Truffaut Francois: biografie, creativitate, citate, filmografie

Unul dintre fondatorii acestui fenomen în lumea cinematografică, ca "noul val francez", este Truffaut Francois. Biografia, calea creativă și viața personală a acestui actor strălucit, regizor talentat, scenarist și producător vor fi discutate în acest articol.

În curând vor fi optzeci și patru de ani de la nașterea lui François Truffaut. Și, deși directorul nu a mai fost cu noi de mai bine de treizeci de ani, nu este acesta un motiv să-și amintească strălucirea sa creatoare? Truffaut este un exemplu al unui om care sa "creat pe sine". Nu avea părinți bogați și patroni puternici. Dar și-a dat seama de visul său din copilărie - a început să facă filme. Și sunt mai mult de treizeci dintre ei în dosarul lui Truffaut. Cea mai faimoasă lucrare a actorului său a fost rolul lui Claude Lacombe în pictura "Contactele apropiate ale gradului al treilea" (Steven Spielberg, 1977). Faima regizorului Truffaut a fost adusă de filmul American Night din 1973, care a câștigat o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun film străin.

copilărie

Truffaut Francois a văzut lumina din Paris la 6 februarie 1932. A fost copil extramarital, și mama sa, Jeanine de Montferrand, nu dorea să-i dezvăluie numele tatălui său biologic. Și ea însăși a lucrat ca secretar în ziarul Illustratsion. Imediat după nașterea copilului, ea a predat-o îngrijirii unei asistente umede, apoi a mamei sale, Genevieve de Montferrand. La sfârșitul anului 1933, secretarul se căsătorise. Singura ei alegere a fost Roland Truffaut, un raportor al unei firme de arhitect. În primăvara anului 1934, un băiat sa născut la un cuplu care a decedat două luni mai târziu. Roland Truffaut a adoptat micul Francois și ia dat numele. Totuși, în apartamentul sărac al redacției, pur și simplu nu era loc pentru copil. A fost nevoit să doarmă pe coridor și, prin urmare, a preferat să trăiască cu bunica sa, care locuia în districtul 9 al Parisului. A fost Genevieve de Montferrand care a insuflat în nepotul ei dragostea de cinema, muzică și cărți.

copilărie

Bunica a murit când Truffaut Francois a împlinit zece ani. După aceea, a fost forțat să se stabilească în proiectantul apartamentului. Într-o zi, Francois și-a găsit jurnalul și numai în acest fel a aflat că Roland nu era tatăl lui. Acest lucru nu ia deranjat pe băiat. Deja adult, în 1968, François sa întors la o agenție privată de detectivi, cu o cerere de a-și găsi adevăratul tată. Detectivii de anchetă a constatat că a fost un anume Roland Levy, un evreu originar din Portugalia, care sa născut în Bayonne și a lucrat în treizeci de ani dentist din Paris. Tatăl biologic a suferit mult în timpul ocupației fasciste a Franței, și apoi sa căsătorit în 1949 și are doi copii.

Ca adolescent, François a încercat cât mai rar posibil să meargă acasă și a petrecut mult timp pe stradă cu prietenii. La vârsta de opt ani, după ce a urmărit filmul lui Abel Hans "Paradise Lost", el a hotărât să-și coreleze soarta cu cinematograful. Deseori a ignorat clasele, iar la vârsta de paisprezece ani a renunțat la școală.

Truffaut Francois: Creativitate

Tânărul nu avea nici bani, nici legături. Pentru a intra într-un fel în lumea cinematografiei, el scrie articole pentru "Cahiers du Cinema". Această revistă a fost fondată de un cunoscut critic Andre Bazin. Împreună cu Truffaut, un alt tânăr, Jean-Luc Godard, scrie, de asemenea, în Notebook-ul cinematografic. Ambii autori supradotați au devenit directori recunoscuți ulterior. Când Truffaut ia împlinit douăzeci și trei de ani, și-a retras primul scurtmetraj - "Visit" (1954). Apoi au urmat benzile "Sorbenti" si "Istoria apei". Acesta din urma a fost co-autor al lui Zh. Godard și François Truffaut. Filmografia lucrărilor serioase ale regizorului începe cu "Four Beats" (1959). Acest prim album de lungă durată a adus Truffaut nu numai pe "Golden Branch" Festivalul Cannes, dar și faima mondială. Și, din moment ce acest film este într-o oarecare măsură autobiografică, trebuie să îi acordăm mai multă atenție.

Antoine Doanel este un director alter ego

Numele "Patru Hits" este un idiom. În rusă, corespunde "conductelor de apă, de incendiu și de cupru". Prin mari încercări a fost un băiat de paisprezece ani, jucat de tânărul actor Jean-Pierre Leo. Profesorii cred că de Antoine Doinel truant și un bătăuș, iar părinții nu-l plătesc nici o atenție. Prin urmare, un adolescent dificil se răscoală cu o răzbunare. Antoine Doinel fuge de la școală, se furișează „Hare“, în cinematografe și bucurați-vă de film. Acesta este plasat într-o școală internat corecțională închis, dar el reușește să scape de acolo. După acest film, François Truffaut complet în contradicție cu părinții lor, pentru că ei nu numai (dar și vecinii prea) au învățat cu ușurință personajul principal rămâne în spatele directorului scene. Dar filmul a adus o recompensă la Cannes, faima mondială și un registru mare de numerar. Și așa matur Jean-Pierre Leo a jucat în rolul Antoine Doinel în mai multe patru filme Truffaut: „Antoine și Colette“, „Stolen Kisses“, „Familie Hearth“ și „Dragostea pe Run“ (1962-1979 ani).

