Scenarist francez și designer de jocuri David Cage: biografie, proiecte, realizări

David de Gruttol, publicul larg cunoscut sub pseudonimul David Cage, este un om al timpului nostru remarcabil. Calea lui de viață este neobișnuită prin faptul că este un muzician profesionist care, timp de treizeci de ani, a decis să devină un designer de jocuri și a revoluționat literalmente lumea jocurilor pe calculator.

Dacă o persoană este talentată, atunci este talentat în tot. Jocurile lui David Cage, a căror listă nu este atât de mare, sunt foarte populare în întreaga lume. Care este motivul pentru acest succes? Astăzi vom vorbi despre asta.

David Cage: Biografie. Începutul călătoriei

David sa născut în 1969 în orașul Mulhouse, în nord-estul Franței. A cântat la pian la vârsta de cinci ani, apoi a studiat la Filarmonică și de la vârsta de 14 ani a câștigat bani ca muzician. La optsprezece ani sa mutat la Paris si a inceput sa lucreze intr-o companie de discuri, iar in 1993 si-a fondat propriul proiect - studio Totem Interactive. În el, David, desigur, a făcut muzică, dar un fel special: a creat coloane sonore pentru televiziune, publicitate, cinematografie și jocuri pe calculator. Ultimul gen pe care îl iubea în mod deosebit, astfel încât numele său era aprins în creditele cunoscute în anii `90: Super Dany, Cheese Cat-Astrophe, Timecop, Hardline.

Jocurile acelor ani din multe puncte de vedere diferă de cele moderne, au avut un primitiv prin standardele de astăzi, grafică, de obicei bidimensională și cu un mod simplu de joc, dar cu încredere au avansat. În special, designul sunetului a fost creat de muzicieni profesioniști, dintre care unul a fost David de Gruttol.

Quantic Dream

David însuși îi plăcea să joace jocuri, inclusiv pe acelea, la crearea cărora și-a pus mâna muzicală. El a studiat dezvoltarea jocurilor, a urmat dezvoltarea de proiecte și, la un moment dat, a decis să încerce să creați singur aplicația. În 1997, când muzicianul avea 28 de ani, el și-a creat propriul studio de jocuri, denumit Quantic Dream. Aceasta este vârsta în care mulți tineri cred că este timpul să termine "jucăriile" (în toate sensurile cuvântului) și trebuie să ne ocupăm de minte. Dar eroul nostru la această vârstă, puteți spune, a început doar să "joace" pentru realitate. Apropo, el a luat un pseudonim David Cage - doar pentru partenerii vorbitoare de limba engleză era mai convenabil să îl contactezi.

Prima dezvoltare

Primul proiect, numit Omikron: Nomad Soul, David Cage realizat ca începător adevărat. El a vrut să creeze imediat jocul viselor sale. Ambitiile au fost enorme: în proiect sa alăturat mai multe genuri - de luptă, aventura, joc de rol, de acțiune, și așa mai departe, a existat un oraș mare, care trăiesc viața lor, complot interesant, capacitatea de a conduce o masina, drakihellip- Cu toate aceste ambiții Cage a fost aproape nici o experiență crearea de jocuri, iar studioul său nu era atât de cunoscut încât investitorii erau interesați de cooperare. Prin urmare, David și echipa sa (șase dezvoltatori) nu au reușit să pună în aplicare proiectul.

Cu toate acestea, a avut loc eșecul complet: un complot interesant și a spus combinație de genuri - totul arata foarte inovatoare, astfel încât Cage a reușit să găsească un editor (Eidos Interactive), care a alocat bani pentru proiect și a realizat jocul (a venit în 1999). Abordarea inovatoare a autorului față de proiect a fost motivul pentru care a fost primit de critici destul de favorabil. Omicron, desigur, a găsit, de asemenea, slăbiciuni, dar nu deosebit de mari. Astfel David Cage (David Cage) a obținut prima faime ca designer de jocuri.

Ce ai nevoie pentru un joc bun?

Inspirat de succes, dar, de asemenea, tratat cu deficiențele primului proiect, scenaristul francez David Cage a început să creeze un nou joc. În acel moment, el deja înțelese clar "misiunea" lui. El a spus că în 25 de ani de existență a industriei de jocuri de noroc, nu sa schimbat prea mult, tehnologiile au avansat, dar conceptele au rămas la fel. Drept urmare, a spus Cage, lumea a fost umpluta cu artefacte de joc monotone, iar posibilitatile noilor tehnologii nu sunt pe deplin utilizate. Trebuie să facem ceva nou, a decis Cage.

Printre neajunsurile jocurilor de atunci, el a numit și abundența violenței și lipsa de "cinematografie". În joc ar trebui să se pună cel puțin puțină artă, a spus el, și să le aducă mai aproape de cinema.

Profetul Marelui joc

Chiar și la începutul pasiunii sale pentru designul jocului David Cage a exprimat un fel de profeție. La mijlocul anilor 90, studioul său a creat un joc prototip pentru PlayStation. Proiectul a fost adus la editură, dar Cage a fost sfătuit să creeze acest joc pentru PC, deoarece "Playstation", în opinia lor, este pe moarte. Cage ascultă, aparent cu reticență. Mai târziu, sa dovedit că această editură a dat faliment, iar PlayStation nu numai că nu a murit, dar a câștigat și popularitate frenziată.

