Arta plastica a Romei antice. Caracteristicile culturii Romei antice

Conform vechilor legende, Roma a fost formată la mijlocul secolului al VIII-lea î.Hr. e. cultură Imperiul Roman,

Caracteristicile artei antice romane

Spre deosebire de alte țări antice, romanii nu au potrivit arta sarcinilor educaționale sau morale. Dimpotrivă, artele frumoase ale Romei antice au avut un caracter mai util, deoarece au fost considerate doar ca o modalitate de a organiza rațional spațiul de locuit. Acesta este motivul pentru care arhitectura a ocupat un loc important în viața populației acestei țări antice. Civilizația Romei antice încă mai aminteste de structuri monumentale: temple, arene și palate.

În plus față de monumentele magnifice ale arhitecturii, cultura Romei în epoca antichității poate fi judecată de numeroasele sculpturi care erau portrete ale celor care au trăit la acel moment. Viața din Roma antică a fost întotdeauna supusă unor reguli stricte, iar în unele perioade portretele sculpturale au fost create numai pentru a perpetua chipurile domnilor sau faimosilor. Numai după un timp sculptorii romani au început să-și împartă statui cu personaje sau trăsături speciale. Important evenimente istorice pe care creatorii romani le-au preferat să le prezinte sub formă de basoreliefuri.

Este demn de remarcat faptul că caracteristicile cultura Romei antice sunt lipsa aproape completă de evenimente, cum ar fi teatru - în sensul obișnuit, precum și propria mitologie. Folosind imaginile create de greci pentru mulți magnifici opere de artă, Romanii au denaturat evenimentele pentru a le mulțumi autorităților sau nu le-au acordat o mare importanță. Acest lucru sa datorat în primul rând faptului că arta frumoasă a Romei antice sa dezvoltat sub influența ideologiei dominante, străină de principiile filosofice abstracte și de ficțiunea artistică.

Trăsături distinctive ale artei Romei antice

În ciuda existenței dovedite a Romei ca civilizație separată, istoricii de multă vreme nu au putut separa arta greacă veche de cea romană. Cu toate acestea, datorită faptului că multe dintre lucrările patrimoniului artistic și arhitectural al Romei antice au fost păstrate până în prezent, a fost posibil să se determine principalele caracteristici inerente exclusiv lucrărilor antice romane. Deci, ce realizări și invenții ale Romei antice în domeniul artelor plastice o caracterizează ca un fenomen independent?

1. Realizarea arhitecturala a romanilor a fost combinarea in cladiri a perceptiei spatiale si a formelor artistice. Arhitecții romani au preferat să construiască clădiri și ansambluri separate în zonele joase naturale, iar dacă nu există, au refăcut structurile cu ziduri mici.
2. Spre deosebire de imaginile grecești din plastic, arta romană a reprezentat alegorie, simbolism și spațiu iluzoriu. Aceste invenții ale Romei Antice în legătură cu imaginile sculpture și artistice au permis să imprime nu numai portrete sculptate, ci și imagini mozaice sau picturi murale.
3. Artiștii romani antic dezvolta pictura de șevalet, care își are originea în Grecia, care în țara sa istorică nu era practic răspândită.

În ciuda abundenței subtile și greu vizibile în ochii persoanei obișnuite, există un factor care permite chiar unui laic să determine dacă un obiect sculptural sau arhitectural aparține culturii antice romane. E mărimea lui. Civilizația Romei antice este cunoscută în întreaga lume pentru clădirile și sculpturile sale grandioase. Magnitudinea lor este de câteva ori mai mare decât omologii din Grecia antică și din alte țări.

periodizare

Artele fine ale Romei antice s-au dezvoltat în mai multe etape, ceea ce corespunde perioadelor formării istorice a statului în sine. În cazul în care evoluția istoricii artei grecești sunt împărțite cu privire la formarea (arhaic), înflorirea (clasice) și criza (elenism), dezvoltarea artei romane capătă noi caracteristici în timpul schimbarea dinastiei imperiale. Din cauza un astfel de fenomen pe care factorii socio-economici și ideologice a jucat un rol fundamental în schimbarea formele stilistice și artistice.

Etape în evoluția artei în Roma, este considerat a fi perioada Imperiului Roman (7-5 ​​ien. E.), republicane (5-1 ien. E.) și perioada romană (1-2 ien. E.). Această înflorire a tuturor artelor, inclusiv sculptura, teatru, muzică și artă și meserii, a venit la sfârșitul secolului 1 î.Hr.. e. și a continuat până la căderea Imperiului Roman.

