Ce este un circ? Arta circului. Artiști de circ

Fiecare copil știe ce este un circ - râs, distracție, clovni, animale inteligente, magicieni și acrobați dexterici. Dar rareori unul dintre adulți poate explica ce caracteristici ale circului sunt ca un fel de artă. La urma urmei, deseori îl reprezentăm ca un spectacol fascinant, un spectacol. Și, în practică, artiștii de circ pentru viață stăpânesc nu numai talentul, ci și arta - abilitatea de a transmite emoții și sentimente estetice în public.

Aspectul circului

Numele "circ" a venit din motivele ovale romane, unde s-au desfășurat diferite festivaluri folclorice, concursuri, spectacole. În acele zile, romanii i-au plăcut să se uite că oamenii concurează în puteri, dexteritate, abilități diferite. Deci a existat un spectacol special, care astăzi este numit un circ. Dar așa cum îl cunoaștem și îl iubim, el a devenit doar în secolul al XVIII-lea. În Paris, o clădire rotundă specială a fost construită pentru a arăta arta dzhigitovki și schițe acrobatice. Ulterior, italienii au preluat această idee și au adăugat la spectacolele cu animale și mimii. Ce este un circ în Rusia este recunoscut la sfârșitul secolului al XVIII-lea. În 1764 un călăreț englez a vizitat Moscova cu un turneu, iar acest spectacol a marcat începutul deschiderii mai multor circuri staționare. Până la mijlocul secolului al XIX-lea, astfel de situri au fost construite în multe orașe rusești. Treptat, sfera spectacolului sa extins, s-au format programe tradiționale și s-au dezvoltat profesii de circ. Circul modern este o sinteză complexă a industriei de divertisment, artă, management și tehnologie.

Circul ca formă de artă

Cercetatorii vad originile circului in competitiile antice in forta si dexteritate. Acesta a fost format ca o modalitate de a demonstra abilități deosebite, care de multe ori nu aveau aplicații practice. Experții descriu circ ca o artă, în primul rând, să acorde o atenție cu privire la lipsa oricărui impact al artiștilor în acțiune. Ei nu concurează, premii câștigătoare, și anume vă permit să vedeți posibilitatea experienței umane și la același punct de vedere estetic. Principalul mijloc expresiv al artei circului este un truc, este conceput pentru a evoca în public o emoție: râs, surpriză, frică, încântare. Toate acestea fac circul similar cu alte arte spectaculoase: teatru, cinema. În arenă, o persoană arată abilitatea naturii la metamorfoză, numai obiectul acestor transformări nu este piatra, lutul sau vopseaua, ci omul însuși. El creează în conformitate cu legile excentricității, demonstrând cel mai înalt capacitățile umane. Principalele categorii estetice ale artei circului sunt reprise, trick, number, super task, excentricity.

Dispozitiv circus

Pentru arta specială, aveți nevoie de un spațiu special. Circul nu este construirea doar o formă circulară, și o structură complexă, cu multe oportunități. Circus arena - inima site-ului. În mod tradițional, este o formă rotundă, la aproximativ 13 de metri în diametru. Din amfiteatru în creștere de locuri de spectatori. circuri moderne, staționare de multe ori există mai multe arene pentru diferite tipuri de puncte de vedere: cal, iluzie, lumina, gheață și apă. Dar arena este doar partea vizibilă a circului. În spatele scenei, există un set de premise: camere dressing, săli de repetiție, locuri pentru păstrarea animalelor, costum. servicii tehnice joacă de asemenea un rol important în construcția teatrului: lumina, montare hardware, decoratiuni, perdele - toate acestea este faptul că privitorul a văzut o performanță neobișnuită și complexă.

Profesii de circ

Audind întrebarea "ce este un circ", ne amintim de oameni din diferite profesii. Fiecare dintre ele necesită abilități și abilități deosebite de la artist și este o artă deosebită, cu propriile sale legi, secrete și tradiții. Programul de circ clasic inclusiv prezentări de diverși actori, acestea pot fi clasificate în funcție de principalele mijloace și materiale expresive. Deci, există oameni care lucrează cu animale - sunt antrenori de animale, cu un corp uman - jongleri, echilibristi, gimnaste, plimbători cu frânghii. Există, de asemenea, profesii speciale, situate la intersecția dintre abilități și tehnologie - aceștia sunt iluzioniști. Cel mai înalt nivel din ierarhia profesională a circului este ocupat de clovni, care combină piesa de actor, pantomima, bufonerie. Dar interpreții de circ nu pot lucra fără participanți la teatru, care se angajează să furnizeze diverse servicii și asistenți.

