"Noaptea de iarnă": analiză. Poemul lui Pasternak `Noapte de iarnă`

Caracteristicile interesante ale operelor dezvăluie analiza lor. Poemul Pasternak "Noaptea de iarnă"

Noaptea de iarnă ... Ce a fost înainte de ochii minții tale când ai rostit aceste cuvinte? Poate pace și liniște, luna plina, confortabil, zăpadă ușoară și o risipă de stele pe cerul negru? Și poate ați avut o furtună de zăpadă în afara ferestrei, dansând spiritele naturale, un vârtej de fulgi de zăpadă și singurul dig liniștit în acest loc - o casă cu o lumânare care arde pe masă? ..

Timpul creării operei

Poemul lui Pasternak "Noaptea de iarnă" a fost scris în 1946. Războiul sa încheiat foarte recent. Se pare că calmul apropiat nu amenință nimic. Cu toate acestea, furtunile revoluțiilor globale nu s-au diminuat și, probabil, nu vor scădea niciodată. Unde să caute mântuirea? Ceea ce poate ajuta o persoană să nu se piardă în spaima pasiunilor, să rămână fragilă pace interioară? Boris Pasternak dă răspunsul în această lucrare: casa este locuința liniștii și a speranței. Cu toate acestea, acest răspuns este ambiguu, după cum arată analiza noastră. Poemul lui Pasternak "Noaptea de iarnă" este mult mai complicat. Pentru a dovedi acest lucru, ia în considerare mai multe detalii.

Recepția antitezei

Să ne întoarcem la poemul care ne interesează și să încercăm să înțelegem ce a vrut autorul să spună cititorului, ce gânduri Pasternak au exprimat într-un șir armonios de linii de rimă. Lucrarea este o poezie - îndoială, zbor, îngrijire. Nu este un accident că este construit în întregime pe recepția opoziției. Din stanza în stanza refrenul urmează cuvintele repetate "lumânarea arsă ...". După cum știți, o lumânare este un simbol al speranței, al purității, al singurătății, al fericirii liniștite. Această lumină, care este centrul universului pentru eroul liric, este ușor de stins. O lovitură ușoară este suficientă pentru asta. Și acum, "crucifically", aud "două aripi", ca un înger, "căldura ispitei".

Focul, căldura este un simbol al pasiunilor, emoțiilor. Totuși, aceasta este "căldura ispitei". Dar flacăra lumânării este o lumină a unei vieți solitare și liniștite. Autorul descrie în lucrarea un element în două ipostaze, diametral opuse. Cu toate acestea, baza lucrării este încă antiteza gheții și a focului. Aceasta confirmă analiza sa ulterioară.

Poemul lui Pasternak "Noaptea de iarnă" din prima stanză are următoarea opoziție: "melok pe tot pământul" și "lumânarea arsă". În timpul iernii, un viscol, un roi de fulgi de zăpadă ne scufundă primele două linii ale poeziei. Elementul rece este regina "întregului pământ", întreaga lume, la care totul este subordonat. Și numai o singură lumânare se ridică la această regină curajoasă, care este furioasă, înfuriată de asta.

Cine a câștigat?

Lucrarea reamintește "Demonii" lui Puskin, confruntându-se cu lupta dintre spiritele ființei și naturii, dansul sălbatic neîntrerupt și lumânarea, simbolizând un suflet omenesc singur. Cu toate acestea, aici este un rezultat complet diferit. Dacă demonii din Pușkin, reprezentați în imaginea elementelor, sparg rezistența călătorului pierdut, întorcându-și vagonul, apoi aici lumina speranței, flacăra mică nu poate înfrânge complet forțele externe. Ultima stanza este repetarea primei: "melo toată luna" și "lumânarea arsă".

Ideea principală a lucrării

Să continuăm analiza. Poemul Pasternak "Noaptea de iarnă" se caracterizează prin faptul că ultimele două linii ale acestor stanzas coincid, dar nu și cele dintâi. Rețineți că în prima stanză nu există nici un sens al timpului - acțiunea se îmbină cu infinitul. Acest lucru este subliniat de repetarea cuvântului "melodie". Linia următoare începe poemul "Noaptea de iarnă": "Melo, melok pe tot pământul ...". Analizând aceasta, observăm că în ultima stanză, spre deosebire de primele limite de timp clare sunt stabilite ("în februarie"). În plus, cuvântul "melo" nu mai este repetat. Prin urmare, furtuna de iarnă nu este fără sfârșit, are o finalizare.

