Caracteristicile problemelor lucrărilor lui Lermontov. Lucrări renumite ale lui M. Yu Lermontov

Mikhail Yurievich Lermontov este un poet unic. Este greu să găsești pe cineva care nu cunoaște lucrările lui Lermontov. Lista ei destul de considerabil, de la liniile poetice, „Moartea poetului“ și „Borodino“ (a studiat la școală) la un eveniment semnificativ pentru literatura rusă a secolului al XIX-lea - romanul „Un erou al timpului nostru“.

Judecând după creativitate, nu se poate crede nici măcar că această soartă nu lasă decât 27 de ani de viață. Cu toate acestea, talentul și concentrarea sa asupra creativității au permis acestui om, care a trăit o viață scurtă, dar luminată, să devină un clasic recunoscut. Lucrările celebre ale lui Lermontov, ca o oglindă, reflectă viața lui, înțelegerea sa misterioasă a locului său în lume și soarta sa.

Ce vă puteți aștepta de la un bărbat care în 1830 prezice răsturnarea împăratului în "an negru"? Cine știe de ce, la momentul morții sale (într-un duel în munți), o furtună teribilă a izbucnit brusc?

Pușkin și Lermontov ...

El a fost cel care, în 1837, după moartea lui Alexandru Sergheevici Pușkin, "primul poet din Parnassus rus", a făcut posibil să înțeleagă și să înțeleagă tuturor contemporanilor că acest loc nu a devenit vacant. Pentru o perioadă scurtă de timp, totuși, el a ocupat-o până la duelul fatematic din 1841. Caracteristicile problemelor lucrărilor lui Lermontov au fost observate de contemporanii săi. Dacă Alexander Sergeevich Vissarion Belinsky numit „poetul sentimentele interioare ale sufletului“, ale cărui gânduri s-au născut mai întâi în duș și apoi stropit în societate, Mihail Yurevich - poet, social orientat, de multe ori a lua un stilou sub influența unor evenimente importante din Rusia.

Care este diferența dintre Pușkin și Lermontov?

În cazul în care lumea tânărului Pușkin a fost format într-o stabilitate destul de armonioasă, socială în timpul domniei împăratului Alexandru I, a dat motive să se gândească la virtutea monarhului și a ideilor sociale importante ale poetului a venit abia în anii treizeci lor timpurie, în caz contrar cazul cu perspectivele Mihail Yurevich. Ne este dată posibilitatea de a discuta despre astfel de trăsături ale problemelor operei lui Lermontov. După ce identitatea sa a dezvoltat sub domnia autocratic Nicolae I. În loc să realizeze motivele obiective care au adus pe Piața Senatului Decembriștilor (adică influența corupătoare asupra societății ruse iobăgiei și, în consecință, rămânerea în urmă socio-economic al țării), împăratul-jandarmul a creat un mecanism fără precedent de represiune. A fost vorba despre o armonie în societatea rusă, pe care Lermontov a scris-o.

Un protest conștient, exprimat în mod clar împotriva politicii reacționare, respingerea umilinței de puterea oamenilor - acestea sunt trăsăturile problemelor operei lui Lermontov.

Prima perioadă a creației lui Lermontov

Lucrarea lui Mihail Iurievici poate fi împărțită condiționat în trei etape.

Prima perioadă (între 1828 și 1832) se caracterizează printr-o imitație clară a lui George Gordon Byron. Cu acest mare britanic Lermontov a simțit o unitate spirituală personală.

Byron a făcut în perioada de după Revoluția Franceză, în timpul schimbărilor radicale, creșterea și căderea statului Împăratului Napoleon. Poetul rus - într-o perioadă de reacție violentă după suprimare revoltă a Decembrists: cei mai buni fii ai Patriei au fost executați, exilați, închiși.