Arta perioadei țariste

Formarea artei antice romane datează din secolul al VIII-lea î.Hr. E., atunci când principalele motive din arhitectură sunt căile etrușene de a construi structuri, zidărie și utilizarea materialelor de construcție. Acest lucru poate fi judecat din templul lui Jupiter Capitoline. Pictura și fabricarea obiectelor decorative sunt, de asemenea, strâns legate de rădăcinile etrusce. Numai până la mijlocul secolului al VII-lea î.Hr. E., când romanii au colonizat Grecia, s-au familiarizat cu tehnicile artistice ale grecilor. Este demn de remarcat că artiștii romani antice încercau deja să-și creeze lucrările cât mai aproape de originale. Istoricii asociază acest lucru cu tradiția de a face măști de ceară postumă care au dublat exact caracteristicile unei persoane. Zeii Romei antice, ale căror statui au fost executate în timpul împărăției romane, au fost descrise în același mod ca și oamenii obișnuiți.

Arta perioadei republicane

Perioada republicană a statului român a fost marcată de formarea finală a arhitecturii: toate complexele (rezidențiale și temple), fără excepție, au dobândit o structură axială și o simetrie. Fatada clădirii a fost decorată mai magnific, iar intrarea a fost condusă (de obicei o scară de piatră). În zonele urbane se dezvoltă clădiri rezidențiale din clădiri cu mai multe etaje, în timp ce straturile bogate ale populației construiesc case cu terase decorate cu fresce și compoziții sculpturale. În această perioadă s-au format în final astfel de clădiri precum teatrul Romei antice (amfiteatru), apeductele și podurile.

Arta plastica se bazeaza pe sculptura portret: oficiala si privata. Primul a servit scopului de perpetuare a oamenilor de stat, iar al doilea sa datorat ordinelor de producție de statui și busturi pentru case și morminte. Clădirile publice au fost decorate cu basoreliefuri reprezentând scene istorice sau picturi ale vieții de zi cu zi a statului. În temple, cel mai adesea puteai vedea poze (inclusiv mozaicuri și fresce) pe care au fost descrise zeii Romei antice.

Imperiul Roman: perioada finală a dezvoltării artei

Perioada Imperiului Roman este considerata perioada adevarata glorie a artei romanesti antice. Arhitectura este dominată de arc, bolta și cupola. Pereții din piatră sunt peste tot în fața cărămizii sau marmurei. Spațiile mari din incintă sunt ocupate cu picturi decorative și sculpturi. Arta frumoasă a Romei antice în această perioadă suferă schimbări semnificative. În fabricarea portretelor sculpturale, se acordă mai puțină atenție caracteristicilor individuale, care uneori par a fi schematic. În același timp, sculptorii au încercat să descrie rapiditatea mișcărilor, starea emoțională a portretului (poziția corpului, brațele și picioarele, părul etc.). Imaginile basoreliefului au forma unor panorame cu un complot care se dezvoltă treptat.

Pictură decorativă, Spre deosebire de perioada anterioară, devine din ce în ce mai complicată datorită introducerii peisajului și a mediului arhitectural. Culorile folosite pentru fresce sunt mai luminoase, iar combinațiile de culori sunt mai contrastante. În plus față de mozaicul de culoare, alb-negru este larg distribuit.

Cele mai faimoase portrete sculpturale

Portretele romane ale oamenilor de stat, zeilor și eroilor sunt reprezentate prin busturi sau statui de dimensiuni mari. Cel mai vechi portret roman antic este considerat bustul bronz al lui Junia Brutus. Se simte o mare influență a artei grecești, dar trăsăturile caracteristice pentru romani și o ușoară asimetrie permit încă un timp să se asigure că vechii sculptori romani erau deja în secolul al III-lea î.Hr. e., au dat operele lor maxim de realism. În ciuda absenței tehnologiilor moderne pentru prelucrarea metalelor, părțile mici ale bustului sunt perfect executate. Mai întâi de toate, se poate observa prin gravura fină a barbiei și părului.