"Noul val francez"

În ciuda succesului răsunător al autobiografice filmului „Patru lovituri“, precum și mostre în thriller-ul de gen „Shoot The Pianist“ (încearcă el însuși Charles Aznavour), o nouă direcție în film vorbesc numai după lansarea celui de al treilea polnometrazhki - „Jules și Jim „(1961). Triunghiul dragostei au interpretat minunat actorii Henri Serre, Oscar Werner și Jeanne Moreau. Imaginea a fost amintită de public cu o coloană sonoră minunată și Time a inclus filmul TOP "O suta de filme atemporale". Apoi, criticii de film au început să vorbească despre "New Wave French". Caracteristicile acestui curent au fost încercate de Francois Truffaut. Citatele declarațiilor sale se aruncă asupra faptului că filmul trebuie să-l țină constant pe spectator în suspans. Replici, sunet - toate acestea sunt doar o escortă a acelei drame, care se joacă în mimica actorilor. De fapt, regizorul a apelat la inspirația maeștrilor de filme silențioase. Idolul pentru Truffaut era Hitchcock. Acest regizor nu a permis banalitatea în lucrările sale. Și ca rezultat, publicul este captivat de ceea ce se întâmplă pe ecran, în timp ce lumina nu luminează în cinematografie.

munca actor

A debutat Truffaut Francois în filmul "Wild Child" (1969), unde a jucat dr. Jean Itar. Acest rol nu a adus un succes semnificativ, dar următorul - în "Noaptea Americană" - a atras atenția asupra publicului. Criticii lauda cauzat Truffaut care acționează de locuri de muncă în filmul lui Spielberg „Întâlnire de gradul trei“, unde a devenit întrupat în Claude Lacombe. Și, în sfârșit, un rol și ultima - Julienna Daven într-o bandă "Camera verde" (1978). Apropo, regizorul îi plăcea să apară în filmele sale proprii, zburand printre figuranti este ca un om citind un ziar pe terasa unei cafenele, cum trecător. Truffaut a recunoscut într-un interviu că o astfel de inițiativă a fost apoi transformată într-o prejudecată. Mai târziu, regizorul, care dorea mult noroc pentru filmul său, a încercat să intre în raza primelor cinci minute de filmare.

Succese și eșecuri

Nu credeți că drumul creativ al lui Francois Truffaut era acoperit cu trandafiri. Pe acest drum erau spini. Deci, filmul "Gentle Skin" (1964), în care a fost împușcat sora Catherine Deneuve, a fost sincer un eșec. Dar imaginea următoare - adaptarea povestirii lui Bradbury "451 ° Fahrenheit" - a reabilitat regizorul în ochii publicului. "Night of America" ​​a atras imediat patru nominalizări pentru "Oscar". Truffaut, care, după obiceiul său, a fost atât director și actor (Ferran), a primit o statuetă - pentru "Cel mai bun film străin". "Ultimul metrou" a câștigat doar zece "Cesars" - un prestigios premiu francez în cinematografie. Dar trebuie să plătim un tribut adus turnului. Filmul a jucat Gerard Depardieu și Catherine Deneuve. "Neighbor" - cel mai penultim film al lui Truffaut. În bandă, Depardieu și Fanny Ardan. Acest film a primit de asemenea dragostea publicului și laudele criticilor de film.

Truffaut Francois: viața personală

Următorul regizor băiat era foarte amoroasă. Și a rămas așa toată viața. Prima lui dragoste a fost Lillian, pe care la împins în buzunare. Deja la vârsta de paisprezece ani a avut un roman (deși nu a reușit) cu secretarul Genevieve Santen. Când tatăl său vitreg îl plasa pe François în centrul corecțional pentru adolescenți, sa întâlnit cu Mademoiselle Rickers, care a lucrat acolo ca psiholog. Apoi a avut loc o aventură cu Lilian Litvin, cu care Truffaut sa reunit pe baza iubirii de cinema. Apoi lista lui Don Juan a fost extinsă de italiana Laura Murray. La Festivalul de Film de la Veneția, tânărul regizor sa întâlnit cu fiica producătorului Madeleine Morgenstern. Și sa căsătorit cu ea în 1957. Madeleine ia dat două fiice, dar în 1965 tânărul sa divorțat. Se zvonea limbile rele că mariajul cu Madeleine era bazat exclusiv pe calcul - în cele din urmă, socrul a sponsorizat Truffaut cu bani pentru a-și continua cariera în cinematografie. Dar, cel mai probabil, Madeleine sa hrănit cu numeroasele romane ale lui François, și cu el însuși - sentimentul de vinovăție în fața soției sale.

Moartea regizorului

Deci, se pare că aproape toate actrita, a jucat in filmul Truffaut, în mod inevitabil, devine iubita lui. Acest lucru sa întâmplat cu Marie-France Pisier, care a interpretat rolul lui Colette în „Dragoste în douăzeci de ani,“ cu „derbedei“ Bernadette Lafont de pe banda. Lista inimilor feminine sparte de la regizor este atâta timp cât filmografia sa. Truffaut Francois și Catherine Deneuve s-au întâlnit cu piesa "The Last Metro". Romanul a fost atât de violent încât actrița a acceptat să aibă un copil de la iubitul ei. Dar nu trebuia să se întâmple asta. Dar actrita Fanny Ardan după filmarea "Vecinii" a dat directorului o fiică. Dar când Francois sa îmbolnăvit de cancer cerebral, el a fost curtat numai de soția sa respinsă, Madeleine Morgenstern. A murit Truffaut 21 octombrie 1984 în suburbiile Parisului Neuilly-on-the-Seine. La cimitirul din Montmartre au venit toate femeile pe care le-a iubit.