Similitudinea operelor lui Lermontov și Byron

Ambii poeți au fost uniți de un spirit răzvrătit, un suflet răzvrătit. Sunt de acord, nu un subiect al fericirii în lucrările lui Lermontov, nici o romantică entuziasmată în perioada inițială a creativității este dominantă. Nu întâmplător poeții menționați anterior se compare cu nave cu vele datând mare furtunoasă (Lermontov - „White Sail odinokiyhellip-“ Byron - „femeie strofe din Anglia“).

poemul lui Byron (precum și lucrările lui Lermontov), ​​în funcție de caracteristică oferită acestora de către Belinski, sunt un strigăt de ajutor al războinicului, dar nu plânge memoriu și sniskhodyaschim. Ei simt adâncimea sentimentelor, suferința poetului-cetățean și dorința neîngrădită de libertate. Imitarea Lordului Byron, cântăreața libertății, la ajutat pe Mikhail Yuryevich să învețe să scrie cu strălucire, în mod firesc, captivant, cu pasiune. Între timp, în lucrările sale, adâncimea lui Byron este urmărită. Analiza operelor lui Lermontov, în care se manifestă maturitatea gândirii, face posibilă urmărirea consonanței lor cu liniile marelui britanic. Ca și Byron, atele din păcate inima generației sale, strivit de o reacție care nu are nici un viitor (Lermontov - „Duma“, Byron - „Childe Harold Pelerinaj“).

Mikhail Yuryevich, desigur, desenează teme și imagini pentru el însuși și, de asemenea, se familiarizează cu opera altor poeți mari, de exemplu, Pușkin și Goethe. Totuși, cu moștenirea marelui britanic, el nu numai că se familiarizează, ci și că traduce ("Melodia evreiască", "Gladiatorul morții"). În plus, faimoasele lucrări ale lui Lermontov din această perioadă includ numeroase imitații (Vision, Imitation Byron, Night).

La sfârșitul acestei perioade, poetul va coborî de pe calea imitației clasicilor englezi și va urma propria cale de poezie. Despre această piatră de hotar în lucrarea sa el a scris extrem de clar: "Nu, nu sunt Byron, eu sunt un althel;"

Formarea ulterioară a unui dar poetic

Cea de-a doua perioadă a lucrării poetului este marcată de mutarea sa la Sankt Petersburg și de sosirea cadeților și a insignelor de cavalerie la școală. În ajunul studiilor sale, a scris poezia de mai sus "Parus", după care, în lucrarea sa, există o îndoielnică evidentă. Și aceasta dă dreptul criticii literari să afirme că faimoasele lucrări ale lui Lermontov în timpul studiilor sale nu sunt create. Tânărul este complet dedicat bucuriei cadetului.

Excepția este, probabil, poezia "Eu, Maica lui Dumnezeu, acum cu rugăciune". În loc să fie publicat, tovarășii hassar au noroc cu poezia "aplicată" a armatei. Lermontov a scris destul de natural barajele de barăci, rime, cântece de muzică de masă și se pare că nu se gândesc mai mult. Cu toate acestea, originalitatea ritmului și armoniei, prospețimea și acuratețea de rime, alfabetizare și stilul metaforic, care relevă o analiză a lucrărilor din această perioadă Lermontov, conduce la concluzia - un poet pe deplin format înaintea noastră. Și pentru a dezvălui acest lucru, aveți nevoie de un test serios.

"Talentul său a apărut brusc ca un candle luminat"

Și totuși sa întâmplat un eveniment tragic care a agitat toată natura lui Mihail Iurievici. Vestea care la transformat de la nepăsătorul husar într-un cetățean simțitor al inimii, purtătorul de cuvânt al adevărului, a fost anunțul moartea lui Pușkin. Lermontov a fost bolnav când a fost informat despre această pierdere. În același timp, care simte tragedia pentru Rusia acest punct, înfuriat la miezul, că mulți membri ai societății de mare pentru a justifica ucigașul lui Alexander Pușkin - Georges d`Anthes.

Preistoria creării "Moartea poetului"

Lermontov a fost indignată și turnat „amărăciune a inimii“, adică. E. M-am simțit pe bumaguhellip- A fost o versiune incompletă a produsului. Nu a fost încă scris 16 linii ... Dar când Nikolai Stolîpin (rudă din partea mamei mele), după ce a început o dispută publică cu poetul, a început să dezbată și să demonstreze că Dantes - omul demn și un castron decent de răbdare Lermontov a fost epuizat, și a expus o rudă peste pragul . Și apoi m-am dus la birou, se așeză la biroul lui, ihellip- turnat foc, biciuit linia: „Și tu, descendenții arogant ...“

Ura și dragostea în opera lui Lermontov nu au sunat niciodată cu o asemenea forță! Asta a fost lucrarea la care a fost dat să-l provoace pe Rushellip. Dovezi ale faimei sale au fost arestarea și apoi instanța.