jongleri

După cum rezultă deja din numele profesiei, jonglerii au apărut pentru prima dată în Franța. Acest cuvânt înseamnă literalmente "mai amuzant". Inițial, oamenii din această profesie au cântat cântece, au dansat pe piețe și târguri de piață. Dar, ca un fel de activitate, a apărut jonglarea în Egiptul antic. Manipulări derizorii cu multe obiecte au fascinat spectatorii, provocând surprize și admirații. Astăzi, o performanță rară de circ are fără acești artiști, performanțele lor au devenit un element indispensabil al artei circului. În camerele sale jongleri surprins publicul prin aruncarea în aer o mulțime de diferite discipline, precum și de utilizare echilibristică, benzi desenate si elemente acrobatice pentru a complica truc. Jonglerii este o pereche și solo, artiștii nu sunt doar arunca și obiecte de captură, acestea le pot roti simultan ritmic alternativ, aruncarea partener. ritm Jonglerie face ca publicul să nu caută să urmeze obiecte extrem de ridicate și actorul agilitate le dă un sentiment de euforie.

echilibristică

Un alt actor, fără de care este imposibil să-și imagineze performanța de circ, este un balancer. Acest gen de artă de circ este construit pe capacitatea unei persoane de a păstra echilibrul pe suprafețe instabile. În mod tradițional, echilibristul a efectuat diverse mișcări pe frânghii, bile, cilindri. Adesea artistul combină capacitatea de a echilibra cu acțiuni acrobatice, de benzi desenate și, de asemenea, cu jonglerie. Chiar și în China antică, părerile oamenilor care călătoresc cu funii erau foarte populare. În multe culturi ale lumii, jocurile populare erau adesea însoțite de spectacole ale echilibristilor. Există unele variante ale genului, ca performanțele pe minge, pe un fir montate pe bobine, pe scări, pe trapez (mat-scara), un monociclu.

iluzioniști

Magicienii sau iluzioniștii sunt reprezentanți ai unei profesii care a făcut celebrul circ de artă. Baza genului era dexteritatea mâinilor. Artiști care știau cum să efectueze manipulări magice cu diverse obiecte, cum ar fi hărțile, erau participanți obligatorii la târgurile medievale. Moderniștii iluzioniști, pe lângă capacitatea de a face mișcări uimitoare cu mâinile, folosesc diverse trucuri tehnice pentru a induce în eroare spectatorii. Printre jonglerii există celebrități din lumea reală, ale căror nume sunt transmise din generație în generație. Astfel de iluzioniști includ Harry Houdini, Alessandro Cagliostro, familia Kio, Uri Geller, David Copperfield.

clovnerie

Întreabă-i pe orice copil despre ce este un circ și obține un răspuns: sunt clovni. Maeștrii care lucrează în acest rol au devenit un adevărat simbol al circului, fără ca reprezentarea lor să fie imposibilă. Începutul profesiei a fost pus în Institutul de bâzâit, pentru că jesterii erau la curtea tuturor monarhilor. Sarcina lor era nu numai amuzament, ci și ridiculizarea viciilor, în timp ce un clovn, un clovn, putea să spună adevărul nimănui. Arta clovnului nu este adesea construită pe umor, ci pe ironie, bufonie și grotescă. Modul exagerat al jocului revine la tradițiile de spectacole la târguri. Clovnul nu trebuie să râdă, ci și să bată, dar în același timp discursul său nu trebuie să fie crud sau ofensator. Deseori, clovnii efectuează în perechi, unde rolurile sunt clar distribuite. În teatrul italian aceste roluri au fost atribuite Pierrot și Arlechin, în tradiția rusă, acest Auburn (trickster și un ieftin) și alb (de important domn Prim) clovni. Între ele există conflicte în mod constant, care sunt scenele ridicole, cu care sunt umplute pauzele în spectacol. În lumea circului, clovnii sunt considerați a fi elita artistică. Adesea, ele includ în discursurile lor elemente de jonglerie, acrobație, dressing, pantomimă. Printre ei există actori reali, mari. Cele mai cunoscute clovni sunt MN Rumeanțev (Creion), Vladimir Polunin, Iuri Nikulin și M. Shuydin, lucrând împreună, L. Yengibarov, M. Marceau, O. Popov. Orice emisiune de circ poate salva un clovn care apare în arenă ori de câte ori apare o pauză în program.

formatori

Este imposibil să-ți imaginezi arta circului fără animale și formatori de animale. Astăzi, un val de protest împotriva acestei arte a început în întreaga lume, deoarece se crede că formatorii de animale torturează animale. Dar nu este așa. De fapt, această artă este în capacitatea de a stabili contactul cu animalul, aceasta este psihologia, neînfricarea, riscul. Un adevărat profesionist nu-și va tortura niciodată secțiile. Prin urmare, îmbrăcăminte și se referă la genurile de artă de circ. În mod tradițional, în arenă există câini, cai, prădători mari, elefanți, păsări, animale marine. Se pot numi cei mai renumiți antrenori dinastia Durov, Zapashnykh, Bagdasarov și, de asemenea M. Nazarov și I. Bugrimova.