Pictura de Konchalovsky `Lilac în coș`: descriere

cântăreț Lilac numit acest pictor, în moștenirea care mai mult de patru zeci de tablouri și o mulțime de repetare a dreptului de autor, dedicate acestei plante uimitoare. Pictura lui Koncealovski „Liliacul într-un coș“, care a pictat strugurii sunt la fel de bune ca și cele descrise în alte naturile moarte - pe un scaun de răchită, la o fereastră în pungă și cadă pe podea, amestecurile, și dacă pot spune așa, este încununat de o serie de lucrări dedicate această culoare. Și nu taie din tufișuri, și plasat într-o varietate de vase și recipiente, precum și în orice moment al zilei de primăvară - liliac pe pînzele lui Peter Petrovich întotdeauna extraordinar de frumoase.

Cârpe care dau naștere poeziei

Aceasta frumusete extraordinara, care curge din picturile Koncealovski (1876 - 1956), Alexander Kushner a dedicat un verset mare pentru a fi citit în întregime, pentru că este la fel de frumos ca florile în diverse picturi ale artistului, inclusiv pictura „Lilac în coș „“ mov, alb, violet, gheață, albastru, goofy în fața ochilor apar sirenhellip- «Este foarte elegant - si poezii si picturi, mai ales dacă te uiți retrospective sau cel puțin câteva» picturi violet“.

Cum poți numi aceste flori care au trecut prin toate lucrările artistului? Linia roșie, cauza vieții, tema principală sau simbolul creativității? Probabil cea din urmă definiție se va potrivi cel mai mult, din cauza mai mult de o mie de scris de picturi Pyotr Petrovich la menționarea numelui său în fața ochilor stau aceste flori, și în special pictura lui Koncealovski „Liliacul într-un coș.“

Întotdeauna subiect râvnit

Trebuie să fie stipulat că Petru Petrovici are mai multe vieți de odihnă cu acest nume. Ele descriu grupuri de diferite culori (așa cum deja stipulat, alb, mov, violet), buchete selectate în mod variat, diferă unul de altul în țeserea de coșuri. Toate acestea sunt surprinzător de bune, totul în ele este diferit - nuanțe, flori, tara, locuri unde sunt plasate buchete. Acesta este pervazul ferestrei și masa, acum acoperită cu ceva, apoi goală. Deseori, artistul prezintă pe podea un liliac, probabil pentru a sublinia abundența ramurilor tăiate. Un lil bun în grădină (pe o pânză este vizibilă în fereastra deschisă).

Cea mai populară pânză

Dar cel mai adesea menționată este pictura lui Konchalovsky "Lilacs în coș". Aceasta este o viață celebră, încă scrisă, scrisă în 1933. Acesta arată un coș pe fundalul unui zid întunecat, iar în el - un cluster de liliac. Se pare că au fost recent tăiate și încă parfumate. Și acum, chiar și în coș, ei transmit frumusețea lumii din jurul lor. Konchalovsky a folosit în imagine alb, liliac, violet, visiniu, albastru. Acest multicolor accentuează frumusețea primăverii, pacificarea umple sufletul.

Unii oameni aud muzica de artist omonim Ceaikovski din „Frumoasa din pădurea adormită“ (Waltz Zana Liliacului). Un sentiment de pace, bucurie și fericire creează imagine mișcătoare a lui Koncealovski „Liliacul într-un coș.“ Artistul a fost atât de asociat cu aceste culori, care la vederea ciorchinilor frumoase mulți ar dori Kouchner să exclame: „Nu a fost Koncealovski, a atins mâinile și îngustat glazahellip-“ Dar pictorul cu tatăl său Surikov a călătorit multe țări din Europa, cu o Sketchbook și a atras număr suficient flori frumoase. Dar dragostea de liliac de la Konchalovsky - ca o dragoste pentru patrie. Cineva îl asociază cu câmpul rusesc, cu cineva cu mesteacăn și cu el - cu un liliac.

