Lucrările lui Ostrovsky: lista celor mai buni. Prima lucrare a lui Ostrovsky

„Columbus Zamoskvorechye“, autorul piese, care au transformat dramă rusă în literatura de specialitate „reală“ - ea Ostrovski, ale cărui lucrări de la mijlocul secolului al XIX-lea a devenit principalul în repertoriul Teatrului Maly din Moscova. Tot ceea ce le este scris nu a fost făcut pentru citire, ci pentru a fi organizat pe scenă. 40 de ani activitate creativă

Surse de "inspirație"

Toate lucrările lui Ostrovsky se bazează pe observații constante ale vieții diferitelor clase, în special ale comercianților și nobilimii locale.

Copilăria și tineretul dramaturgului au trecut în Zamoskvorechye - vechiul cartier al Moscovei, care a fost în cea mai mare parte locuită de micii burghezi. Prin urmare, Ostrovsky era familiarizat cu modul lor de viață și cu particularitățile intrafamiliei și relațiile sociale. Până la mijlocul secolului al XIX-lea, așa-numitele "oameni de afaceri" se prezintă aici tot mai mult - vor intra în noua clasă de comercianți.

Foarte utilă a fost lucrarea din biroul Curții Sovest din Moscova, unde Alexander a intrat în 1843. 8 ani de observație a numeroaselor litigii și certuri ale comercianților și rudelor au permis să acumuleze materiale valoroase pe baza cărora vor fi scrise cele mai bune lucrări ale lui Ostrovsky.

În lucrarea dramaturgului este obișnuit să se elaboreze patru perioade principale. Fiecare a fost marcată de o abordare specială a imaginii realității și a apariției jocurilor luminoase.

1847-1851 gg. Primele experimente

Eseuri scrise în spiritul „școlii naturale“ și în conformitate cu tradițiile stabilite de Gogol, a adus un titlu scriitor novice „Columbus Zamoskvorechye“. Dar destul de curând au fost înlocuiți de piese care au înlocuit complet genurile epice.

Prima lucrare a lui Ostrovsky - "Imaginea de familie", citită mai întâi de către autor la seara la S. Shevyrev. Dar faima aduce „Bankrut“, mai târziu redenumit „poporul Său - sunt numerotate“ Reacția la piesa a fost instantanee. Cenzura a fost imediat interzis (scris în 1849, a intrat pe scena numai în 1861), și V. Odoyevski a pus pe picior de egalitate cu „ignoramus“, „Vai de Wit“ și „inspector“. De câțiva ani, lucrarea a fost citită cu succes în cercuri și în seri literare, oferind tânărului autor recunoaștere universală.

1852-1855 ani. Perioada "moscovită"

Acesta este momentul în care Ostrovsky sa alăturat "tânărului editorial" al revistei, care propovăduia ideile de luare a solului și era interesat de clasa comerciantului. Reprezentanți ai clasei sociale, nu sunt asociate cu iobăgie și nu divorțat de oameni, ar putea deveni, în conformitate cu Grigoryev, o nouă forță care poate afecta dezvoltarea Rusiei. În această perioadă sunt doar 3 lucrări de Ostrovsky, dintre care unul - "Sărăcia nu este un viciu".

În centrul plotului se află imaginea relațiilor din familia comerciantului Tortsov. Tatăl puternic și despotic, Gordei, intenționează să-l extrădeze pe fiica sa, îndrăgostită de stewardul sărac, pentru Korshunovul inteligent și bogat. Acesta este un comerciant o nouă generație care nu va pierde niciodată. Pentru a convinge fratele-tiran este posibil ca Ljubim - înclinat spre beție, nu pentru statele sopivshemu, ci pentru toate legile morale. Ca urmare, problema este rezolvată în siguranță pentru Lyuba, iar dramaturgul confirmă victoria rușilor cultura populară și tradițiile peste Europa.

1856-1860 gg. Convergența cu "Contemporan"

Lucrările acestei perioade: „Un profitabile Post“, „Într-o mahmureală sărbătoare ciudat“ și, desigur, „The Storm“ - au fost rezultatul regândirea rolului clasei comerciant patriarhal în țară. Nu mai este atras de dramaturgul, și tot mai multe caracteristici de tiranie și încearcă cu disperare să reziste noi și democratice (rezultatul de oamenii de rând „contemporane“). Cel mai clar, această "împărăție întunecată" a fost prezentată în singura tragedie a dramaturgului "Furtuna". Aici sunt tineri care nu vor să se împace cu legile Domostroy.

Analizând lucrările create în 40-50 de ani, A. Grigoryev numit Ostrovsky un adevărat "poet al poporului", care a subliniat amploarea imaginilor pe care le-a portretizat.

1861-1886 gg. Creativitate matură

Peste 25 de ani de activitate de reformă, dramaturgul a scris lucrări vii, diverse în gen și subiecte. Ele pot fi combinate în mai multe grupuri.

1. O comedie despre modul de viață al comerciantului: "Adevărul este bun, dar fericirea este mai bună", "Nu toate pisicile sunt carnaval".
2. Satira: "Lupii și oile", "Mad Money", "Forest" etc.
3. "Poze ale vieții din Moscova" și "prețuri din pădure" despre "micuți" oameni: "Zilele grele", "Prietenul vechi este mai bun decât noii doi" etc.
4. Cronici pe tema istorică: "Kozma Zakhar`ich Minin-Sukhoruk" etc.
5. Piesa psihologică: "Ultima sacrificiu", "Zestrea".

Un basm "The Snow Maiden" se distinge.

Lucrările din ultimele decenii dobândesc trăsături tragice și filosofic-psihologice și se disting prin perfecțiunea artistică și o abordare realistă a imaginii.

Fondatorul teatrului național

Secole trece, dar lucrările de Ostrovsky Alexander Nikolayevich încă colecta vândut pe etapele de conducere ale țării, confirmând fraza I. Goncharov: " hellip - după tine hellip - putem spune cu mândrie: avem propriul teatru național rusesc ". „Poor Bride“ și „rămâne în propria sanie“, „Căsătoria Bal`zaminova“ și „Inima nu este o piatră“, „Nici un ban, și dintr-o dată Altyn“ și „Prostia Destul în fiecare om înțelept» hellip- această listă cunoscută pentru toată lumea Numele teatral al pieselor lui Ostrovsky pot fi continuate mult timp. Datorită abilităților dramaturgului pe scena a venit în viață o lume specială plină de probleme, care va pasa mereu despre umanitate.