Prima referire la Caucaz

Puterea, bazată pe aparatul de jandarmi ("uniforme albastre"), a înfuriat mult timp lucrările lui Lermontov. Lista cetățenilor nesiguri conține în mod clar numele de familie. Acum este practic dovedit faptul că, nu fără intrigile secrete ale jandarmeriei, a avut loc duelul său fals cu Martynov.

Cu toate acestea, în argumentele noastre, am fugit înaintea iadului. Să ne întoarcem în 1937, la reacția autorităților la poemul "Moartea poetului". Nicolae l-am urât cu înverșunare pe Lermontov și am privit personal gravitatea pedepsei lui.

Mikhail Iurievici a fost transferat pentru a servi în Caucaz. Aceasta a fost prima legătură a poetului, care, totuși, mulțumită eforturilor bunicii ei și a legăturilor ei în lume, sa relaxat semnificativ și a durat doar câteva luni.

"Mtsyri" și "Demon"

Aici începe a treia perioadă a genului creativ. Impresiile primite de la natura uimitoare a munților se reflectă în lucrările ulterioare ale poetului. Datorită legăturii, Lermontov, printre tinerii avansați din Rusia, a dobândit un număr mare de fani. Când sa întors la Petersburg, în saloanele de acolo a fost destinat rolului unui leu secular. Amărăciunea acumulată a căutat o ieșire în poezie. Mikhail Yuryevich creează "Mtsyri" și "Demon". Noii eroi ai operei lui Lermontov, inspirați de impresiile din Caucaz, atrag cititorul cu carisma, dorința de libertate și perfecțiune a spiritului.

Despre poezia "Mtsyri" hellip-

În conformitate cu complotul muncii captivate de georgieni, Circassian Mtsyri face o evadare îndrăzneață și fără speranță și timp de trei zile încearcă să scape de urmăritorii săi. Și al patrulea, epuizat, murind, dar plin de mirosul libertății, este adus înapoi - la mănăstire.

Belinski credea că cititorul de imagine Mtsyri începe să observe probleme specifice lucrărilor de Lermontov. Acest puternic și coerent imaginea literară a unui tânăr care a fugit „într-o oră teribil“, „furtuna“, atunci când toate celelalte, consumat de frică, au fost „sub altar“, dar în același timp, „în jos culcat pe pământ,“ conținea dreptul o aluzie la sufocarea, împuțit , atmosfera socială și politică represivă a Rusiei de la începutul secolului al XIX-lea.

Analiza operelor lui Lermontov, în opinia criticului literar Belinsky, demonstrează în partea imaginilor lor centrale personalitatea poetului însuși.

Rânduri de ritm clare au urmărit iambic iambic poem „Mtsyri“, în esență, un masculine finaluri rimeaza, reflectă atât o multitudine de imagini ale lumii din afară, și o grămadă de sentimente de protagonistului: disperare, emoție, determinarea neclintită, dragoste, tristețe blândă. În această poezie este urmărită mai ales ca un motiv caracteristic pentru creativitatea singurătate în lucrările lui Lermontov.

Lermontov "Demon"

Acest subiect de izolare personalitate creativă își găsește dezvoltarea logică în imaginea lui Demon, eroul aceluiași poem al lui Mihail Iurievici. Alegerea însăși a imaginii centrale a lucrării demonstrează că a investit în ea o semnificație psihologică și socială deosebită. Nu este doar în însăși natura sa opusă valorilor stratului conducător, ci este și "regele cunoașterii și libertății". În ea, Mikhail Yurievich investește dialectica respingerii tineretului secolului al XIX-lea de mașina de stat de umilire a individului. Iluminând această imagine, nu vorbim despre singurătate în lucrările lui Lermontov.