Cel mai realist este încă considerat portretul sculptural al lui Vespasian, împăratul roman. Maestrul nu numai în cele mai mici detalii transmis imaginea sa, dar, de asemenea, dotat bust trăsături caracteristice. O atenție deosebită este atrasă ochii adînciți și mici, ei radia un viclean și spirit împărat naturale. Dar cel mai remarcabil este faptul că sculptorul a descris și detaliile fine (venele tensionate si venele gîtului, care traversează ridurile de pe frunte), vorbind despre puterea și determinarea liderului de stat. sculptori Nu mai puțin expresiv întoarse și bustul lui cămătar Lucia Cecilia Yukunda, ochii lacomi și părul gras este reprezentat cu o precizie remarcabilă.

Monumente de arhitectură ale erei romane

Până în prezent, nu a fost complet conservată, nici una dintre clădirile construite în epoca Romei antice. Cel mai faimos și mai renumit dintre ele este Coliseum - arena, unde luptele gladiatorilor și discursurile unor oameni de stat de diferite nivele, inclusiv împărați. Nu mai puțin izbitoare este istoria templului lui Saturn, care a fost distrus în mod repetat și reconstruit din nou. Spre deosebire de Colosseum nu poate fi văzut, deoarece din structura magnifică există doar câteva coloane. Dar a reușit să păstreze celebrul Pantheon, sau templul tuturor zeilor, care este o clădire destul de mare, încoronată cu o cupolă.

Poeți ai Romei antice și lucrările lor

În ciuda mitologiei împrumutate de la greci, vechii romani aveau, de asemenea, talentele lor în sfera adăugării de poezii, cântece și fabule. Cei mai cunoscuți poeți ai Romei sunt Virgil și Horace. Primul a fost renumit pentru că a scris poemul "Aeneid", care era foarte asemănător cu "Iliada" lui Homer. În ciuda componentei poetice și artistice mai puțin expresive, această poezie este încă considerată standardul limbii latine originale. Horace, pe de altă parte, a stăpânit magnific cuvântul artistic, datorită căruia a devenit poet al curții, iar liniile din poemele și cântecele sale încă apar în scrierile multor scriitori.

Artă teatrală

Teatrul Romei antice, inițial, nu ne-a amintit de ceea ce considerăm astăzi. Aproape toate performanțele sunt în competiție gen de poeți și muzicieni. Numai ocazional iubitorii de arta romane se pot bucura de un joc de actori, însoțit de un cor mare. De multe ori, spectatorii au fost prezentate de circ, teatru, mimă și solo sau de grup de dansuri. O trăsătură distinctivă a spectacolului antic teatral roman a fost multiplicitatea trupei. În acest sens, spectatorii au spus că sunt mai puțini decât actorii.

Este demn de remarcat faptul că costumele și machiajul nu au acordat prea multă atenție. Numai uneori, jucând rolul împăratului sau semnificativ în starea omului, actorii îmbrăcați în haine mai somptuoase de culoare roșie. Repertoriul a constat în principal din lucrările poeților romani: Horace, Virgil și Ovid. Într-adevăr, nenumărate narațiuni și imnuri în teatre au fost înlocuite de bătălii sângeroase de gladiatori, la care spectatorii au mers fără nici o plăcere.

Muzică și instrumente muzicale

Muzica Romei antice a fost formată independent de Greaca Antică. În timpul evenimentelor publice și spectacole printre cele mai populare instrumente muzicale, capabile să producă un sunet foarte puternic de țevi, coarne și altele asemenea. Cu toate acestea, cel mai adesea în timpul performanței preferat instrumente cu sfoară: timpani, harpă, cithara. Este demn de remarcat faptul că toată lumea se bucura de muzică, inclusiv de împărații romani. Au fost printre muzicieni și cântăreți cei care au fost imortalizați în sculptură. Cântăreții și kifarizii, Apelles, Terpnius, Diodorus, Anaxenor, Tigellius și Mesomed, se bucurau de o popularitate deosebită și de o iubire deosebită a poporului roman în acea vreme. Muzica Romei antice este încă în viață, deoarece nu numai motivele principale, ci și instrumentele muzicale sunt păstrate.

Influența artei romane antice asupra modernității

Influența civilizației romane asupra modernității se spune mult și peste tot. Desigur, caracteristica Romei antice, pentru a fi mai exactă, a zonei sale care aparține artei, nu a fost încă prezentată pe deplin. Cu toate acestea, chiar și acum se poate argumenta că arhitectura, sculptura și artele vizuale ale erei romane au influențat în mod direct componenta culturală a practic tuturor statelor europene. Acest lucru este deosebit de remarcabil în arhitectură, când armonia și măreția clădirilor sunt închise într-o formă simetrică clară.