictura "Mona Lisa". Mulți oameni vin la muzeu numai pentru a-și vedea zâmbetul misterios. Dar, în afară de aceasta, Luvru poate fi mândru de alte patru lucrări ale marelui maestru. Nu mai puțin semnificativă, dar puțin mai puțin cunoscută este opera "Madonna în roci". Această lucrare, creată în anii 80 ai secolului al XV-lea, din 1625 este în colecția regală. Se distinge printr-un peisaj superb prescris în spatele caracterelor, aici autorul încearcă acele tehnici, care mai târziu se vor aplica în întregime atunci când scrie "Gioconda". "Madonna in rocks" - aceasta este prima versiune a lucrarii pe acest teren, a doua versiune este in Muzeul Londrei. De asemenea, Louvre este la fel de mândră de astfel de lucrări precum "Portretul unei tinere", "Madonna și Copilul cu Sf. Anna "și" Ioan Botezătorul ".

Capodopere ale claselor mondiale

Luvru este unul dintre cele mai mari muzee din lume, iar faima sa, desigur, este o capodoperă a unei scale planetare. Acestea includ, în primul rând, „Mona Lisa“ de Leonardo da Vinci, dar, de asemenea, puteți vedea lucrarea seminale lui Theodore Gericault lui „Pluta Meduzei“, mai multe lucrări de Jacques David, în special, „Încoronarea lui Napoleon“. Lucrarea rară a lui I. Bosch "Ship of Fools" este, de asemenea, perla colecției muzeului. Louvre este fericitul posesor al pânzelor S. Botticelli, Raphael, Memling H., A. Dürer și multe altele. In departamentul de sculptura hit-uri de netăgăduit sunt două lucrări de Michelangelo: „Slave Dying“ și „The insurgent slave“.

Arta franceză

Colecția de artă națională în Luvru reprezintă toate perioadele și tipurile de creativitate. Există multe capodopere în colecție, de exemplu imaginea lui Eugene Delacroix "Libertatea care conduce poporul". Aceasta transmite cu acuratețe starea de spirit care a domnit în țară în timpul Revoluției. A devenit un simbol noua arta și Republica. Arta plastică a țării este reprezentată, printre altele, de către un atlet grec din marmură. "Milton de Crotone cu un leu" - o lucrare semnificativă a sculptorului francez Pierre Puger în stilul vechilor maeștri. Lucrarea este uimitoare cu expresivitatea și puterea emoțiilor. "Milton de Crotone cu Leul" arată scena incredibilă a suferinței umane, puterea atletului și a spiritului său.

grafică

În colecția grafică a Luvru există mai mult de 130 de mii de exponate. Până în aceste săli, turiștii nu ajung, de obicei, aici, cunoscatori adevărați ai frumuseții. La urma urmei, în colecția Louvre există o mulțime de cărți, desene, amprente ale celor mai buni autori ai lumii. Inclusiv desene ale lui H. Rembrant, J. Chardin, E. Delacroix.

Artă decorativă și aplicată

O mândrie specială a muzeului este colecția de arte și meserii. Articole de decor, decoratiuni, costume, ustensile de diferite ere sunt reprezentate in mai multe sali ale Luvru. În primul rând, atrage atenția asupra apartamentelor lui Napoleon al III-lea. Există o amenajare și decorare completă a sălii principale, în stilul lui Ludovic al XIV-lea și al XVI-lea. Aici puteți vedea mobilier de lux, mâncăruri, obiecte de interior. Dar, de asemenea, muzeul deține exemple excelente de arme și ornamente din timpul restaurării și al domniei lui Napoleon Primul. De mare interes este colecția de ustensile, decorațiuni și ornamente ale vremurilor de Renaștere gotică, barocă, italiană și franceză. Colecția de mobilier din Louvre este una dintre cele mai bune din lume.

Ce să vezi

Pentru a vedea toate exponatele din Luvru, care nu sunt suficiente pentru câteva luni și dacă vă uitați atent, apoi câțiva ani. Dar, când nu este posibil să oferiți muzeului atât de mult timp, trebuie să vă gândiți la traseu și să răspundeți la întrebare: ce nu poate fi ratat? Există un tur al Luvru, care vă va permite să vedeți cel mai important lucru. Pentru grăbirea turiștilor din muzeu, capodoperele sunt plasate în primele săli de la intrare și există indici speciali pentru a evita pierderea. Dar unele lucrări demne de atenție sunt plasate în secțiunile relevante, așa că imaginea lui Eugene Delacroix "Libertatea care conduce poporul" se află în colecția de artă franceză. Prin urmare, trebuie să navigați în schema muzeului și să găsiți camera potrivită. Schemele se eliberează gratuit la intrare în mai multe limbi, inclusiv în limba rusă.

Pentru a nu se pierde în spațiul vast și a vedea cel mai important lucru, puteți utiliza o listă specială de capodopere majore, care includ: statuia „Venus din Milo“, o sculptură de antichitate - „Nike Samothrace“ pictura „Grande Odalisque“ de J. Ingres și „The Lacemaker“ J. Vermeer, Leonardo da Vinci, statuia lui Ramses al II-lea.