Acesta este deja încorporat în poemul autorul filosofiei, care neagă realizarea matură și ura tot ce este asociat cu ordinea mondială tangibil, este periculos, duce la golul interior. Tragedia lui Lermontov „Demon“ este de a le înlocui valorile eterne ale „iubirii, bunătatea și frumusețea“ imaginile lor egoiste născocite. Cât de departe este de la oameni! Lumea interioară pare mult mai importantă pentru el decât "privațiunile dureroase, lucrările și necazurile mulțimii de oameni". Acest lucru duce la crize emoționale, și ca o consecință - în moartea amanta lui - Tamara, urmat discursuri Demon „este plin de ispite.“ Demonul însuși, precum și înainte de a se întâlni cu fata, rămâne o creatură străină de regret și de participare.

Analiza operelor lui Lermontov, scrise mai târziu, arată invariabil expansiunea conștiinței investită în ele de poet, ceea ce indică evoluția personalității sale.

Dragostea în lucrările lui Lermontov

Tema dragostei în lucrările lui Lermontov sună sublim și piercingly tragic. Din păcate, personalitatea lui Mihail Iurievici a fost puternic influențată de dragostea sa neimpozabilă pentru Varenka Lopukhina. Acolo unde un alt tânăr, mai puțin solid, refuzând, ar începe să-și caute o altă pasiune, Lermontov era principiul - "fie tot, fie nimic!". Și deși Varenka a rămas prietenul său loial și sensibil, un consilier, cu toate acestea, poetul, desigur, a vrut mai mult ...

Judecând după poezii, dragostea lui Lermontov este strălucitoare, înaltă, dar nu este împărțită. Așadar, descrierea operei lui Lermontov de către diverși critici literari le-a condus la o singură concluzie: acesta este un poet al iubirii și tristeții. Chiar și în lucrările filosofice ale lui Mihail Iurievici, de exemplu, în poemul "Duma" există un motiv de iubire. Și ceea ce este unul perfect! Ascultă numai melodia stanzei: "Și ne urăsc, și ne iubim accidental"

Bunicul aspru al poetului, care îl cunoaște mai mult decât oricine, a observat atitudinea specială a nepotului său față de acest sentiment - ideal, fără halftone. Poetul este convins că există o "viață diferită", iar persoana însuși a fost creată inițial pentru viață în aura fericirii și bucuriei. Conform convingerilor sale, dragostea adevărată nu poate fi pământească, trebuie să fie echivalentă cu fericirea veșnică. Eroii din lucrările lui Lermontov, chiar că se îndrăgostesc, își extind ego-ul deasupra dragostei ("Nu te voi abate").

Unic este interpretarea conceptului de fericire Mihail Yurevich. O astfel de definiție, probabil, ar putea da doar cititor onhellip- grijuliu care este interesat de tema de fericire în lucrările lui Lermontov, se va găsi în „erou al timpului nostru“: „Fericirea este o mândrie concentrată!“ Aceste cuvinte poetul a înțeles această stare a unei persoane atunci când aceasta devine în bucurie și tristețe pentru o altă comoară.

Maximalismul său a dat naștere unui stil special de versuri de dragoste Lermontov - pentru a contracara cotidianitatea gri a lumii ideale create de imaginația poetului. Este acest concept creativ care poate fi văzut în poemele Sonet, Valerik.

producție

Caracteristicile lucrărilor lui Lermontov reflectă natura epocă a operei sale. A fost revendicată ca o contrapondere creativă, ideologică la politica de represiune a împăratului Nicolae I.

Liniile lui Lermontov conțin atât o negare a structurii de stat existente, cât și îndoieli, reflecții dureroase asupra viitorului Rusiei. În lucrările lui Mihail Iurievici, sunt create imagini specifice (simboluri), deci, strict vorbind, începând din creativitatea acestui simbolism clasic, rusesc.

În același timp, afectează adâncimea de conștientizare a poetului în vârstă de 27 de ani a lumii, și aici - o varietate de subiecte de Lermontov: reflecții privind soarta generațiilor, singurătate și mândrie, nu patriotism ostentativ, relațiile problematice ale poetului și societății.

Personalitatea sa inițială și non-standard a fost și rămâne un mister.