"Lumânarea a ars", deoarece linia finală afirmă victoria speranței și a vieții. Această luptă, uneori nejustificată, de zi cu zi, se termină cu victoria unei surse pure de lumină, care a apărat cu curaj dreptul la viață. Ideea principală a lucrării este tocmai opoziția față de diferite furtuni de viață din lumea internă și externă. Compoziția inelului, precum și colorarea emoțională a poeziei servesc să o dezvăluie. Dacă vă uitați atent la lucrare, ascultați sunetul cuvintelor, puteți înțelege că este foarte colorat și luminos.

Dimensiunea poetică a "Night of Winter", caracteristicile sale

Pasternak a scris poemul „Noapte de iarna“ „antice, antideluvieni“ (cuvinte Khodasevich) pentametrul, reflectând mai mult decât o colorare emoțională puternică. Ce ar părea așa? Yamb este un patru-picior, tradiționale ... Dar acordați atenție liniilor 2 și 4 ale fiecărei stanțe. Puteți vedea că acestea sunt scurtate - doar 2 opriri. În liniile 1 și 3, în plus, se folosește rima masculină, iar la 2 și 4-a.

Desigur, nu este un accident. Vopsirea în paleta poetului, dând strălucirea starea emoțională a operei, sunt tehnicile folosite. Liniile sunt trunchiate, antiteza de gheață și focul este marcată. Ea devine vizibilă, atrage atenția.

Primirea alliterației

Cu toate acestea, nu există rudeness și cruzime. Aceasta este facilitată de primirea alliterației (repetați "e", "l"). Această tehnică oferă ușurința, sonoritatea viscolului. Auzim zgomotul de cristal al flăcărilor de gheață, dar în același timp ne simțim lipsiți de viață. Ea joacă, de asemenea, pe antiteză - o recepție care face din poemul lui Pasternak "Noaptea de iarnă" atât de expresiv.

Analiza descrierii lumii exterioare

Antiteza este folosită și în descrierea lumii exterioare, care este incoloră, crudă, agitată. În ceață înzăpezită, "totul a fost pierdut". În această lume, este ușor să dispară, abisul. El va mistui cu ușurință tot străinul, străin de el. Și în descrierea unei lumi în care domnește lumânare, autorul folosește cuvinte pentru lucruri interne, simple - un „două pantof“, „plafon“, „lacrimi“, „ceară“, „rochie“, „lumina de noapte“, etc Aici. confortabil și drăguț, dar aici ecourile unei alte lumi sunt încă audiate, există loc de îndoială și de luptă.

Lumea interioară a eroului liric

Lumea exterioară a acestei poezii, astfel, este suficient de clar conturată. Dacă analizați substantivele folosite în lucrare, aproape toate se referă la descrierea sa. Dimpotrivă, este destul de greu să ne imaginăm lumea interioară a eroului liric al acestei lucrări. Practic nimic nu se spune despre asta, este dat numai în curse separate. Cititorul poate ghici doar la sentimentele pe care le posedă eroul liric. Prezentat în acest articol analiza poeziei BL Pasternak "Winter Night" vă va ajuta în acest sens. Pătrunderea în lumea spirituală a eroului liric ne face să gândim și să gândim. Ca orice altă lucrare lirică a lui Boris Pasternak, "Noaptea de iarnă" se caracterizează printr-un puternic potențial filosofic.

"Căldura ispitei"

"Căldura ispitei", îndoielile au pus capăt sufletului eroului liric. Această căldură este covaros, care, dintr-un anumit motiv, se compară cu un înger. Tentația, după cum se știe, este prerogativa lui Satana, iar îngerul este un simbol al purității și purității. Din nou, viciul este atribuit simbolului purității - cuvântul "în cruce". Acesta este un indicator al confuziei sufletului eroului liric, care nu poate înțelege unde este binele și unde este răul. Singurul punct de reper, singurul paie este pentru el o "lumânare" simbolică, care servește ca o cetate de speranță și credință. De la erou depinde, dacă va ieși sau va străluci. Este acest gând care duce în cele din urmă la poemul lui Pasternak Noapte de iarnă.

Analiza pe care o terminăm, pentru că principalele caracteristici ale lucrării pe care am descris-o. Sperăm că această informație vă este utilă. Foarte lung și în detaliu poți descrie poemul "Winter Night" Pasternak. O analiză completă a acesteia se deschide și alte caracteristici. Cu toate acestea, cel mai important lucru pe care l-am notat și sugerăm cititorului să se gândească independent de lucrare.