Fahrenheit

Fahrenheit - al doilea joc al lui David Cage, a fost lansat în 2005. Aceasta este prima "drama interactivă" din lume, în care cinematografia a devenit elementul predominant. Jocul are un teren de-a filmului neambalată în care fiecare zi, deși caz ciudat (eroul de toaletă fast-food ucide vizitatorilor ocazionali, stau într-o transă ciudată) se dezvoltă într-o poveste fantastica despre lupta forțelor supranaturale.

Gestionarea personajului a devenit complet non-standard, ceea ce a întărit în continuare realismul. "Filmul" a fost o imagine pentru adulți - a fost exprimată în complot, în lumea jocurilor și în multitudinea de scene intime, care în unele versiuni trebuiau tăiate.

Ploaie puternică

Cinematograful interactiv rezultat a fost atât de nou încât Cage nu a putut găsi un editor pentru următorul său joc - Heavy Rain. În cele din urmă, Sony a devenit interesată de proiect. În acest joc, care spune despre ucigașul misterios al copiilor, Cage a luat în considerare greșelile din trecut și și-a realizat visul la maxim. Jocul a obținut ratinguri ridicate și laude de la critici. Acesta este, de asemenea, un film interactiv cu un proces neobișnuit de joc. Utilizează capabilitățile analogice ale controlerului. De exemplu, o apăsare de buton slabă asigură o mișcare lentă a personajului, puternic - accelerată. Controlerul trebuie să fie înclinat sau scuturat în locurile potrivite. În cursul jocului, simbolurile sunt afișate indicând necesitatea de a apăsa un anumit buton sau secvența acestuia.

Cinema Interactiv

După cum am înțeles deja, cinematograful interactiv este un gen complet nou în industria jocurilor de noroc, deși prototipurile sale au existat încă din anii 1980. Pur și simplu, acesta este un film computerizat în care jucătorul joacă un rol. Participarea este, să presupunem, neconstant: în ciuda gestionării neconvenționale și a abundenței de chei și combinații, jucătorul trebuie să intervină în acest proces numai în anumite locuri.

Tehnica folosită frecvent Evenimente rapide: într-un anumit moment trebuie să apăsați rapid o anumită combinație de taste, astfel încât povestea să continue. Acțiunile personajelor afectează ceea ce se întâmplă în jurul și, în funcție de modul în care se comportă jucătorul, "filmul" va fi afișat în moduri diferite.

Înainte de Timp

Eșecurile lui David Cage în promovarea jocurilor pe care majoritatea experților le explică prin faptul că proiectele sale au apărut prea devreme - publicul nu era încă pregătit pentru astfel de decizii. De fiecare dată când a fost primul și de fiecare dată, editorii și criticii și-au exprimat pentru prima oară uimirea și numai atunci - interesul.

Cage însuși vorbește despre asta. După cum își amintește, la sfârșitul anilor 90 el a strigat la toate intersecțiile că jocurile ar trebui să arate ca filme, dar nimeni nu la înțeles deloc. Și când a început să vorbească același lucru după eliberarea lui Fahrenheit, au început să-l asculte.

Dar acesta este David Cage, ale cărui proiecte le analizăm în articol. El nu a vrut să urmeze traseul bătut, deoarece credea că crearea unui joc este o artă, iar arta este în primul rând crearea unui lucru nou, comisia de descoperire, și numai atunci puteți încerca să câștigați bani și faima.

Dincolo de: Două suflete

Ce altceva a făcut David Cage? Un nou joc de designer de jocuri, numit Beyond: Two Souls, a fost, se pare, un proiect chiar mai ambițios. La urma urmei, pentru "filmarea" ei a fost invitată la faimoasele actori de la Hollywood - Eric Winter, Ellen Page, Willem Defoe. Firește, Cage în acest joc a investit în totalitate. Povestea spune despre o fată care a dobândit abilități supranaturale și a învățat să vorbească cu spirite și arată întregii 16 ani din viața ei. Cu toate acestea, Dincolo: Două suflete s-au transformat în dezamăgire. Dezvoltatorii au fost prea entuziasmați de partea tehnică a jocului și au uitat complet de complot, mai exact despre ceea ce îl face memorabil. Cage a avut un film "înfipt în sus", dar pur și simplu neinteresant.

În mod ciudat, Kage însuși în eșecul proiectului (deși nu a existat un eșec complet) acuză jurnaliștii și criticii, neagă să-și admită propriile greșeli. Nu este bine pentru un maestru care are o experiență considerabilă pentru a face acest lucru.

Cine scrie muzica la jocuri?

Fascinat de povestiri despre jocurile inovatoare ale lui David Cage, am uitat că, prin educație și prima profesie, el este un muzician. Deci, el nu scrie muzică pentru jocurile sale, alți participanți la proiect fac acest lucru. Deci, muzica la "Fahrenheit" a fost scrisă de Angelo Badalamenti - compozitor american, faimos pentru coloane sonore pentru filmele lui David Lynch, fanul căruia este Cage. Cu toate acestea, pentru alegerea muzicienilor pentru jocurile lor, designerul jocului este serios, încercând și încercând diferite opțiuni.

Unele compoziții din "Fahrenheit" aparțin altor autori. Ele pot fi deschise și auditate separat. Jocurile lui David Cage sunt neobișnuite, creative. Ele merită atenția jucătorilor. Îi dorim acestui om succes și idei mai creative!