Imagini fantastice ale realității

Rușii sunt foarte familiarizați cu această imagine, deoarece în școală scriu despre ea. "Lila în coș" este un subiect foarte fertil, se dezvoltă fantezie. La prima vedere - doar o viata de viata de floare, si uita-te atent - asta nu este vazut. Numai perii elastice, du-te, descrie. O schemă de culori, o imagine realistă! Există o legendă care Peter Koncealovski, știind cum să se uite culori naturale pe pînzele, înainte de excursie următoare a fost atașat la un buchet pictat de ramură vie, și nimeni nu a acordat o atenție la gluma, astfel încât să se potrivească în mod natural în material.

"Nici fericit, nici șmecheru ..."

"Lilac în coș" Konchalovsky a scris în 1923, 1933, 1937, 1954. Și doar un liliac, fiecare, fiecare posibil, a pictat întotdeauna, în fiecare an, până la moartea sa.

Puțin încurcate, tonuri blânde de calm liliac artist pictat în 1937. O viata in viata foarte buna - nu fierbinte, nu exultanta, dar nu si funerare. Chiar și în 1941, Koncealovski a apelat la un subiect favorit, pentru că, evident, liliac - un simbol al vieții, și poate chiar câștiga. În cuvintele unui alt poet: „Liliacul într-un coș“ „Lilac din păcate nu închide predstavithellip-“ Și aici, din nou, trebuie amintit scrisă în 1933, Konchalovsky a spus că imaginea de flori nu poate fi tratată fără griji, "așa-so". El a susținut că în floare există tot ce există numai în natură, ci într-o formă mai complexă, mai rafinată și mai rafinată.

Detalii importante

Aș dori să menționez că pictorul a luat de asemenea în serios coșurile, precum și alte containere pentru ramurile frumos tăiate. Coșurile din momeală sunt diferite. În 1937 ea a fost galben pal, țesute din ramuri subțiri să se ocupe de: se pare că a adus doar din grădină și a pus pe scurt în hol. Buchet în 1933 într-o capacitate cu totul diferită: lila Koncealovski într-un coș plasat într-un mod sigur, robust, adecvat pentru puternicul container, buchet bogat. Tesatura este mare, barele sunt largi - este de încredere, în ciuda volumului relativ mic. masa de întuneric, întuneric coș, umbre adânci exprimate de buchetul pe perete - toate subliniază frumusețea buchet, crearea unui spațiu tridimensional, deoarece aduce un buchet privitorului. Frunzele sclipesc totul nuanțe de verde și, de asemenea, să consolideze bulge de ciorchini colorate.

Prin acest web, desigur, nu se potrivește cu șirul uimitor de Osip Mandelstam: „Artistul ne-a pictat-un lesin profund sirenihellip-“ Dar cealaltă naturi statice se potrivesc, deoarece Koncealovski liliac într-un coș de pictat toate - și triumfător, eroic, și delicat, swooning. Buchetul pe care programul școlar îl recomandă pentru lucrările de scris în clasa a 5-a este cu adevărat o alegere bună. El evocă o scară diferită, dar numai sentimente plăcute și plăcute. Lucrările pe aceste teme îi învață pe copii să se mândrească cu patria lor, cu frumusețea lor plină de bucurie și cu istoria eroică. Pictura „Liliac în coș“, scrisă în 1933 ani, dimensiunea de 79 x 104 cm, se păstrează în galeria Tretyakov.

Stilul său unic

Petr Petrovich Konchalovsky este numit sezonist. Dar nu numai lucrarea creativă a post-impresionistului francez a avut o puternică influență, și nu numai sub influența francezului a fost compatriotul nostru. doar Paul Cezanne în spirit a fost aproape de începutul Konchalovsky. În lucrările secolului unul dintre fondatorii „The Jack of Diamonds“ - avangardist artist Pyotr Konchalovsky - se simt într-adevăr influența celebrului autor al „Pierrot și Arlechino“, dar, în picturi ulterioare, cum ar fi „Liliacul într-un coș“ (foto atașat capodoperă), dar există un geniu un artist intern cu propria sa formă de scriere individuală și recunoscută.